{"title":"金彩・银彩酒杯与玻璃杯","description":"\u003cp\u003e饰以金箔、银箔、金彩与白金彩的陶瓷及玻璃酒器，在灯光下静静闪耀，让琥珀色的一杯更显华美。\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"1","title":"林九郎（Rinkuro）作 金彩染锦地纹 陶瓷杯 #1","description":"\u003cp data-path-to-node=\"8\"\u003e这是一款色彩瑰丽、富有韵味的陶瓷杯。杯底内侧饰有令人联想到日本皇室徽章十六瓣八重表菊的优美纹样，青瓷淡雅的绿色与辉煌的金彩交相辉映，堪称一件艺术逸品。在品鉴日本威士忌时，不妨尝试搭配这款独具日式美学的器皿。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"9\"\u003e\u003cstrong\u003e制作商：\u003c\/strong\u003e林九郎窑\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"9\"\u003e\u003cstrong\u003e制作年代：\u003c\/strong\u003e20世纪70年代至90年代\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"9\"\u003e\u003cstrong\u003e品相状态：\u003c\/strong\u003e良好（无缺口、无裂纹）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"9\"\u003e\u003cstrong\u003e配件：\u003c\/strong\u003e无 \u003cbr\u003e\u003cstrong\u003e材质：\u003c\/strong\u003e陶瓷（波佐见烧）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"9\"\u003e\u003cstrong\u003e尺寸：\u003c\/strong\u003e高约12cm，口径约7cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"10\"\u003e\u003cstrong\u003e关于林九郎窑：\u003c\/strong\u003e林九郎窑位于长崎县波佐见町，是波佐见烧的代表性窑元之一，由石丸陶艺株式会社于1968年创立。该窑元在继承拥有400多年历史的波佐见烧传统工艺的同时，不断追求高品质且独特的艺术风格。林九郎窑的作品以重现江戸时代的古伊万里风格而闻名，巧妙运用青花（染付）、赤绘、染锦等技法，以绚丽奢华的设计风格著称。\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"11\"\u003e\u003cstrong\u003e注意：\u003c\/strong\u003e本店提供的商品即使标明为新品未使用类，也属于生产年代久远的古物，均作为中古品（二手）列出。商品可能存在随年月更迭而产生的自然损耗，请在充分理解并确认的基础上考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"林九郎窯","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46614668411067,"sku":"","price":20000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/S__74350596_0.jpg?v=1746521986"},{"product_id":"3","title":"有田烧 青蓝窑（Seiran Kiln） 金彩 陶瓷杯 2件套 #3","description":"\u003cp data-path-to-node=\"8\"\u003e青蓝窑（Seiran-gama）是坐落于佐贺县有田町的知名窑元。该窑元在忠实继承有田烧传统技法的同时，巧妙融入现代设计感，创作出了众多独具魅力的作品。其作品被广泛归类为具有代表性的有田烧瓷器。这款色彩考究的杯具，非常适合作为品鉴日本威士忌时的专用酒杯。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"9\"\u003e\u003cstrong\u003e制作商：\u003c\/strong\u003e有田烧 青蓝窑\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"9\"\u003e\u003cstrong\u003e制作年代：\u003c\/strong\u003e2000年代\u0026nbsp;\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"9\"\u003e\u003cstrong\u003e品相状态：\u003c\/strong\u003e极好（无缺口、无裂纹）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"9\"\u003e\u003cstrong\u003e配件：\u003c\/strong\u003e无 \u003cbr\u003e\u003cstrong\u003e材质：\u003c\/strong\u003e陶瓷\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"9\"\u003e\u003cstrong\u003e尺寸：\u003c\/strong\u003e高约13cm，\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"9\"\u003e口径约6.5cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"10\"\u003e\u003cstrong\u003e注意：\u003c\/strong\u003e本店提供的商品即使标明为新品未使用类，也属于生产年代较远的古物，均作为中古品（二手）列出。商品可能存在随年月更迭而产生的自然损耗，请在充分理解并确认的基础上考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"青藍窯工房","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46615745331387,"sku":"","price":10000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_0061.jpg?v=1746522822"},{"product_id":"8","title":"林九郎（Rinkuro）作 金彩染锦地纹 陶瓷杯 #8","description":"\u003cp data-path-to-node=\"7\"\u003e这是一款色彩绚丽、画工精美的陶瓷杯。杯底内侧绘有令人联想到日本皇室纹章“十六瓣八重表菊”的优美纹样，青瓷雅致的淡绿色与璀璨金彩相互辉映，堪称一件艺术逸品。在品鉴日本威士忌时，不妨尝试搭配这款独具日式美学的器皿。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"8\"\u003e\u003cstrong\u003e制作商：\u003c\/strong\u003e林九郎窑 \u003cbr\u003e\u003cstrong\u003e制作年代：\u003c\/strong\u003e20世纪70年代至90年代\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"8\"\u003e\u003cstrong\u003e品相状态：\u003c\/strong\u003e极好（无缺口、无裂纹）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"8\"\u003e\u003cstrong\u003e配件：\u003c\/strong\u003e专用木盒 \u003cbr\u003e\u003cstrong\u003e材质：\u003c\/strong\u003e陶瓷（波佐见烧）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"8\"\u003e\u003cstrong\u003e尺寸：\u003c\/strong\u003e高约12cm，口径约7cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"9\"\u003e\u003cstrong\u003e关于林九郎窑：\u003c\/strong\u003e林九郎窑位于长崎县波佐见町，是波佐见烧代表性的窑元之一，由石丸陶艺株式会社于1968年创立。该窑元在继承拥有400多年历史的波佐见烧传统工艺的同时，不断追求高品质且独特的艺术风格。林九郎窑的作品以重现江戸时代的“古伊万里风格”而闻名，巧妙运用青花（染付）、赤绘、染锦等技法，以绚丽奢华的设计风格著称。\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"10\"\u003e\u003cstrong\u003e注意：\u003c\/strong\u003e本店提供的商品即使标明为新品未使用类，也属于生产年代久远的古物，均作为中古品（二手）列出。商品可能存在随年月更迭而产生的自然损耗，请在充分理解并确认的基础上考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"林九郎窯","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46617092587707,"sku":"","price":25000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_0162.jpg?v=1746520937"},{"product_id":"9","title":"林九郎（Rinkuro）作 金彩染锦地纹 陶瓷杯 #9","description":"\u003cp data-path-to-node=\"8\"\u003e这是一款色彩瑰丽、富有韵味的陶瓷杯。杯底内侧饰有令人联想到日本皇室徽章“十六瓣八重表菊”的优美纹样，青瓷淡雅的绿色与辉煌的金彩交相辉映，堪称一件艺术逸品。在品鉴日本威士忌时，不妨尝试搭配这款独具日式美学的器皿。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"9\"\u003e*关于外观：由于陶瓷表面的光泽折射，图片中可能看起来像是有划痕，但实物并无明显伤痕。请结合所有细节图片进行确认。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"10\"\u003e\u003cstrong\u003e制作商：\u003c\/strong\u003e林九郎窑\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"10\"\u003e\u003cstrong\u003e制作年代：\u003c\/strong\u003e20世纪70年代至90年代\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"10\"\u003e\u003cstrong\u003e品相状态：\u003c\/strong\u003e良好（无缺口、无裂纹）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"10\"\u003e\u003cstrong\u003e配件：\u003c\/strong\u003e无 \u003cbr\u003e\u003cstrong\u003e材质：\u003c\/strong\u003e陶瓷（波佐见烧）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"10\"\u003e\u003cstrong\u003e尺寸：\u003c\/strong\u003e高约12cm，口径约7cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"11\"\u003e\u003cstrong\u003e关于林九郎窑：\u003c\/strong\u003e林九郎窑位于长崎县波佐见町，是波佐见烧的代表性窑元之一，由石丸陶艺株式会社于1968年创立。该窑元在继承拥有400多年历史的波佐见烧传统工艺的同时，不断追求高品质且独特的艺术风格。林九郎窑的作品以重现江戸时代的“古伊万里风格”而闻名，巧妙运用青花（染付）、赤绘、染锦等技法，以绚丽奢华的设计风格著称。\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"12\"\u003e\u003cstrong\u003e注意：\u003c\/strong\u003e本店提供的商品即使标明为新品未使用类，也属于生产年代久远的古物，均作为中古品（二手）列出。商品可能存在随年月更迭而产生的自然损耗，请在充分理解并确认的基础上考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"林九郎窯","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46617279824059,"sku":"","price":20000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_0205.jpg?v=1746540322"},{"product_id":"14","title":"石井康治（Ishii Koji） 手工吹制工艺玻璃 特大啤酒杯 #14","description":"\u003cp data-path-to-node=\"7\"\u003e这款由现代玻璃工艺大师石井康治（1946–1996）创作的特大啤酒杯，早已超越了普通实用品的范畴，是一件能为您的餐桌带来深海静谧与梦幻光影的艺术珍品。石井康治是将西方玻璃工艺与日本特有的情感及美学相结合的先锋人物，他擅长利用“内包技法”将色彩和图案封存于玻璃内部，凭借其展现深海透明感与漂浮感的系列作品，持续吸引着全世界的收藏家。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"8\"\u003e本作最大的魅力在于其令人联想到石井康治标志性主题——水母的梦幻设计。在磨砂质感的哑光玻璃内部，金箔与彩色玻璃颗粒如同在水中漂浮的生命体一般被封存其中。每当光线照射，它们便会呈现出如同体内熠熠生辉的触手般细腻而灿烂的表情。纤细白色玻璃线条所勾勒出的曲线，仿佛是浮现于漆黑深海中的生命轨迹，与手工吹制玻璃特有的柔和质感相结合，营造出独一无二的深邃感。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"9\"\u003e石井康治因在1985年为三和酒类“iichiko”设计剪影瓶身而广为人知，这一设计为日本包装设计界带来了革命性的影响。然而，他真正的价值更体现在这些独一无二的艺术作品中。他的作品被东京国立近代美术馆、青森县立美术馆等国内外知名美术馆收藏。即使是小型作品，成交价通常也在8万日元左右，而中大型代表作则往往超过100万日元。由于他在1996年以50岁的壮年不幸辞世，从此再无新作面世，因此像本作这样气势恢宏的大型啤酒杯显得尤为稀有。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10\"\u003e高挑而庄重的造型、杯底厚实的质感，以及杯缘细腻的打磨工艺，无不传递着艺术家高超的技艺与热情。倒入琥珀色的啤酒后，杯壁内嵌的金彩将与酒液交相辉映，将日常的小酌升华为一场欣赏至尊艺术的仪式。这件作品保存状况极佳，附有专用包装盒，完美诠释了“Antique Liquor 1926”所追求的将一个世紀前的狂热与激情再现于现代餐桌的理念。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"11\"\u003e\u003cstrong\u003e制作商：\u003c\/strong\u003e株式会社石井玻璃工作室\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"11\"\u003e\u003cstrong\u003e作者：\u003c\/strong\u003e石井康治（Ishii Koji）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"11\"\u003e\u003cstrong\u003e作者代表性经历：\u003c\/strong\u003e[1979年] 作品出展“Japan New Face II”并被秩父宫妃殿下收藏；[1985年] 为三和酒类“iichiko”设计剪影瓶身，获得日本包装设计大赛特别奖；[1985年] 获得“西武工艺大奖展”特别奖；[1994年] 在箱根成川美术馆举办“光与风的交响曲：玻璃石井康治”展。\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"11\"\u003e\u003cstrong\u003e主要收藏机构：\u003c\/strong\u003e东京国立近代美术馆、青森县立美术馆、千葉县立美术馆、富山玻璃美术馆、飞驒高山美术馆（飞驒高山）、成川美术馆（箱根-芦之湖）。\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"11\"\u003e\u003cstrong\u003e制作年代：\u003c\/strong\u003e20世纪80年代至90年代\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"11\"\u003e\u003cstrong\u003e状况：\u003c\/strong\u003e非常良好（无缺口，无裂纹）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"11\"\u003e\u003cstrong\u003e配件：\u003c\/strong\u003e附带专用包装盒\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"11\"\u003e\u003cstrong\u003e材质：\u003c\/strong\u003e手工吹制玻璃\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"11\"\u003e\u003cstrong\u003e尺寸：\u003c\/strong\u003e高约22厘米，口径约10.5厘米\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"11\"\u003e\u003cstrong\u003e注意事项：\u003c\/strong\u003e本店铺提供的商品即使是全新未使用品，也因生产时期久远而作为二手商品刊登。商品可能存在经年老化造成的损伤，请在理解并确认的基础上考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"石井グラススタジオ","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46642820448443,"sku":"","price":25000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_8166_result.jpg?v=1781791221"},{"product_id":"18","title":"名家作品 手工吹制 带盖银彩“月影”烈酒杯 #18","description":"\u003cp data-path-to-node=\"8\"\u003e这是一件质感厚重、极具分量的带盖烈酒杯（Shot Glass）。此类器型原本多见于高级茶道具，旨在通过盖子锁住缓缓升腾的茶香，这种汇聚香气的构造与品鉴威士忌的奥义异曲同工。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"9\"\u003e作品的形制与色泽宛如夜空中悬挂的明月，清幽而唯美，是品鉴日本威士忌时的绝佳伴侶。由于原装盒及说明书不慎遗失，导致作者及具体创作年代已不可考，但从其工艺水准推断，应为一件具有一定年代感的艺术佳作。因相关资料缺失，现以特惠价格呈献。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-start=\"0\" data-end=\"151\"\u003e\u003cspan class=\"relative -mx-px my-[-0.2rem] rounded px-px py-[0.2rem] transition-colors duration-100 ease-in-out\"\u003e\u003cstrong\u003e生产商：\u003c\/strong\u003e未知\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"0\" data-end=\"151\"\u003e\u003cspan class=\"relative -mx-px my-[-0.2rem] rounded px-px py-[0.2rem] transition-colors duration-100 ease-in-out\"\u003e\u003cstrong\u003e生产年份：\u003c\/strong\u003e未知\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"0\" data-end=\"151\"\u003e\u003cspan class=\"relative -mx-px my-[-0.2rem] rounded px-px py-[0.2rem] transition-colors duration-100 ease-in-out\"\u003e\u003cstrong\u003e状况：\u003c\/strong\u003e非常好（无碎片、无裂纹）\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"0\" data-end=\"151\"\u003e\u003cspan class=\"relative -mx-px my-[-0.2rem] rounded px-px py-[0.2rem] transition-colors duration-100 ease-in-out\"\u003e\u003cstrong\u003e附件：\u003c\/strong\u003e无（玻璃、盖子）\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"0\" data-end=\"151\"\u003e\u003cspan class=\"relative -mx-px my-[-0.2rem] rounded px-px py-[0.2rem] transition-colors duration-100 ease-in-out\"\u003e\u003cstrong\u003e材质：\u003c\/strong\u003e手工吹制\u003c\/span\u003e玻璃\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"0\" data-end=\"151\"\u003e\u003cspan class=\"relative -mx-px my-[-0.2rem] rounded px-px py-[0.2rem] transition-colors duration-100 ease-in-out\"\u003e\u003cstrong\u003e尺寸：\u003c\/strong\u003e高约5.6厘米，直径约6厘米\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"relative -mx-px my-[-0.2rem] rounded px-px py-[0.2rem] transition-colors duration-100 ease-in-out\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"0\" data-end=\"151\"\u003e\u003cspan class=\"relative -mx-px my-[-0.2rem] rounded px-px py-[0.2rem] transition-colors duration-100 ease-in-out\"\u003e\u003cstrong\u003e注意：\u003c\/strong\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e本店所售商品即使标明全新未使用，亦因生产年代极其久远，故全部作为中古品（二手商品）刊登。商品可能存在因经年老化而产生的痕迹，请在充分理解并确认实物状况的基础上考虑购买。\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46667470274747,"sku":"","price":25000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_9029_result.jpg?v=1784009926"},{"product_id":"25","title":"岩田久利 (Iwata Hisatoshi) 晩年作 手工吹制 金彩 红玻璃“三祝之盃” #25","description":"\u003cp data-path-to-node=\"16\"\u003e岩田久利（1925–1994）是将日本当代玻璃工艺提升至世界水准，并将其从单纯的实用器皿升华为纯粹艺术的无与伦比的大师。这件作品是他去世前仅一年左右，在艺术造诣达到圆熟巅峰的晚年时期所创作的、极具私人情感且充满慈爱的独一无二的杰作。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"17\"\u003e在这件酒杯散发的压倒性存在感背后，隐藏着一个特殊的故事：它诞生的初衷是为了庆祝某位特定人士一生中罕见的、集“白寿（99岁）”、“金婚（结婚50周年）”与“喜寿（77岁）”三项庆典于一身的奇迹时刻。为了诠释这三个“寿”的内涵，久利先生特别构思了设计，运用了象征白寿的清廉之“白”、讲述金婚半世纪羁绊的奢华之“金”、以及传递喜寿生命律动的“红”这三种颜色，将日本文化与历史浓缩在这件小小的器皿之中。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"18\"\u003e岩田久利的作品之所以在世界范围内获得极高评价，在于其卓越的色彩感，以及通过不使用模具、在空中成型的“宙吹”技法所引出的材质本身的生命力。在本作中，细腻的金彩粒子与斜向流动的红色条纹交织出的表情，仿佛封存了火焰与激情，向底部优美收窄的造型在触碰时展现出惊人的契合感。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"19\"\u003e久利先生曾担任日本玻璃工艺协会首任会长，并荣获日展文部大臣奖及日本艺术院奖，是稳居战后日本工艺界顶点的泰斗。随着新作供给的断绝，他的遗作如今已成为极难获得的文化遗产。这件连同刻有自笔签名与落款的共箱一并被悉心传承至今的酒杯，是大师追求至最后的“日本之美”的结晶，无论是作为特殊场合的酒器，还是作为伴随一生的藏品，都将持续散发出唯一的存在感。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"20\"\u003e请务必亲手感受来自岩田久利工房的正宗手工吹制玻璃质感，以及凝聚在直径约5.8cm、高约9.4cm这一精妙尺寸中的大师之“呼吸”。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"21\"\u003e\u003cstrong\u003e制作商：\u003c\/strong\u003e岩田久利工房\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"21\"\u003e\u003cstrong\u003e作者：\u003c\/strong\u003e岩田久利（Iwata Hisatoshi）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"21\"\u003e\u003cstrong\u003e作者代表性经历：\u003c\/strong\u003e[1976年] 获得日展文部大臣奖、[1982年] 获得日本艺术院奖\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan class=\"relative -mx-px my-[-0.2rem] rounded px-px py-[0.2rem] transition-colors duration-100 ease-in-out\"\u003e\u003cstrong\u003e作品收藏：\u003c\/strong\u003e东京国立近代美术馆、京都国立近代美术馆、北海道立近代美术馆、日本艺术院、纽约大都会艺术博物馆、纽约康宁玻璃博物馆、杜塞尔多夫艺术博物馆、巴黎装饰艺术博物馆、等。\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"21\"\u003e\u003cstrong\u003e制作年代：\u003c\/strong\u003e1992年至1993年左右（推定）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"21\"\u003e\u003cstrong\u003e状况：\u003c\/strong\u003e非常良好（无缺口，无裂纹）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"21\"\u003e\u003cstrong\u003e配件：\u003c\/strong\u003e附带专用包装盒\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"21\"\u003e\u003cstrong\u003e材质：\u003c\/strong\u003e手工吹制玻璃\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"21\"\u003e\u003cstrong\u003e尺寸：\u003c\/strong\u003e直径5.8cm（口径5.0cm） 高9.4cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"21\"\u003e\u003cstrong\u003e注意事项：\u003c\/strong\u003e本店铺提供的商品即使是全新未使用品，也因生产时期久远而作为二手商品刊登。商品可能存在经年老化造成的损伤，请在理解并确认的基础上考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"岩田久利","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46766045626555,"sku":null,"price":35000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_0506.jpg?v=1755336056"},{"product_id":"34","title":"壹谷 旭 (Ichiya Akira) 作 手工吹制玻璃 冰桶 (Ice Bowl) 冰盛 金银彩 #34","description":"\u003cp data-path-to-node=\"8\"\u003e壹谷旭（1937-2003）是代表日本现代玻璃工艺的玻璃艺术家，开发并确立了使用华丽银箔与金彩的独特技法——“窑稀彩 (Yōkisai)”。凭借其卓越的制作工艺与丰富的色彩表现力，他在国内外均获得了极高的评价。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"9\"\u003e本次呈献的作品是壹谷旭创作的窑稀彩冰桶 (Ice Bowl)。金银彩交相辉映，展现出迷人的光影变幻。这款厚实的手工吹制玻璃器皿展现了动人的曲线美，能为餐桌增添一份雅致。流畅的线条配合在透明感中细腻延展的金色纹理，散发出浓郁的奢华气息。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10\"\u003e作品高度约10.5厘米，口径约15.4厘米。它不仅是盛放威士忌冰块的绝佳器皿，亦可作为装点居室空间的艺术摆件，是实用性与审美价值兼具的珍品。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-start=\"0\" data-end=\"151\"\u003e\u003cspan class=\"relative -mx-px my-[-0.2rem] rounded px-px py-[0.2rem] transition-colors duration-100 ease-in-out\"\u003e\u003cstrong\u003e作者\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"relative -mx-px my-[-0.2rem] rounded px-px py-[0.2rem] transition-colors duration-100 ease-in-out\"\u003e\u003cstrong\u003e：\u003c\/strong\u003e壹谷 旭 (Ichiya Akira)\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan class=\"relative -mx-px my-[-0.2rem] rounded px-px py-[0.2rem] transition-colors duration-100 ease-in-out\"\u003e\u003cstrong\u003e艺术家的代表性活动：\u003c\/strong\u003e[1984] 在三基会展览会上荣获文部大臣奖；[1982] 其作品被纽约康宁玻璃博物馆收藏。\u003c\/span\u003e \u003cspan class=\"relative -mx-px my-[-0.2rem] rounded px-px py-[0.2rem] transition-colors duration-100 ease-in-out\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"0\" data-end=\"151\"\u003e\u003cspan class=\"relative -mx-px my-[-0.2rem] rounded px-px py-[0.2rem] transition-colors duration-100 ease-in-out\"\u003e\u003cstrong\u003e生产年份：\u003c\/strong\u003e1980年代（估计）\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"0\" data-end=\"151\"\u003e\u003cspan class=\"relative -mx-px my-[-0.2rem] rounded px-px py-[0.2rem] transition-colors duration-100 ease-in-out\"\u003e\u003cstrong\u003e状况：\u003c\/strong\u003e非常好（无碎片或裂缝）\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"0\" data-end=\"151\"\u003e\u003cspan class=\"relative -mx-px my-[-0.2rem] rounded px-px py-[0.2rem] transition-colors duration-100 ease-in-out\"\u003e\u003cstrong\u003e配件：\u003c\/strong\u003e无\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"0\" data-end=\"151\"\u003e\u003cspan class=\"relative -mx-px my-[-0.2rem] rounded px-px py-[0.2rem] transition-colors duration-100 ease-in-out\"\u003e\u003cstrong\u003e材质：\u003c\/strong\u003e手工吹制\u003c\/span\u003e玻璃\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"0\" data-end=\"151\"\u003e\u003cspan class=\"relative -mx-px my-[-0.2rem] rounded px-px py-[0.2rem] transition-colors duration-100 ease-in-out\"\u003e\u003cstrong\u003e尺寸：\u003c\/strong\u003e高10.5厘米，直径15.4厘米\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"relative -mx-px my-[-0.2rem] rounded px-px py-[0.2rem] transition-colors duration-100 ease-in-out\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"0\" data-end=\"151\"\u003e\u003cspan class=\"relative -mx-px my-[-0.2rem] rounded px-px py-[0.2rem] transition-colors duration-100 ease-in-out\"\u003e\u003cstrong\u003e请注意：\u003c\/strong\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e本店所售商品即使标明全新未使用，亦因生产年代极其久远，故全部作为中古品（二手商品）刊登。商品可能存在因经年老化而产生的痕迹，请在充分理解并确认实物状况的基础上考虑购买。\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46961520443579,"sku":null,"price":30000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_0722.jpg?v=1763284139"},{"product_id":"43","title":"人间国宝 中田一於（Nakada Kazuo）作 九谷烧 釉里银彩 烧酎盏 陶瓷酒器 #43","description":"\u003cp data-path-to-node=\"9\"\u003e中田一於（Nakada Kazuo）被认定为“釉下彩”陶艺技法的首位“人间国宝”（重要无形文化财保持者）。这一认定公开证明了他多年来磨练出的“釉里银彩”这一独特世界，是日本传统美学的最高成就之一。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10\"\u003e在九谷烧历史上树立了新里程碑的中田先生之所以获得如此高度的评价，原因就在于这部作品中凝聚的近乎疯狂的精准度。釉里银彩的精髓在于将银色的光芒封存在瑠璃色釉药深处的、近乎不可能的技术和谐。通常的银彩接触空气后会氧化变黑，但中田先生将极薄的银箔根据精密的计算，像拼图一样逐枚排列，并在其上覆盖独自调配的釉药进行烧制。他在烧制时完美地控制了因剧烈热量导致银箔熔化的风险，使釉药中保持永恒的闪耀，这一工序是只有他才能完成的神技。这种“在釉药下端庄闪耀的银色”表现，正是他被选为釉下彩首位人间国宝的决定性理由。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"11\"\u003e本作创作于2009年左右，当时中田先生的技法已完全炉火纯青，正受到世界各地美术馆的高度关注，是体现其真谛的代表作。潜藏在瑠璃色釉药下的银彩，根据光的角度像万花筒一样变换表情，时而像宝石一样锐利，时而像晨雾一样柔和地摇曳。覆盖整个器皿的、让人联想到莲花花瓣的几何纹样是其代名词般的意匠，倒酒时映照在内部的青色与银色的对比，可以说是只有拥有者才能欣赏到的至高“景色”。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12\"\u003e此外，在造型方面本作也极其出色。带有端庄底脚的设计在散发出工艺美术品品格的同时，实际手持时的重心平衡非常好，在高层面上融合了实用性与审美性。作为世界级价值的证明，他的作品被美国史密森尼·萨克勒美术馆等永久收藏。经过2025年的人间国宝认定，本作这样成熟期的充实作品，今后在美术市场上的稀缺性无疑会进一步提高。手握刻入历史的巨匠之“光之结晶”，享受至高的一杯。这绝不仅仅是简单的晚酌，而是对奢侈文化特权的享受。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-start=\"0\" data-end=\"151\"\u003e\u003cspan class=\"relative -mx-px my-[-0.2rem] rounded px-px py-[0.2rem] transition-colors duration-100 ease-in-out\"\u003e\u003cstrong\u003e制作人：\u003c\/strong\u003e中田一於（Nakada Kazuo）\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"151\" data-start=\"0\"\u003e\u003cspan class=\"relative -mx-px my-[-0.2rem] rounded px-px py-[0.2rem] transition-colors duration-100 ease-in-out\"\u003e\u003cstrong\u003e艺术家的显著成就包括：\u003c\/strong\u003e[ \u003cspan class=\"line\"\u003e\u003cspan class=\"year\"\u003e1990]\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"title\"\u003e在日本传统工艺展上荣获文部大臣奖；[\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e \u003cspan class=\"line\"\u003e\u003cspan class=\"year\"\u003e1993]\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"title\"\u003e釉下彩银瓶被华盛顿史密森学会麦克勒画廊永久收藏；[\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e \u003cspan class=\"relative -mx-px my-[-0.2rem] rounded px-px py-[0.2rem] transition-colors duration-100 ease-in-out\"\u003e\u003cspan class=\"line\"\u003e2001] 在日本九谷烧传统工艺展上荣获大奖；[ \u003cspan class=\"year\"\u003e2011]\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"title\"\u003e荣获紫绶带奖章；[ \u003cspan class=\"year\"\u003e2019]\u003c\/span\u003e荣获旭日金光玫瑰纹章；[2025] 因其釉下彩技艺而被指定为“人间国宝”。\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e \u003cspan class=\"relative -mx-px my-[-0.2rem] rounded px-px py-[0.2rem] transition-colors duration-100 ease-in-out\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"0\" data-end=\"151\"\u003e\u003cspan class=\"relative -mx-px my-[-0.2rem] rounded px-px py-[0.2rem] transition-colors duration-100 ease-in-out\"\u003e\u003cstrong\u003e生产日期：\u003c\/strong\u003e约2009年\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"0\" data-end=\"151\"\u003e\u003cspan class=\"relative -mx-px my-[-0.2rem] rounded px-px py-[0.2rem] transition-colors duration-100 ease-in-out\"\u003e\u003cstrong\u003e状况：\u003c\/strong\u003e非常好（无碎片或裂缝）\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"0\" data-end=\"151\"\u003e\u003cspan class=\"relative -mx-px my-[-0.2rem] rounded px-px py-[0.2rem] transition-colors duration-100 ease-in-out\"\u003e\u003cstrong\u003e配件：\u003c\/strong\u003e专用木盒、包装布、艺术家简介\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"0\" data-end=\"151\"\u003e\u003cspan class=\"relative -mx-px my-[-0.2rem] rounded px-px py-[0.2rem] transition-colors duration-100 ease-in-out\"\u003e\u003cstrong\u003e材质：\u003c\/strong\u003e陶瓷（九谷烧、陶器）\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"0\" data-end=\"151\"\u003e\u003cspan class=\"relative -mx-px my-[-0.2rem] rounded px-px py-[0.2rem] transition-colors duration-100 ease-in-out\"\u003e\u003cstrong\u003e尺寸：\u003c\/strong\u003e高约10.8厘米，直径约8.1厘米\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"0\" data-end=\"151\"\u003e\u003cspan class=\"relative -mx-px my-[-0.2rem] rounded px-px py-[0.2rem] transition-colors duration-100 ease-in-out\"\u003e\u003cstrong\u003e中田一於作品的特点：\u003c\/strong\u003e其艺术表现的核心在于“釉里银彩”技法。该工艺先在器物表面以银箔贴出纹样，再施以透明釉药烧制。通过釉层的折射，银箔的光泽呈现出一种淡雅柔和、虚实相生的深邃感。其作品多以植物或几何图案为题材，展现出一种清凉且充满现代感的独特风格。\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"0\" data-end=\"151\"\u003e\u003cspan class=\"relative -mx-px my-[-0.2rem] rounded px-px py-[0.2rem] transition-colors duration-100 ease-in-out\"\u003e\u003cstrong\u003e请注意：\u003c\/strong\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e本店所售商品即使标明全新未使用，亦因生产年代极其久远，故全部作为中古品（二手商品）刊登。商品可能存在因经年老化而产生的痕迹，请在充分理解并确认实物状况的基础上考虑购买。\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47058962448571,"sku":null,"price":180000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_1090_result.jpg?v=1784445616"},{"product_id":"41","title":"坂田甚内（Sakata Jinnai \/ Jin）作 手工吹制玻璃 赤金彩 金箔 金彩 深甚纹玻璃酒杯 #41","description":"\u003cp data-path-to-node=\"13\"\u003e本作品是由坂田甚内创作的“赤金彩 手工吹制玻璃酒杯”。透明玻璃中散布着奢华的金箔，红色杯座与金彩的强烈对比，呈现出如梦似幻的光影反射。器型设计优美且不失稳重，兼具极高的艺术鉴赏性与实用性。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"14\"\u003e坂田甚内1943年出生于东京，1964年师从著名陶艺家\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E5%8A%A0%E5%AE%88%E7%94%B0%E7%AB%A0%E4%BA%8C%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e加守田章二\u003c\/a\u003e，1966年于栃木县益子町上大羽建窑。此后，他一直致力于创作融入玻璃与金彩元素的艺术作品。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"15\"\u003e本作被认为是坂田先生在20世纪90年代至21世纪初创作的精品，当时他正积极推动陶瓷与玻璃的融合，并不断尝试更具装饰性的金彩技法。在坂田甚内的众多作品中，此类酒杯作品实属罕见。这是一件能为晚酌时光或餐桌增添华丽色彩的逸品，亦是收藏与馈赠的至臻之选。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"16\"\u003e\u003cstrong\u003e艺术家：\u003c\/strong\u003e坂田甚内（Sakata Jinnai，1943年至今） 主要活动履历： [2009年] 受邀参加第一届上海国际陶瓷生活艺术博览会 [2013年] 向出云大社“平成大迁宫”奉纳深甚文箔叶玻璃勾玉大皿《生命的光辉》 [2013年] 结合伊势神宫“式年迁宫”，奉纳黑陶深甚文箔押大皿《向太阳致敬》 [2014年] 向热田神宫奉纳深甚文箔玻璃艺术品《倭安宁》 [2014年] 向龟冈八幡宫（益子町）奉纳一对黑陶刻印文箔押陶盒《长寿》\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"17\"\u003e\u003cstrong\u003e制作年代：\u003c\/strong\u003e20世纪90年代至21世纪初\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"17\"\u003e\u003cstrong\u003e状况：\u003c\/strong\u003e非常好（无缺损、无裂纹）\u0026nbsp;\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"17\"\u003e\u003cstrong\u003e配件：\u003c\/strong\u003e无\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"17\"\u003e\u003cstrong\u003e材质：\u003c\/strong\u003e玻璃、金箔\u0026nbsp;\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"17\"\u003e\u003cstrong\u003e尺寸：\u003c\/strong\u003e高约9.5cm，口径约5.5cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"18\"\u003e\u003cstrong\u003e注意：\u003c\/strong\u003e本店所售商品即使为全新未使用品，由于生产年代久远，均作为中古品刊登。商品可能存在经年老化造成的痕迹，请在充分理解并确认的基础上考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47058981585083,"sku":null,"price":45000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_0997.jpg?v=1767788776"},{"product_id":"66","title":"坂田甚内（Sakata Jinnai \/ Jin）作 手工吹制玻璃 白金彩 金箔 金彩 深甚纹玻璃杯 #66","description":"\u003cp data-path-to-node=\"13\"\u003e这件由坂田甚内创作的手工吹制玻璃作品，施以白金彩并饰有深甚纹。作品完美体现了艺术家跨越玻璃工艺与陶瓷艺术边界的独特世界观。杯身整体采用了精密的冰裂纹（Crackle Glass）技法，通过光线的不规则反射，赋予整件作品一种梦幻般的质感。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"14\"\u003e造型上的最大特色是中部收腰的独特轮廓，被称为“深甚纹”。最引人注目的是缠绕在杯身收腰处的金彩装饰带。透明玻璃中奢华地散布着金箔，呈现出如火焰缭绕般动感且华丽的光芒。这种螺旋状的金彩装饰，使这只酒杯超越了普通器皿的范畴，展现出极高的工艺价值。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"15\"\u003e坂田甚内1943年出生于东京，1964年师从名家\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E5%8A%A0%E5%AE%88%E7%94%B0%E7%AB%A0%E4%BA%8C%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e加守田章二\u003c\/a\u003e，并于1966年在益子町建窑，是一位致力于追求陶瓷与玻璃融合的艺术家。本作所展现的金彩与装饰性尝试，被认为是艺术家技法活跃发展的20世纪90年代至21世纪初的作品。无论是为晚酌增色还是作为餐桌装饰，皆为收藏或馈赠的理想之选。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"16\"\u003e\u003cstrong\u003e艺术家：\u003c\/strong\u003e坂田甚内（Sakata Jinnai，1943年至今） 主要活动履历： [2009年] 受邀参加第一届上海国际陶瓷生活艺术博览会 [2013年] 向出云大社“平成大迁宫”奉纳深甚文箔叶玻璃勾玉大皿《生命的光辉》 [2013年] 结合伊势神宫“式年迁宫”，奉纳黑陶深甚文箔押大皿《向太阳致敬》 [2014年] 向热田神宫奉纳深甚文箔玻璃艺术品《倭安宁》 [2014年] 向龟冈八幡宫（益子町）奉纳一对黑陶刻印文箔押陶盒《长寿》\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"17\"\u003e\u003cstrong\u003e制作年代：\u003c\/strong\u003e20世纪90年代至21世纪初\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"17\"\u003e\u003cstrong\u003e状况：\u003c\/strong\u003e非常好（无缺损、无裂纹）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"17\"\u003e\u003cstrong\u003e配件：\u003c\/strong\u003e无\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"17\"\u003e\u003cstrong\u003e材质：\u003c\/strong\u003e玻璃、金箔\u0026nbsp;\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"17\"\u003e\u003cstrong\u003e尺寸：\u003c\/strong\u003e高约12cm，口径约4.2cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"18\"\u003e\u003cstrong\u003e注意：\u003c\/strong\u003e本店所售商品即使为全新未使用品，由于生产年代久远，均作为中古品刊登。商品可能存在经年老化造成的痕迹，请在充分理解并确认的基础上考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47099314241723,"sku":null,"price":25000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_1541.jpg?v=1760806654"},{"product_id":"78","title":"石井康治 (Ishii Koji) 作 “海月” 斑文银箔杯：融合古陶釉彩美学的玻璃艺术巅峰 #78","description":"\u003cp data-path-to-node=\"8\"\u003e这件手工吹制玻璃杯出自引领日本玻璃艺术界的泰斗——石井康治（1944-1996）之手。石井先生拥有从陶瓷艺术转型至玻璃艺术的传奇经历，他尝试将日本传统陶瓷釉药的美学意境融入玻璃之中，本作便是体现其独特艺术造诣的珍品。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"9\"\u003e杯身整体散布着被称为“斑纹（Bānwén）”的独特纹理。这是一种极高难度的工艺：在熔融的玻璃表面喷涂银箔或彩色玻璃粉末，利用高温使其融合，从而产生复杂且梦幻的色彩与质感。黄色、蓝色、白色以及银色的微粒相互交织，营造出如古陶瓷般静谧而深邃的意境。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10\"\u003e造型上采用了如朝颜（牵牛花）绽放般的优美轮廓，杯梗（Stem）短小精悍，支撑在稳重的深蓝色底座之上。石井康治的作品均为独一无二的手工孤品，被日本国内外多家美术馆收藏。目前其作品依然备受推崇，小型作品的成交价通常在8万日元左右，而中大型的代表作更是超过100万日元。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"7\"\u003e\u003cstrong\u003e制作商：\u003c\/strong\u003e株式会社石井玻璃工作室\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"7\"\u003e\u003cstrong\u003e作者：\u003c\/strong\u003e石井康治（Ishii Koji）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"7\"\u003e\u003cstrong\u003e作者代表性活动经历：\u003c\/strong\u003e[1979年] 出展“Japan New Face II”，作品被秩父宫妃殿下收藏；[1985年] 为三和酒类“iichiko”设计剪影瓶，获得日本包装设计大赛特别奖；[1985年] 在“西武工艺大奖展”中获得特别奖；[1994年] 在箱根成川美术馆举办“光与风的交响曲：玻璃石井康治”展。\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"7\"\u003e\u003cstrong\u003e主要收藏机构：\u003c\/strong\u003e东京国立近代美术馆、青森县立美术馆、千叶县立美术馆、富山玻璃美术馆、飞驒高山美术馆（飞驒高山）、成川美术馆（箱根-芦之湖）\u0026nbsp;\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"7\"\u003e\u003cstrong\u003e制作年代：\u003c\/strong\u003e\u003cspan class=\"relative -mx-px my-[-0.2rem] rounded px-px py-[0.2rem] transition-colors duration-100 ease-in-out\"\u003e约1988年\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"151\" data-start=\"0\"\u003e\u003cspan class=\"relative -mx-px my-[-0.2rem] rounded px-px py-[0.2rem] transition-colors duration-100 ease-in-out\"\u003e\u003cstrong\u003e状况：\u003c\/strong\u003e非常好（无缺损或裂纹）\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"151\" data-start=\"0\"\u003e\u003cspan class=\"relative -mx-px my-[-0.2rem] rounded px-px py-[0.2rem] transition-colors duration-100 ease-in-out\"\u003e\u003cstrong\u003e配件：\u003c\/strong\u003e包含专用包装盒\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"151\" data-start=\"0\"\u003e\u003cspan class=\"relative -mx-px my-[-0.2rem] rounded px-px py-[0.2rem] transition-colors duration-100 ease-in-out\"\u003e\u003cstrong\u003e材质：\u003c\/strong\u003e手工吹制玻璃\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan class=\"relative -mx-px my-[-0.2rem] rounded px-px py-[0.2rem] transition-colors duration-100 ease-in-out\"\u003e\u003cstrong\u003e尺寸：\u003c\/strong\u003e高约7.5厘米，直径约7.8厘米\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"relative -mx-px my-[-0.2rem] rounded px-px py-[0.2rem] transition-colors duration-100 ease-in-out\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"151\" data-start=\"0\"\u003e\u003cspan class=\"relative -mx-px my-[-0.2rem] rounded px-px py-[0.2rem] transition-colors duration-100 ease-in-out\"\u003e\u003cstrong\u003e请注意：\u003c\/strong\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e本店所售商品即使标明全新未使用，亦因生产年代极其久远，故全部作为中古品（二手商品）刊登。商品可能存在因经年老化而产生的痕迹，请在充分理解并确认实物状况的基础上考虑购买。\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"石井グラススタジオ","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47125283504315,"sku":null,"price":55000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_2321.jpg?v=1762099420"},{"product_id":"80","title":"坂田甚内（Sakata Jinnai \/ Jin）创作的手工吹制玻璃酒杯三件组 #80","description":"\u003cp data-path-to-node=\"14\"\u003e这是一套由坂田甚内（Jin）创作的手工吹制玻璃酒杯三件组，采用了白金彩工艺，并饰以其标志性的深甚纹。这套作品体现了艺术家跨越玻璃与陶瓷艺术边界的独特世界观，以及出类拔萃的精湛技艺。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"15\"\u003e杯身整体运用了冰裂纹（Crackle Glass）工艺，在表面形成致密的裂纹肌理。这种技法使得光线在照射时呈现出如碎冰般不规则的反射，为作品整体赋予了梦幻般的辉芒与清凉的质感。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"16\"\u003e造型上，杯身由上下两段圆润的凸起组成，中部自然收腰，呈现出令人联想起深甚纹的独特轮廓。在杯底外侧，以金彩精细绘就的唐草纹样与艺术家签名Jin字相得益彰，展现出华丽的工艺气息。此外，杯身内侧亦可见金彩点缀。这些精美的装饰使之超越了普通酒具，具备极高的工艺收藏价值。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"17\"\u003e坂田甚内于1943年出生于东京，1964年师从\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E5%8A%A0%E5%AE%88%E7%94%B0%E7%AB%A0%E4%BA%8C%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e加守田章二\u003c\/a\u003e，1966年在益子町建窑，是一位追求陶瓷与玻璃艺术融合的艺术家。本作所展现的冰裂纹技法与金彩装饰，被认为是其技法积极展开的20世纪90年代至21世纪初的作品。无论是作为晚酌时的雅器，还是作为收藏与馈赠之礼，皆为至臻之选。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"18\"\u003e\u003cstrong\u003e艺术家：\u003c\/strong\u003e坂田甚内（Sakata Jinnai，1943年至今） 主要活动履历： [2009年] 受邀参加第一届上海国际陶瓷生活艺术博览会 [2013年] 向出云大社“平成大迁宫”奉纳深甚文箔叶玻璃勾玉大皿《生命的光辉》 [2013年] 结合伊势神宫“式年迁宫”，奉纳黑陶深甚文箔押大皿《向太阳致敬》 [2014年] 向热田神宫奉纳深甚文箔玻璃艺术品《倭安宁》 [2014年] 向龟冈八幡宫（益子町）奉纳一对黑陶刻印文箔押陶盒《长寿》\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19\"\u003e\u003cstrong\u003e制作年代：\u003c\/strong\u003e20世纪90年代至21世纪初\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19\"\u003e\u003cstrong\u003e状况：\u003c\/strong\u003e非常好（无缺损、无裂纹）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19\"\u003e\u003cstrong\u003e配件：\u003c\/strong\u003e无\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19\"\u003e\u003cstrong\u003e材质：\u003c\/strong\u003e玻璃\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19\"\u003e\u003cstrong\u003e尺寸：\u003c\/strong\u003e高约12cm，\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19\"\u003e口径约4.2cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"20\"\u003e\u003cstrong\u003e注意：\u003c\/strong\u003e本店所售商品即使为全新未使用品，由于生产年代久远，均作为中古品刊登。商品可能存在经年老化造成的痕迹，请在充分理解并确认的基础上考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan class=\"relative -mx-px my-[-0.2rem] rounded px-px py-[0.2rem] transition-colors duration-100 ease-in-out\"\u003e\u003cb id=\"docs-internal-guid-fc3b6544-7fff-25d1-797f-4a34e0aeef3b\"\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47134716559547,"sku":null,"price":50000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_2367.jpg?v=1762239411"},{"product_id":"81","title":"一套两只手工吹制玻璃杯，饰以深邃的“人纹”图案，并以铂金和金箔点缀，出自坂田甚内（Sakata Jinnai \/ Jin）之手。#81","description":"\u003cp data-path-to-node=\"7\"\u003e这是一套由坂田甚内（Jin）创作的手工吹制玻璃酒盏，采用了白金彩工艺，并饰以其标志性的深甚纹。这两件作品体现了艺术家跨越玻璃与陶瓷艺术边界的独特世界观，以及出类拔萃的精湛技艺。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"8\"\u003e杯身整体运用了裂纹玻璃（Crackle Glass）工艺，在表面形成致密的冰裂纹理。这种技法使得光线在照射时呈现出如碎冰般不规则的反射，为作品整体赋予了梦幻般的辉芒与清凉的质感。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"9\"\u003e造型上，杯身由上下两段圆润的凸起组成，中部自然收腰，呈现出令人联想起深甚纹的独特轮廓。在杯底外侧，以金彩精细绘就的唐草纹样与艺术家签名Jin字相得益彰，展现出奢华的工艺气息。此外，杯身内侧亦可见金彩点缀，这些精美的装饰使之超越了普通酒具，具备极高的工艺收藏价值。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10\"\u003e坂田甚内于1943年出生于东京，1964年师从名家\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E5%8A%A0%E5%AE%88%E7%94%B0%E7%AB%A0%E4%BA%8C%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e加守田章二\u003c\/a\u003e，1966年在益子町建窑，是一位始终追求陶瓷与玻璃艺术融合的艺术家。本作所展现的冰裂纹技法与金彩装饰，被认为是其技法发展成熟的20世纪90年代至21世纪初的作品。无论是作为晚酌时的雅器，还是作为收藏与馈赠之礼，皆为至臻之选。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-end=\"151\" data-start=\"0\"\u003e\u003cspan class=\"relative -mx-px my-[-0.2rem] rounded px-px py-[0.2rem] transition-colors duration-100 ease-in-out\"\u003e\u003cstrong\u003e艺术家：\u003c\/strong\u003e坂田甚内（Sakata Jinnai，1943年至今）\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"151\" data-start=\"0\"\u003e\u003cspan class=\"relative -mx-px my-[-0.2rem] rounded px-px py-[0.2rem] transition-colors duration-100 ease-in-out\"\u003e\u003cstrong\u003e该艺术家的主要活动包括：\u003c\/strong\u003e[ \u003cspan\u003e2009]\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e受邀参加第一届上海国际陶瓷生活艺术博览会；[2013] 向出云大社平成大神社迁址捐赠一件饰有深纹金箔和玻璃箔的大型勾玉盘“生命之光”；[2013] 为配合伊势神宫式年千宫，捐赠一件饰有深纹金箔和玻璃箔的大型黑瓷盘“向太阳致敬”；[\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e \u003cspan class=\"relative -mx-px my-[-0.2rem] rounded px-px py-[0.2rem] transition-colors duration-100 ease-in-out\"\u003e\u003cspan\u003e2014] 向热田神社捐赠一件饰有深纹金箔和玻璃箔的艺术品“山宁”；[2014] 向\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"relative -mx-px my-[-0.2rem] rounded px-px py-[0.2rem] transition-colors duration-100 ease-in-out\"\u003e\u003cspan\u003e龟冈八幡神社（益子町）捐赠一对饰有刻字金箔和玻璃箔的黑瓷盒“长寿”。\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e \u003cspan class=\"relative -mx-px my-[-0.2rem] rounded px-px py-[0.2rem] transition-colors duration-100 ease-in-out\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"0\" data-end=\"151\"\u003e\u003cspan class=\"relative -mx-px my-[-0.2rem] rounded px-px py-[0.2rem] transition-colors duration-100 ease-in-out\"\u003e\u003cstrong\u003e生产时期：\u003c\/strong\u003e20世纪1990年代至2000年代\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"0\" data-end=\"151\"\u003e\u003cspan class=\"relative -mx-px my-[-0.2rem] rounded px-px py-[0.2rem] transition-colors duration-100 ease-in-out\"\u003e\u003cstrong\u003e状况：\u003c\/strong\u003e非常好（无缺损或裂纹）\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"0\" data-end=\"151\"\u003e\u003cspan class=\"relative -mx-px my-[-0.2rem] rounded px-px py-[0.2rem] transition-colors duration-100 ease-in-out\"\u003e\u003cstrong\u003e配件：\u003c\/strong\u003e无\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"0\" data-end=\"151\"\u003e\u003cspan class=\"relative -mx-px my-[-0.2rem] rounded px-px py-[0.2rem] transition-colors duration-100 ease-in-out\"\u003e\u003cstrong\u003e材质：\u003c\/strong\u003e玻璃\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"0\" data-end=\"151\"\u003e\u003cspan class=\"relative -mx-px my-[-0.2rem] rounded px-px py-[0.2rem] transition-colors duration-100 ease-in-out\"\u003e\u003cstrong\u003e尺寸：\u003c\/strong\u003e高约12厘米，直径约7厘米\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"0\" data-end=\"151\"\u003e\u003cspan class=\"relative -mx-px my-[-0.2rem] rounded px-px py-[0.2rem] transition-colors duration-100 ease-in-out\"\u003e\u003cstrong\u003e请注意：\u003c\/strong\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e本店所售商品即使标明全新未使用，亦因生产年代极其久远，故全部作为中古品（二手商品）刊登。商品可能存在因经年老化而产生的痕迹，请在充分理解并确认实物状况的基础上考虑购买。\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47134720360635,"sku":null,"price":40000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_2391.jpg?v=1762239804"},{"product_id":"159","title":"石井康治 (Ishii Kouji) 手工吹制工艺玻璃 金彩细工 “结”纹酒杯 1件 #159","description":"\u003cp data-path-to-node=\"6\"\u003e石井康治（Ishii Kouji, 1946–1996）是将西洋传来的玻璃工艺与日本特有的情感及传统“和”之美学相融合的先驱，即使在逝世后，依然受到全世界收藏家的高度评价。这件作品“手工吹制玻璃金彩酒杯”，凝聚了他在20世纪80年代至90年代这一艺术鼎盛时期的美学理念，堪称实至名归的桌面艺术杰作。 石井作品最大的魅力在于其令人联想起北国严冬的宁静且高雅的磨砂质感。点缀在哑光玻璃表面的奢华金彩细工，并非单纯的表面装饰，通过与玻璃的透明感形成对比，它能随着光线角度的变化展现出深邃且多样的光泽。尤其值得关注的是施加于杯身中央的“结”之设计。在日本文化中，“结”是人与人、心与心相连的神圣象征，而要在受热后瞬间硬化的玻璃上展现这一意象，需要极高水平的匠人技艺。玻璃曲线如同毫不犹豫的笔触般包裹着金彩，正是石井所追求的“日本特质”的结晶。 此外，像这种带有“杯柄（杯脚）”构造的酒杯，在玻璃工艺中属于制作难度最高的形状之一。在手工吹制成型的过程中，纤细的杯柄部分会承受极大的热应力，冷却阶段极易发生破损或变形，因此完成一件作品需要非同寻常的专注力和精湛的技术。杯底刻有的作者签名，正是这件作品经受住了严苛制作工序并通过严格检验的真品证明。这件酒杯连同共箱（原装木盒）被悉心传承至今，它超越了作为酒器的功能，每当握在使用者手中，都能传递出石井康治倾注于玻璃之中的热情与执着。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"7\"\u003e\u003cstrong\u003e制作商：\u003c\/strong\u003e株式会社石井玻璃工作室\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"7\"\u003e\u003cstrong\u003e作者：\u003c\/strong\u003e石井康治（Ishii Kouji, 1946–1996）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"7\"\u003e\u003cstrong\u003e作者代表性活动经历：\u003c\/strong\u003e[1979年] 出展“Japan New Face II”，作品被秩父宫妃殿下收藏；[1985年] 为三和酒类“iichiko”设计剪影瓶，获得日本包装设计大赛特别奖；[1985年] 在“西武工艺大奖展”中获得特别奖；[1994年] 在箱根成川美术馆举办“光与风的交响曲：玻璃石井康治”展。\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"7\"\u003e\u003cstrong\u003e主要收藏机构：\u003c\/strong\u003e东京国立近代美术馆、青森县立美术馆、千叶县立美术馆、富山玻璃美术馆、飞驒高山美术馆（飞驒高山）、成川美术馆（箱根-芦之湖）\u0026nbsp;\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"7\"\u003e\u003cstrong\u003e制作年代：\u003c\/strong\u003e20世纪80年代至90年代（推定）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"7\"\u003e\u003cstrong\u003e状态：\u003c\/strong\u003e非常良好（无缺口，无裂纹）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"7\"\u003e\u003cstrong\u003e配件：\u003c\/strong\u003e专属包装盒，附带介绍小册子\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"7\"\u003e\u003cstrong\u003e材质：\u003c\/strong\u003e手工吹制玻璃 \u003cbr\u003e\u003cstrong\u003e尺寸：\u003c\/strong\u003e高约10厘米，口径约6厘米\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"7\"\u003e\u003cstrong\u003e注意事项：\u003c\/strong\u003e本店铺提供的商品即使是全新未使用品，也因生产时期久远而作为二手商品刊登。商品可能存在经年老化造成的损伤，请在理解并确认的基础上考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"石井グラススタジオ","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47466202595515,"sku":null,"price":41000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_4243.jpg?v=1771762390"},{"product_id":"173","title":"北出星光（Kitade Seiko）\/ 北出勇（Kitade Isamu）色绘金彩草花纹 映照琥珀的金色静谧 威士忌杯 #173","description":"\u003cp data-path-to-node=\"8\"\u003e向您介绍由北出星光（Kitade Seiko、1928-2011）创作的色绘金彩草花纹作品。他在继承九谷烧正统的同时，将其表现力升华至现代艺术境界。北出星光，本名北出勇，1928年出生于石川县加贺市大圣寺，直至2011年以83岁高龄结束生命，始终致力于追求格调高雅之美。他是通过引入中近东意匠为九谷烧带来革新的巨匠\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E5%8C%97%E5%87%BA%E5%A1%94%E6%AC%A1%E9%83%8E%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e北出塔次郎\u003c\/a\u003e的侄子，并作为其最大的门下生积累了深厚的修行。在继承恩师那热情且具有异国情调的感性的同时，星光融入了日本式的细腻与抒情，构筑了独自静谧的世界观。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"8\"\u003e本作最大的特点在于，在九谷烧传统技法色绘的基础上，施以了极其精密的金彩。描绘的是兼具写实感与梦幻气韵的草花，其中苏格兰国花、象征苏格兰威士忌故乡的红蓟与蕴含和之心的苍蓝色龙胆共同竞演。在北方大地严酷自然中生存的蓟花的生命力，与蕴含静谧智慧的龙胆的苍蓝。这两朵形成对照的花卉，通过星光氏细腻的金彩，以绝佳的平衡感结合在一起，这正是本作情感深沉之处。勾勒每一片叶子的金彩线条，是经由需要熟练笔触与严密温度管理的难度极高的技法而定着的。这些细腻的金线赋予了器皿深度，根据光线的强弱，营造出一种草花仿佛在呼吸般的空气感。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"8\"\u003e本店推出的这款格式高雅的汤吞，不仅作为茶具，更作为品鉴陈年名酒或威士忌的至高酒器。与透明的水晶玻璃不同，北出星光描绘的金彩与淡雅色彩的对比，在注入琥珀色液体时会赋予视觉上的深度，使液面闪耀出黄金色彩。握在手中时舒适的重量感与平滑的质感，以及触碰嘴唇时瓷器特有的柔软感，将与陈年烈酒的香气一同，许诺一段满足五感的静谧时光。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"8\"\u003e北出星光的功绩通过其在日展获得特选及北华奖、甚至1998年获得国家授予的勋四等瑞宝章等辉煌经历得到了证明。此外，作为日本工艺会正会员，他确立了自己的地位，其作品被石川县立美术馆、小松市立博物馆、金泽市立中村纪念美术馆等公立美术馆收藏。在海外市场几乎没有相关信息流通，是非常稀少的作品。凝聚了日本最高峰工艺技术的这一珍品，对于全世界真正的收藏家来说，将是把日本美学融入生活的珍贵机会。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"9\"\u003e\u003cstrong\u003e作者：\u003c\/strong\u003e北出星光（Kitade Seiko，本名 北出勇，1928-2011）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"9\"\u003e\u003cstrong\u003e作者代表性活动历：\u003c\/strong\u003e[1967年] 获得第10届日展特选，[1974年] 获得第6届日展特选，[1993年] 获得石川县文化功劳奖，[1998年] 获得勋四等瑞宝章，[后年] 历任日展审查员、日展评议员、日本工艺会正会员、京都工艺美术作家协会理事等职\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"9\"\u003e\u003cstrong\u003e作品收藏：\u003c\/strong\u003e斯宾塞美术馆（美国堪萨斯大学附属）、明尼阿波利斯美术馆（美国）、伯克收藏（美国）、石川县立美术馆、京都市京瓷美术馆（京都市美术馆）、逸翁美术馆（大阪府池田市）、金泽市立中村纪念美术馆、小松市立博物馆等\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"9\"\u003e\u003cstrong\u003e制作年代：\u003c\/strong\u003e2005年～2011年（最晚年的圆熟期，荣获“现代名匠”表彰后）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"9\"\u003e\u003cstrong\u003e状态：\u003c\/strong\u003e非常好（无缺损、无裂纹）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"9\"\u003e\u003cstrong\u003e配件：\u003c\/strong\u003e附专用共箱、包装布、说明书\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"9\"\u003e\u003cstrong\u003e材质：\u003c\/strong\u003e瓷器\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"9\"\u003e\u003cstrong\u003e尺寸：\u003c\/strong\u003e直径约 7.0 cm、高度约 9.5 cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"9\"\u003e\u003cstrong\u003e注意：\u003c\/strong\u003e本店提供的商品即使是全新未使用过的，也是生产年代久远的物品，因此全部作为二手商品刊登。商品可能存在经年累月的损伤，请在理解及确认的基础上考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47516864053435,"sku":null,"price":50000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_4714.jpg?v=1772963885"},{"product_id":"175","title":"牧勇吉（Maki Yukichi）杰作 青花金彩蜻蛉花纹水注 掌心大小的洋酒用滴水器 #175","description":"\u003cdiv class=\"container\"\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown markdown-main-panel stronger enable-updated-hr-color\" id=\"model-response-message-contentr_e4a2f8a9c1c4a68e\" aria-live=\"polite\" aria-busy=\"false\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"14\"\u003e为您介绍由近代陶艺之帝王\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E6%9D%BF%E8%B0%B7%E6%B3%A2%E5%B1%B1%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e板谷波山\u003c\/a\u003e的高足、以最忠实且独特的感性继承师父美学的巨匠牧勇吉（1916-1998）创作的青花金彩蜻蛉花纹水注。本作原本是作为书法中的水滴（滴水器）而制作的掌心大小的小品，但在Antique Liquor，我们将其重新定义为令高浓度威士忌香气与风味戏剧性绽放的究极滴水器。牧勇吉曾于1951年和1953年蝉联日展特选，后被授予勋四等瑞宝章，是走过战后日本陶艺界正统道路的名匠。他的作品所散发的品格，不仅源于技法的精湛，更源于从师父波山处继承的将陶磁器视作宝石般对待的精神深度。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"15\"\u003e本作的看点在于蕴含深邃静谧的青花之青与其中鲜明点亮的金彩之间的对比。首先，请关注使用吴须（钴料）描绘的花纹，以及在其上方轻盈起舞的蜻蛉（蜻蜓）意匠。蜻蛉自古以来被称为胜虫，因其绝不后退的姿态而受到武士与文人的青睐，是吉祥纹样。在这极小的空间内描绘的蜻蛉羽翼、乃至每一朵花的细节，牧勇吉都运用了精细的笔触，其中跳动着师承而来的彩泥质感。通过对土质粒子极尽细微的管理，并洞察烧成温度的细微差异，他完美达成了令青花之青沉稳、令金彩浮现这一二律背反的色彩设计。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"16\"\u003e从技术角度分析本作，其制作难度非普通茶器可比。在青花烧成后的本烧成之后，还必须经过在低温下烧付金彩的多阶段烧成过程，但对于如此微小的水注，因壁厚极薄，热传导极快，窑内频繁发生破损或变形。此外，对于注口的回水效果及滴水量的微调，需要多年经验支撑的高度成形技术。牧勇吉虽拥有足以历任日展审查员的学院派技术实力，但对于这种掌心大小的器具，他也投入了与大作相同甚至更为精密的激情。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"17\"\u003e本画廊之所以将本作作为威士忌的伴侣进行提案，正是因为其卓越的触感。板谷波山所追求的如丝绸般滋润的磁肌质感，在牧勇吉的作品中也得到了深刻体现。如同吸附在指尖般的平滑触感，在品鉴陈年名酒余韵的静谧时光中，温柔地刺激着所有者的五感。当向琥珀色液体中从这件美丽的水注中落下一滴、两滴水时，器皿上描绘的金彩反射着灯光，如同祝福杯中的小宇宙一般散发光辉。这不仅是加水行为，更是一段将日本传统美与苏格兰蒸馏技术交织、升华为至高仪式的体验。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"18\"\u003e请在掌心中确认牧勇吉这位作家的一生，以及从板谷波山处继承而来的至纯之美。作为被海外美术馆收藏的名匠的稀少小品，且能从科学与艺术角度衬托威士忌风味的这一工具，对于拥有真正审美眼光的收藏家来说，必将成为无法释手的、一期一会的宝物。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19\"\u003e\u003cstrong\u003e作者：\u003c\/strong\u003e 牧 勇吉（Maki Yukichi，1916-1998）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19\"\u003e\u003cstrong\u003e作者代表性活动历：\u003c\/strong\u003e 师从陶艺界首位文化勋章获得者板谷波山。[1951年] 获得第7届日展特选，[1953年] 获得第9届日展特选，[1987年] 获得勋四等瑞宝章，后历任日展评议员、日展会员、茨城县美术展览会会长等职。 \u003cbr\u003e\u003cstrong\u003e作品收藏：\u003c\/strong\u003e 茨城县近代美术馆、筑西市立美术馆（原下馆市立美术馆）、板谷波山纪念馆等\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19\"\u003e\u003cstrong\u003e制作年代：\u003c\/strong\u003e 约20世纪80年代（昭和至平成时期）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19\"\u003e\u003cstrong\u003e状态：\u003c\/strong\u003e 非常好（无缺损、无裂纹）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19\"\u003e\u003cstrong\u003e配件：\u003c\/strong\u003e 附专用共箱、包装布、说明书\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19\"\u003e\u003cstrong\u003e材质：\u003c\/strong\u003e 瓷器（彩泥、金彩）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19\"\u003e\u003cstrong\u003e尺寸：\u003c\/strong\u003e 高约 7.5 cm、宽约 9.4 cm × 7.0 cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19\"\u003e\u003cstrong\u003e注意：\u003c\/strong\u003e 本店提供的商品即使是全新未使用过的，也是生产年代久远的物品，因此全部作为二手商品刊登。商品可能存在经年累月的损伤，请在理解及确认的基础上考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47518425710779,"sku":null,"price":100000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_4732.jpg?v=1772964550"},{"product_id":"187","title":"人间国宝 中田一於（Nakada Kazuo）作 九谷烧 釉里银彩 汤吞 洋酒酒器 瑕疵品 #187","description":"\u003cp data-path-to-node=\"11\"\u003e商品标题：2025年认定为人间国宝 中田一於作 九谷烧 釉里银彩 汤吞 洋酒用酒器 中田一於（Nakada Kazuo）先生于2025年被认定为陶艺技法“釉下彩”的重要无形文化财保持者（人间国宝），也是“釉下彩”的首位保持者。这一历史性的壮举，标志着日本国家正式承认中田先生半个多世纪以来潜心钻研的以“釉里银彩”为代表的釉下装饰表现力，已达到日本工艺美的最高境界。中田先生师从人间国宝三代\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E5%BE%B3%E7%94%B0%E5%85%AB%E5%8D%81%E5%90%89%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e德田八十吉\u003c\/a\u003e，学习了色彩渐变的极致表现，并在此基础上将“银”的光辉封存于釉药之下，为九谷烧带来了全新维度的美感。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12\"\u003e在九谷烧漫长的历史中，中田先生之所以被视为独一无二，在于本作的主题“釉里银彩”具有极高的难度和静谧的美感。釉里银彩是一种在器皿表面贴上银箔，再在其上施以釉药烧制而成的技法。银接触空气会氧化发黑，而封存于釉药之下便不会变色，得以保持光辉。由于银箔极薄，在烧制过程中始终面临着被高温熔化或被釉药流动的力量冲走的风险。中田先生用镊子将裁切整齐的银箔精确放置，不容许毫厘之差，并凭借独特的温度控制，将那份光辉封存在釉药之下。这种“仿佛从内部涌出的、温润典雅的光泽深度”，正是与直接在表面烧银的普通银彩截然不同，是唯有人间国宝才能达到的神技。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"13\"\u003e本作浓厚地反映了中田先生在走向人间国宝之路时的圆熟期风格，其标志性的几何银彩纹样优雅地遍布整个器皿。在瑠璃色和淡紫色釉药的深处，纵向整齐排列的银箔反射着光线，时而如星辰流转，时而如静谧水面上的倒影般摇曳。本作虽然原本是作为“汤吞”制作，但其极高的装饰性和厚重的手感，作为品味数十年陈年威士忌或珍稀单一麦芽威士忌的“洋酒用酒器”，展现出无与伦比的品格。当琥珀色的液体注入其中，液体的折射会进一步放大银彩的辉煌，在手中描绘出一幅只有拥有者才能体验到的梦幻景象。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"14\"\u003e作为世界级价值的证明，中田先生的作品被华盛顿史密森尼学会萨克勒美术馆和东京国立近代美术馆等机构永久收藏。随着2025年被认定为人间国宝，中田先生的作品正式确立了“日本文化遗产”的地位。像本作这样技术与艺术性完美融合的孤品，未来在艺术市场上的稀有性无疑将日益提高。与这位名实相符的日本顶尖巨匠的“光之结晶”相伴，品味至高的一杯，可以说是一种超越日常的、至高无上的文化特权。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"15\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"15\" data-index-in-node=\"0\"\u003e作者：\u003c\/b\u003e 中田 一於（Nakada Kazuo，1949～）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"15\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"15\" data-index-in-node=\"30\"\u003e作者主要活动履历：\u003c\/b\u003e [1990年] 日本传统工艺展 文部大臣奖，[1993年] 釉里银彩壶被史密森尼萨克勒美术馆永久收藏，[2011年] 荣获紫绶褒章，[2019年] 荣获旭日小绶章，[2025年] 被认定为重要无形文化财“釉下彩”保持者（人间国宝）。\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"15\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"15\" data-index-in-node=\"158\"\u003e制作年代：\u003c\/b\u003e 2000年代～2010年代（技法完成的成熟期）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"15\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"15\" data-index-in-node=\"188\"\u003e状态：\u003c\/b\u003e \u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e瑕疵品，边缘有一处缺口（请参考商品图片） \u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"15\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"15\" data-index-in-node=\"213\"\u003e附件：\u003c\/b\u003e 共箱（附有作家亲笔签名和盖章的木箱）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"15\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"15\" data-index-in-node=\"236\"\u003e材质：\u003c\/b\u003e 陶器（九谷烧・釉里银彩）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"15\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"15\" data-index-in-node=\"253\"\u003e尺寸：\u003c\/b\u003e 口径 约 8.8 厘米，高度 约 7.5 厘米\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"15\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"15\" data-index-in-node=\"281\"\u003e中田一於作品的特点：\u003c\/b\u003e 最大特点是“釉里彩”技法，将金箔或银箔封存在透明釉药之下。由于银箔不直接接触空气，因此不会变色，透过釉药呈现出柔和而富有深度的光泽，营造出一种现代而高雅的空间感。 \u003cb data-path-to-node=\"15\" data-index-in-node=\"374\"\u003e注意：\u003c\/b\u003e 本店提供的商品即使是全新未使用品，也因生产年代较为久远，故全部作为二手商品刊登。商品可能存在因年代久远而产生的损伤，请在理解并确认的基础上考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47537146200251,"sku":null,"price":9000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_5064_result.jpg?v=1774141491"},{"product_id":"192","title":"山本芳岳（Yamamoto Hogaku）最上位作 九谷烧 赤绘细描 金彩赤绘 升龙文 酒盏 酒器 皇室献礼作家 #192","description":"\u003cp data-path-to-node=\"11\"\u003e这是一件由常驻石川县加贺市的现代九谷烧名匠——山本芳岳（Yamamoto Hogaku，1960-）先生创作的、堪称艺术巅峰的赤绘细描酒盏。山本先生曾于1985年为当时的皇太子殿下（现上皇陛下）精心制作并献礼了赤绘细描茶碗，是赤绘细描技法当今最高水平的传承者。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12\"\u003e本作被称为“最上位作”的最大理由在于其超越人类视力的“微观描绘”。作为其核心技法的赤绘细描，是一种使用红土矿物颜料、以不足0.1毫米的极细线条等间距绘出的超绝技巧。特别是本作的意匠“升龙”，与凤凰、老虎并列，是山本先生最擅长且技术要求最高的主题。从每一片龙鳞的内部，到填满背景的极其微小的纹样，器皿表面的每一处都凝聚了海量的信息，毫无留白，充分体现了“赤绘细描”不容余地的艺术精髓。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"13\"\u003e杯身外部描绘的赤绘升龙展现出直冲云霄的张力，与杯内华丽的金彩龙纹相呼应，令整个器皿散发出压倒性的高贵气派。由于赤绘细描只能在一天中注意力最集中的有限时间内进行创作，要维持这种密度完成一件作品往往需要耗费漫长的岁月，因此在市场上的流通极其稀少。作为能够鲜明映衬陈年名酒或威士忌琥珀色泽的顶级酒器，本作将为您展示现代九谷烧赤绘艺术的最高成就。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"14\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"14\" data-index-in-node=\"0\"\u003e作者：\u003c\/b\u003e 山本 芳岳（Yamamoto Hogaku，1960- ）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"14\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"14\" data-index-in-node=\"34\"\u003e作者的代表性活动履历：\u003c\/b\u003e 继承了在明治时期达到鼎盛后传承人锐减的“赤绘细描”技法，并将其推向现代巅峰水平。 [1985年] 为皇太子殿下（现上皇陛下）精心制作并献礼“赤绘细描菊桐凤凰纹煎茶碗”；[1992年] 荣获第54届一水会陶艺展佳作奖；[1996年] 被通商产业大臣（现经济产业大臣）认定为九谷烧传统工艺士。其精湛至极的技法被誉为现代九谷赤绘的最高境界。\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"14\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"14\" data-index-in-node=\"214\"\u003e作品收藏：\u003c\/b\u003e 石川县立美术馆、石川县九谷烧美术馆、九谷烧窑址展示馆 等。\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"14\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"14\" data-index-in-node=\"250\"\u003e制作年代：\u003c\/b\u003e 2000年代〜2010年代（获得传统工艺士认定后的成熟期）。本作的“升龙文”融合了以0.1mm以下极细线条绘就的缜密“赤绘细描”与华丽金彩，两者完美和谐，象征着芳岳先生卓越技艺与艺术性达到顶点的成熟期典型风格。\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"14\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"14\" data-index-in-node=\"362\"\u003e状态：\u003c\/b\u003e 非常好（无缺损，无裂纹）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"14\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"14\" data-index-in-node=\"379\"\u003e附件：\u003c\/b\u003e 共箱（原装木盒）、作品包裹布、作品说明折页\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"14\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"14\" data-index-in-node=\"405\"\u003e材质：\u003c\/b\u003e 陶瓷（九谷烧・赤绘细描・金彩）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"14\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"14\" data-index-in-node=\"425\"\u003e尺寸：\u003c\/b\u003e 口径 约 6.4 厘米，高度 约 3.4 厘米\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"14\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"14\" data-index-in-node=\"453\"\u003e注意：\u003c\/b\u003e 本店提供的商品，即使是全新未使用品，也因生产时期较为久远，故全部作为二手商品刊登。商品可能存在经年损伤，请在理解并确认的基础上考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47542629433531,"sku":null,"price":45000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_5230_result.jpg?v=1774166205"},{"product_id":"193","title":"山本芳岳（Yamamoto Hogaku）最上位作 九谷烧 赤绘细描 金彩赤绘 凤凰文 酒盏 酒器 皇室献礼作家 #193","description":"\u003cp data-path-to-node=\"13\"\u003e这是一件由常驻石川县加贺市的现代九谷烧名匠——山本芳岳（Yamamoto Hogaku，1960-）先生创作的、堪称九谷烧艺术巅峰的赤绘细描酒盏。山本先生曾于1985年为上皇陛下（当时为皇太子殿下）精心制作并献礼了“赤绘细描菊桐凤凰纹煎茶碗”，是赤绘细描技法当今最高水平的传承者。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"14\"\u003e本作是山本先生的代表作，以其最尊贵的画题“凤凰”为主题，通过远超普通赤绘境界的“赤绘细描”技法绘制而成的最上位作品。其核心技法“赤绘细描”是一种使用红土矿物颜料、以不足0.1毫米的极细线条等间距绘出的超绝技巧。从凤凰的每一片羽毛，到填满背景的微观几何纹样，器皿表面的每一处都凝聚了海量的信息，毫无留白，其极致的密度是熟练匠人耗费一个月以上的时间倾注心血而成的执念结晶。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"15\"\u003e此外，杯身内部描绘了一只庄重的金彩凤凰，与外部精细的赤绘形成完美呼应。这种“红”与“金”的和谐共鸣，是山本先生技艺与艺术性达到顶峰的成熟期典型风格，散发出足以代表现代九谷烧赤绘最高成就的典雅气派。作为能够鲜明映衬陈年名酒或威士忌琥珀色泽的顶级酒器，本作是散发着独一无二存在感的传世名品。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"16\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"16\" data-index-in-node=\"0\"\u003e作者：\u003c\/b\u003e 山本 芳岳（Yamamoto Hogaku，1960- ）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"16\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"16\" data-index-in-node=\"34\"\u003e作者的代表性活动履历：\u003c\/b\u003e 继承了在明治时期达到鼎盛后传承人锐减的“赤绘细描”技法，并将其推向现代最高水平。 [1985年] 为皇太子殿下（现上皇陛下）精心制作并献礼“赤绘细描菊桐凤凰纹煎茶碗”；[1992年] 荣获第54届一水会陶艺展佳作奖；[1996年] 被通商产业大臣（现经济产业大臣）认定为九谷烧传统工艺士。其精湛至极的技法被誉为现代九谷赤绘的最高成就。\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"16\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"16\" data-index-in-node=\"214\"\u003e作品收藏：\u003c\/b\u003e 石川县立美术馆、石川县九谷烧美术馆、九谷烧窑址展示馆 等。\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"16\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"16\" data-index-in-node=\"250\"\u003e制作年代：\u003c\/b\u003e 1990年代后期〜2000年代前期（推测）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"16\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"16\" data-index-in-node=\"278\"\u003e状况：\u003c\/b\u003e 非常好（无缺损，无裂纹）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"16\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"16\" data-index-in-node=\"295\"\u003e附件：\u003c\/b\u003e 共箱（原装木盒）、作品说明折页\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"16\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"16\" data-index-in-node=\"315\"\u003e材\u003c\/b\u003e\u003cb data-path-to-node=\"16\" data-index-in-node=\"315\"\u003e质：\u003c\/b\u003e 陶瓷（九谷烧・赤绘细描・金彩）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"16\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"16\" data-index-in-node=\"335\"\u003e尺寸：\u003c\/b\u003e 口径 约 5.0 cm，高度 约 5.8 cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"16\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"16\" data-index-in-node=\"363\"\u003e注意：\u003c\/b\u003e 本店提供的商品，即使是全新未使用品，也因生产时期较为久远，故全部作为二手商品刊登。商品可能存在经年损伤，请在理解并确认的基础上考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47543484154043,"sku":null,"price":45000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_5249_result.jpg?v=1774142081"},{"product_id":"202","title":"山本芳岳（Yamamoto Hogaku）最上位作 九谷烧 赤绘细描 金彩赤绘 凤凰文 酒盏 酒器 皇室献礼作家 #202","description":"\u003cp data-path-to-node=\"13\"\u003e这是一件由常驻石川县加贺市的现代九谷烧名匠——山本芳岳（Yamamoto Hogaku，1960-）先生创作的、堪称九谷烧艺术巅峰的赤绘细描酒盏。山本先生曾于1985年为上皇陛下（当时为皇太子殿下）精心制作并献礼了“赤绘细描菊桐凤凰纹煎茶碗”，是赤绘细描技法当今最高水平的传承者。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"14\"\u003e本作是山本先生的代表作，以其最尊贵的画题“凤凰”为主题，通过远超普通赤绘境界的“赤绘细描”技法绘制而成的最上位作品。其核心技法“赤绘细描”是一种使用红土矿物颜料、以不足0.1毫米的极细线条等间距绘出的超绝技巧。从凤凰的每一片羽毛，到填满背景的微观几何纹样，器皿表面的每一处都凝聚了海量的信息，毫无留白，其极致的密度是熟练匠人耗费一个月以上的时间倾注心血而成的执念结晶。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"15\"\u003e此外，杯身内部描绘了一只庄重的金彩凤凰，与外部精细的赤绘形成完美呼应。这种“红”与“金”的和谐共鸣，是山本先生技艺与艺术性达到顶峰的成熟期典型风格，散发出足以代表现代九谷烧赤绘最高成就的典雅气派。作为能够鲜明映衬陈年名酒或威士忌琥珀色泽的顶级酒器，本作是散发着独一无二存在感的传世名品。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"16\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"16\" data-index-in-node=\"0\"\u003e作者：\u003c\/b\u003e 山本 芳岳（Yamamoto Hogaku，1960- ）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"16\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"16\" data-index-in-node=\"34\"\u003e作者的代表性活动履历：\u003c\/b\u003e 继承了在明治时期达到鼎盛后传承人锐减的“赤绘细描”技法，并将其推向现代最高水平。 [1985年] 为皇太子殿下（现上皇陛下）精心制作并献礼“赤绘细描菊桐凤凰纹煎茶碗”；[1992年] 荣获第54届一水会陶艺展佳作奖；[1996年] 被通商产业大臣（现经济产业大臣）认定为九谷烧传统工艺士。其精湛至极的技法被誉为现代九谷赤绘的最高成就。\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"16\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"16\" data-index-in-node=\"214\"\u003e作品收藏：\u003c\/b\u003e 石川县立美术馆、石川县九谷烧美术馆、九谷烧窑址展示馆 等。\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"16\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"16\" data-index-in-node=\"250\"\u003e制作年代：\u003c\/b\u003e 1990年代后期〜2000年代前期（推测）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"16\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"16\" data-index-in-node=\"278\"\u003e状况：\u003c\/b\u003e 非常好（无缺损，无裂纹）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"16\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"16\" data-index-in-node=\"295\"\u003e附件：\u003c\/b\u003e 共箱（原装木盒）、作品说明折页\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"16\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"16\" data-index-in-node=\"315\"\u003e材\u003c\/b\u003e\u003cb data-path-to-node=\"16\" data-index-in-node=\"315\"\u003e质：\u003c\/b\u003e 陶瓷（九谷烧・赤绘细描・金彩）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"16\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"16\" data-index-in-node=\"335\"\u003e尺寸：\u003c\/b\u003e 口径 约 5.0 cm，高度 约 5.8 cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"16\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"16\" data-index-in-node=\"363\"\u003e注意：\u003c\/b\u003e 本店提供的商品，即使是全新未使用品，也因生产时期较为久远，故全部作为二手商品刊登。商品可能存在经年损伤，请在理解并确认的基础上考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47580656140475,"sku":null,"price":45000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_5626_result.jpg?v=1774857662"},{"product_id":"203","title":"谷秋溪（Tani Shukei）作 金彩赤绘细描 云龙纹 酒杯 二件 昭和初期制作 竹内吟秋门下精髓 无底稿极致细致一笔画龙纹 日本工艺至宝 #203","description":"\u003cp data-path-to-node=\"15\"\u003e出身于石川县加贺市大圣寺的谷秋溪（Tani Shukei，1888-1959，本名：政记），师从明治九谷巨匠\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E7%AB%B9%E5%86%85%E5%90%9F%E7%A7%8B%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e竹内吟秋\u003c\/a\u003e及其三子\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E5%BA%83%E6%B2%A2%E8%8A%A6%E7%A7%8B%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e广泽芦秋\u003c\/a\u003e，是继承了九谷赤绘细描正统技艺的名匠。秋溪最大的特点在于其超凡的笔力——他可以在完全不打底稿的情况下，仅凭一支极细的笔将器身填满。尤其是在龙与凤凰的纹样上，据说他能随心所欲地勾勒出完全一致的缜密图案。本作的两件酒杯上，施以其艺术生涯巅峰的云龙纹。螺旋状分布在玲珑器身上的龙鳞与瑞云，展现出其行云流水般的流畅笔致，以及融入金彩的典雅色彩设计。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"16\"\u003e若与当代赤绘细描的顶尖大师\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E5%B1%B1%E6%9C%AC%E8%8A%B3%E5%B2%B3%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e山本芳岳\u003c\/a\u003e的作品相比，其细节描绘与精确性的特质深刻反映了所处时代的科技差异。现代山本芳岳的作品，是在高性能放大镜、显微镜以及均质极细的合成纤维笔和高度精炼颜料的环境下诞生的，实现了超越肉眼极限的微米级精密感与完美的对称性。相比之下，约百年前的秋溪时代，没有任何放大镜等辅助器具。他仅凭天然兽毛削制的画笔与自然来源的颜料，纯粹依靠过人的视力与精神集中力完成创作。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"17\"\u003e这种环境差异，使得秋溪的线条中蕴含着不同于现代均匀美感的“呼吸感”与律动节奏。虽然线条的绝对细度或许稍逊于现代工具的极限，但其不打底稿、一气呵成的势头，以及在有限条件下追求极致密度的气魄，象征着当时匠人所能达到的最高水平。如果说山本芳岳展示了现代精密美的极致，那么谷秋溪的本作则是那个不依赖器具、仅凭五感与泥土对话时代的纯粹职人魂的缩影，堪称历史文化遗产。倒入威士忌后，隔着琥珀色的酒液观赏那若隐若现的赤绘之龙，能深切感受到跨越百年、不同于现代完备之美的艺术热量。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"18\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"18\" data-index-in-node=\"0\"\u003e作者：\u003c\/b\u003e 谷 秋溪（Tani Shukei，1888-1959，本名：谷 政记）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"18\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"18\" data-index-in-node=\"40\"\u003e代表性活动履历：\u003c\/b\u003e 1888年（明治21年）出生于石川县大圣寺。师从中兴明治九谷赤绘细描的巨匠竹内吟秋，以及广泽芦秋，习得并精通以极致缜密著称的赤绘细描正统技法。他在山代经营陶瓷绘画，尤其以无需底稿直接勾勒龙凤纹样的卓越笔触闻名。在从明治到昭和的动荡时代中，他作为一名孤独的匠人，始终守护并传承着赤绘细描这一超绝技艺。\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"18\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"18\" data-index-in-node=\"199\"\u003e作品收藏：\u003c\/b\u003e 石川县加贺市内公立美术馆、九谷烧相关资料馆 等。\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"18\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"18\" data-index-in-node=\"230\"\u003e制作年代：\u003c\/b\u003e 1926年（昭和元年）〜1945年（昭和20年）左右（推测）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"18\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"18\" data-index-in-node=\"267\"\u003e状况：\u003c\/b\u003e 非常好（无缺损，无裂纹）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"18\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"18\" data-index-in-node=\"284\"\u003e附件：\u003c\/b\u003e 专用木盒\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"18\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"18\" data-index-in-node=\"293\"\u003e材质：\u003c\/b\u003e 陶瓷器（九谷烧・赤绘细描・金彩）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"18\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"18\" data-index-in-node=\"314\"\u003e尺寸：\u003c\/b\u003e 口径 约 5.5 厘米，高度 约 3.5 厘米\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"18\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"18\" data-index-in-node=\"342\"\u003e注意：\u003c\/b\u003e 本店所提供的商品即使是全新未使用品，也因生产时期较为久远，故全部作为二手商品刊登。商品可能存在经年损伤，请在理解并确认的基础上考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47580656369851,"sku":null,"price":110000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_5595_result.jpg?v=1774857548"},{"product_id":"207","title":"初代德田八十吉直系 吉田胜山（Yoshida Katsuzan）作 九谷烧 青手釉里金彩花纹水滴 洋酒用加水器、威士忌加水器 #207","description":"\u003cp data-path-to-node=\"6\"\u003e吉田胜山（本名：\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E5%90%89%E7%94%B0%E4%B8%88%E5%A4%AB%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e吉田丈夫\u003c\/a\u003e\/Yoshida Takeo，1916-1999）是活跃于石川县金泽市八日市的九谷烧巨匠，他一生致力于金泽九谷烧的振兴与发展，是一位名师。他曾直接受到九谷烧彩绘最高权威初代\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E5%BE%B3%E7%94%B0%E5%85%AB%E5%8D%81%E5%90%89%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e德田八十吉\u003c\/a\u003e的指导，继承了极其精密的釉药调配和发色技法。他在日展中荣获特选，并以无鉴查身份活跃，还荣获金泽市文化奖和石川县文化功劳奖，这些辉煌的经历都证明了他在当地工艺界举足轻重的地位。尤其是，将金箔和银箔置于釉药之下的釉里金彩技法，以及将九谷烧传统青手技法现代化升华所形成的透明感色彩表现，在国内外博物馆收藏的作品中也备受赞誉。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"7\"\u003e本作虽是作为文房具水滴而制作的，但在现代，它作为一种罕见兼具实用性和艺术性的威士忌滴水器（加水器），可用于唤醒陈年美酒或威士忌的香气。作品表面覆盖的厚重绿青色釉药，正是吉田胜山青手流派的精髓，是继承自初代德田八十吉秘传釉药配方所实现的深邃色彩。釉药层极其厚重，仿佛宝石般散发着光泽和透明感，其深处沉淀的金彩在光线下反射出含蓄的光芒，证明了高超的釉里金彩技法得以完美实现。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"8\"\u003e中央的大朵花纹是吉田胜山钟爱的牡丹图案，通过写实的线条描绘和颜料的堆叠，展现出压倒性的存在感。鲜艳的红色与深绿色釉药形成对比，更显突出，将传统九谷烧的色彩之美升华为现代的雅致。手掌大小的圆润优美造型，体现了作为精确滴水工具的功能美，为品鉴威士忌时拓展香气带来了奢华的时刻。自1999年吉田胜山去世后，胜山窑再无新作问世，尤其是像本品这样，强烈体现初代八十吉直系色彩感，属于晚年成熟期的作品，堪称具有与石川县立美术馆和金泽市立安江金箔工艺馆藏品相媲美的历史价值的稀有工艺遗产。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"9\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"9\" data-index-in-node=\"0\"\u003e作者：\u003c\/b\u003e 吉田胜山（Yoshida Katsuzan，1916-1999）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"9\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"9\" data-index-in-node=\"37\"\u003e作者的代表性活动履历：\u003c\/b\u003e [1948] 师从\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E5%8C%97%E6%9D%91%E7%BE%85%E5%B1%B1%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e北村罗山\u003c\/a\u003e、[1950年代] 师从初代德田八十吉，习得釉药技法、[1970] 荣获日展特选、[1980] 荣获金泽市文化奖、[1991] 荣获石川县文化功劳奖\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"9\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"9\" data-index-in-node=\"137\"\u003e作品收藏：\u003c\/b\u003e 石川县立美术馆、金泽市立安江金箔工艺馆、金泽市及石川县公共机构 等\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"9\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"9\" data-index-in-node=\"177\"\u003e制作年代：\u003c\/b\u003e 1980年代～1990年代（推测为成熟期、晚年作品）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"9\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"9\" data-index-in-node=\"210\"\u003e状态：\u003c\/b\u003e 极佳（无缺口，无裂纹）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"9\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"9\" data-index-in-node=\"226\"\u003e附件：\u003c\/b\u003e 共箱（胜山窑签名、落款）、书签\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"9\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"9\" data-index-in-node=\"246\"\u003e材质：\u003c\/b\u003e 陶器（九谷烧）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"9\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"9\" data-index-in-node=\"258\"\u003e尺寸：\u003c\/b\u003e 高约 5.0厘米，宽约 7.5厘米\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"9\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"9\" data-index-in-node=\"280\"\u003e注意：\u003c\/b\u003e 本店提供的商品即使是全新未使用，其生产年代也已非常久远，因此所有商品均以二手商品形式刊登。商品可能因年代久远而存在损坏，敬请理解并确认后再考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47695919743163,"sku":null,"price":23000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_5739_result.jpg?v=1776176055"},{"product_id":"215","title":"石井康治（Ishii Koji）手工吹制玻璃马上杯 金彩酒杯 白玻璃 海月水母 #215","description":"\u003cp data-path-to-node=\"22\"\u003e这是被誉为“玻璃魔术师”的日本著名玻璃工艺艺术家石井康治（Ishii Koji，1946-1996）的作品。在此向您介绍石井先生的代表作之一，以梦幻水母为主题的酒器。透明玻璃内部展现出一个梦幻般的世界，仿佛将深海中漂浮的水母生命本身封存其中。石井先生独特的“内包技法”将色彩和图案完全封闭在玻璃内部，实现了富有深度的立体表现。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"22\"\u003e拿起杯子，可以看到内部随机散布着金箔，并融入了红、蓝、绿、黄等多种彩色玻璃颗粒。这表现了水母在水中漂浮的触手，以及体内发光的神秘光芒，通过光线反射，散发出仿佛生命般的光彩。白色纤细的玻璃线条描绘出水母优雅的动作，以及在深海黑暗中浮现的轨迹，为作品增添了动感和漂浮感。光线穿透时，色彩会更加鲜明地浮现出来，从不同角度呈现出各种表情。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"22\"\u003e所有作品均由手工吹制玻璃制成，从杯子的形状、底部厚重的制作工艺，以及杯口精致的白色卷边处理中，无不体现出艺术家高超的技艺和艺术性。杯底刻有艺术家本人的签名“Koji”。这是一件融合了日本传统工艺美学与现代感性的艺术珍品，具有极高的艺术价值，附带的专用共箱（原装木盒）和艺术家签名的介绍折页（栞）保证了这件作品的真实性。无论是自用还是作为特殊礼物，都非常合适。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"23\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"23\" data-index-in-node=\"0\"\u003e制作方：\u003c\/b\u003e 株式会社石井玻璃工作室\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"23\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"23\" data-index-in-node=\"17\"\u003e作者：\u003c\/b\u003e 石井 康治（Ishii Koji）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"23\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"23\" data-index-in-node=\"27\"\u003e作者主要活动履历：\u003c\/b\u003e [1979年] 在“Japan New Face II”展上，参展作品被秩父宫妃殿下购入，[1985年] 设计三和酒类“iichiko”剪影瓶，并荣获日本包装设计大赛特别奖，[1985年] 荣获“西武工艺大奖展”特别奖，[1994年] 在箱根・成川美术馆举办“光与风的交响曲 GLASS石井康治”展\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"23\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"23\" data-index-in-node=\"187\"\u003e主要收藏机构：\u003c\/b\u003e 东京国立近代美术馆、青森县立美术馆、千叶县立美术馆、富山市玻璃美术馆、飞驒高山美术馆(飞驒高山)、成川美术馆(箱根-芦之湖)\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"23\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"23\" data-index-in-node=\"258\"\u003e制作年代：\u003c\/b\u003e 1980年代～1990年代\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"23\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"23\" data-index-in-node=\"278\"\u003e商品状态：\u003c\/b\u003e 非常好（无缺口，无裂纹）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"23\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"23\" data-index-in-node=\"297\"\u003e附件：\u003c\/b\u003e 附专用盒\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"23\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"23\" data-index-in-node=\"306\"\u003e材质：\u003c\/b\u003e 手吹玻璃\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"23\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"23\" data-index-in-node=\"315\"\u003e尺寸：\u003c\/b\u003e 高约11厘米，口径约7厘米\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"23\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"23\" data-index-in-node=\"333\"\u003e注意：\u003c\/b\u003e 本店所售商品，即使是全新未使用的，也因生产年代久远，均作为二手商品发布。商品可能存在因年代久远造成的损坏，请您理解并确认后考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"石井グラススタジオ","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47695921676475,"sku":null,"price":41000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_7628_result.jpg?v=1780833017"},{"product_id":"226","title":"九谷烧 园江久雄堂（Sonoe Hisaodo） 峯久造 赤绘金彩 仁清写 凤凰纹 精细描绘 金彩 赤绘 酒盏 烈酒杯 #226","description":"\u003cp data-path-to-node=\"15\"\u003e在昭和九谷烧鼎盛时期，石川县小松市大川町有一家以最高水平的彩绘技术而闻名的工坊——园江久雄堂（号：峯久）。然而，如今这家工坊已不复存在，其作品也无法再次生产。我们将向您介绍园江久雄堂的这款真正的复古工艺品。本店将这款具有凤凰纹的传统和式酒杯，作为品鉴琥珀色陈年清酒或熟成日本威士忌的顶级纯饮酒杯，让您高雅地享受美酒。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"16\"\u003e园江久雄堂最受推崇的技艺并非现代艺术领域中以公募展获奖为目的的创作，而在于其为愉悦使用者五感而精益求精的实用彩绘匠心。其核心在于，继承京都名匠野野村仁清华丽彩绘世界的“仁清写”的精致风韵，以及通过赤吴须的细致描绘与纯金泥叠加而成的“赤绘金彩”技术。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"17\"\u003e专业细致地审视所附商品的图案，您会发现园江久雄堂的超凡技艺，即其代名词，被精准无误地清晰呈现。器皿表面，象征着东方永恒繁荣与吉祥的凤凰形象，通过细如发丝、均匀的红色线条生动地描绘出来。从凤凰尾羽的流畅曲线，到每一片羽毛的层叠，再到周围瑞云的描绘，都展现了当时熟练画师一笔一画屏息凝神的极致专注力，形成了一种视觉上的韵律感。此外，毫不吝惜地施加在赤绘之上的金彩，并非刺眼的俗气光泽，而是与典雅的白瓷胎体和谐共鸣，营造出高贵的立体感和深度，散发出一种随着光线角度变化而展现不同表情的精算之美。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"18\"\u003e此作品并非出自曾在日展或日本传统工艺展等官方美术名录中留下辉煌获奖履历的艺术家之手。然而，这正是日本传统工艺中工匠文化最引以为傲的一面。在曾以“Japan Kutani（日本九谷）”风靡全球的时代，那些在产地默默耕耘，满足高级料亭和眼光独到的赞助商的无冕之匠的真正血脉，在这件小小的器皿中得到了完美的体现。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"19\"\u003e由于现在工房本身已不存在，因此，保存状况如此良好，且当时高超的金彩烧制技术完好无损的个体极为稀有。您可品味指尖吸附般的高品质陶瓷触感，这是玻璃酒杯所无法比拟的，同时斟入岁月沉淀而成的顶级威士忌或陈年老酒。那一瞬间，通过液体的折射，器皿内外施加的红金凤凰纹样鲜活地相互共鸣，为拥有者带来独有的知性品鉴体验。正因为其未曾出现在历史的舞台上，才得以将纯粹技艺的极致融入日常生活，在掌心把玩中欣赏至高无上的实用之美，享受艺术品收藏最本质的乐趣，堪称是无与伦比的绝世珍品。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19\"\u003e\u003cstrong\u003e作者：\u003c\/strong\u003e 园江久雄堂（Sonoe Hisaodo，号：峯久）\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19\"\u003e\u003cstrong\u003e窑元：\u003c\/strong\u003e 石川县小松市大川町（现已闭窑）\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19\"\u003e\u003cstrong\u003e制作年代：\u003c\/strong\u003e 1980年代～1990年代（推测）\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19\"\u003e\u003cstrong\u003e状况：\u003c\/strong\u003e 非常好（无缺损，无裂纹）\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19\"\u003e\u003cstrong\u003e附件：\u003c\/strong\u003e 共箱（原装木盒）\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19\"\u003e\u003cstrong\u003e材质：\u003c\/strong\u003e 陶器（九谷烧·赤绘细描·金彩）\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19\"\u003e\u003cstrong\u003e尺寸：\u003c\/strong\u003e 口径 约 5.5 厘米，高 约 3.5 厘米\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19\"\u003e\u003cstrong\u003e注意： \u003c\/strong\u003e本店所售商品，即使是全新未使用品，生产年代也可能非常久远，均作为二手商品发布。商品可能存在因年代久远造成的损伤，请在理解并确认后考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47738927448251,"sku":null,"price":26000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_6613_result.jpg?v=1779250484"},{"product_id":"232","title":"坂田甚内（Sakata Jinnai \/ Jin）手吹玻璃 赤金彩 金箔 金彩 玻璃杯深甚纹 葡萄酒杯 2件套 #232","description":"\u003cp data-path-to-node=\"15\"\u003e我们将为您介绍两件极为珍贵的大型葡萄酒杯套装，它们出自巨匠坂田甚内（Sakata Jinnai，1943年至今）之手。坂田先生以益子为基地，不断追求超越陶艺范畴的独创性表现。这件作品是坂田先生在1990年代倾力投入的“陶瓷与玻璃融合”主题的杰出成果，其造型之美与精湛技艺完美结合。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"16\"\u003e这件作品最令人惊叹的特点在于其引人注目的鲜红色杯柄结构。这并非简单的红色玻璃块，而是采用了接近威尼斯玻璃传统技法“菲利格拉纳（Filigrana）”的高超技术，将多根极细的红色玻璃棒束在一起并扭转成形。这种由无数线条堆积而成的纹理，是坂田先生在其黑陶作品中确立的、具有强烈节奏感的“深甚纹”，通过玻璃材质表现出来。当光线照射时，红色线条交错重叠，散发出单一色彩无法实现的复杂而深邃的光芒。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"17\"\u003e相比之下，透明的碗状部分则采用了冰裂玻璃技法，整个表面布满了美丽的裂纹。这种技法是在炽热的吹制玻璃瞬间浸入冷水，使其表面产生细小裂纹后，再重新加热成形，从而产生独特的冰状质感。这种偶然性带来的纹理，使随机分布的金箔（即“箔叶玻璃”）的光芒发生漫反射，当倒入酒液时，光线会呈现出梦幻般的棱镜效果。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"18\"\u003e此外，高约21厘米、口径约12厘米的巨大尺寸，对于手工吹制玻璃葡萄酒杯而言实属罕见。要制作出如此规模的作品，同时完美控制裂纹和变形，并保持端正的对称性，熟練掌握火候和与重力的对话必不可少，这正是艺术家卓越技术实力的证明。两件作品中，仅有一件刻有“Jin”和“坂田甚内”的亲笔签名，这可以说是艺术家自豪的体现，表明这两件作品是一个完整的系列。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"19\"\u003e坂田先生师从传奇陶艺家\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E5%8A%A0%E5%AE%88%E7%94%B0%E7%AB%A0%E4%BA%8C%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e加守田章二\u003c\/a\u003e，以正统陶艺为起点，却大胆引入玻璃、金彩等异材质，确立了作为现代艺术的工艺。特别是1990年代的玻璃作品，是连接他后来奉献给伊势神宫和出雲大社作品的重要过渡期记录。陶艺家制作的玻璃作品，兼具非专业艺术家所不具备的本土力量感和装饰美感，市面上现存数量极为有限。这不仅能为您的日常生活增添华彩，更能让您感受到拥有日本现代工艺史片段的喜悦，是一件至高无上的艺术品。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"20\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"20\" data-index-in-node=\"0\"\u003e艺术家：\u003c\/b\u003e 坂田甚内 (Sakata Jinnai，1943–至今)\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"20\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"20\" data-index-in-node=\"20\"\u003e艺术家代表活动履历：\u003c\/b\u003e [2009年] 第一届上海国际陶瓷生活艺术博览会特邀艺术家；[2013年] 为出雲大社平成大迁宫奉献“深甚纹箔叶玻璃勾玉大盘：生命之辉”；[2013年] 为伊势神宫式年迁宫奉献“黑陶深甚纹箔押大盘：向太阳致敬”；[2014年] 为热田神宫奉献“深甚纹箔玻璃摆件：倭安宁”；[2014年] 为龟冈八幡宫（益子町）奉献“黑陶刻印纹箔押陶盒一对：长寿”。\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"20\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"20\" data-index-in-node=\"206\"\u003e制作年代：\u003c\/b\u003e 1990年代（推测）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"20\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"20\" data-index-in-node=\"223\"\u003e状况：\u003c\/b\u003e 非常好（无缺口，无裂纹）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"20\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"20\" data-index-in-node=\"240\"\u003e附件：\u003c\/b\u003e 无\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"20\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"20\" data-index-in-node=\"246\"\u003e材质：\u003c\/b\u003e 玻璃、金箔\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"20\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"20\" data-index-in-node=\"256\"\u003e尺寸：\u003c\/b\u003e 高约 21 厘米，口径约 12 厘米\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"20\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"20\" data-index-in-node=\"279\"\u003e注意：\u003c\/b\u003e 本店所提供的商品，即使是全新未使用品，也因生产年代久远，均作为二手商品发布。商品可能存在因年代久远而造成的损伤，请在理解并确认后考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47754503749819,"sku":null,"price":135000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_5943_result.jpg?v=1778344905"},{"product_id":"234","title":"日展特选、北华奖获奖艺术家 日展评议员 北出星光（Kitade Seikou）作品 彩绘金彩果蝶纹酒杯 现代九谷烧最高峰彩泥彩绘工艺 孤品 #234","description":"\u003cp data-path-to-node=\"11\"\u003e这款极为高雅的酒杯作品出自引领九谷烧从近代走向现代的先驱陶艺家\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E5%8C%97%E5%87%BA%E5%A1%94%E6%AC%A1%E9%83%8E%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e北出塔次郎\u003c\/a\u003e的三子，更是他最忠实的弟子，继承了正统衣钵的大师——北出星光（Kitade Seikou、本名：北出勇，1928-2011年）之手。北出星光于昭和3年（1928年）出生于石川县加贺市大圣寺，直至平成23年（2011年）以83岁高龄逝世，他在以日展为中心的战后现代陶艺界确立了独特的静谧艺术世界。他自年轻时起就彻底领悟了由推动现代陶艺现代化的人间国宝\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E5%AF%8C%E6%9C%AC%E6%86%B2%E5%90%89%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e富本宪吉\u003c\/a\u003e传授给其父塔次郎的“不从图案中创造图案”的严格现代主义思想，即卷除对古典的简单模仿，通过对大自然的写生来创造新的现代设计。他的作品作为证明富本直系高贵艺术性和高超技艺的现代九谷烧珍宝，在美术界享有特殊的权威。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12\"\u003e北出星光的技法最受推崇之处在于，他继承并进一步完善了父亲的彩泥技法，以及精湛的多层上红彩绘，并实现了金彩、银彩、铂金彩的高度和谐。在设计方面，他擅长从鸟类、植物以及波斯、中亚等古典纹样中汲取灵感，发展出一种现代而富有异国情调的抽象几何纹样。他并非将瓷器光滑的表面简单地视为绘画的画布，而是将色泥和彩绘颜料独特的厚度和绘画般的质感完美融合于一件器皿之中，成功地表达出传统九谷烧所不具备的、宁静而深邃的诗意空间。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"13\"\u003e这件作品“彩绘金彩果蝶纹酒杯”是北出星光卓越技法和设计理念得到极致清晰和高密度体现的杰作。器物外周等距设置了四个圆形开窗，其中交替鲜明地描绘着以写生为基础，却又现代抽象化的渐变美丽“蝴蝶”和硕果累累的“果实”图案。圆形开窗周围密布着北出星光标志性的波斯风格细密抽象几何纹样，格子交点处红绿色彩绘的厚度与勾勒其边缘的雅致金彩线条共同形成了美妙的三维质感。此外，杯底中央也设有圆形开窗，在结果植物图案周围以红底金彩的精细点纹（赤地金襴手）点缀，口沿处则环绕着红金双线，从内到外都施以毫不妥协的高难度装饰。这种结合彩泥、多重彩绘和金彩的技法，由于胎体和彩泥收缩率差异造成的剥落和开裂风险极高，需要精准把握最佳烧制温度，并反复多次进行本烧和上绘窑烧制等多重多阶段烧成，因此是只有卓越名匠技艺才能达成的超高难度结晶。杯底高圈足内侧，骄傲地写有“星光”的绿色款识，证明其为亲手创作的真迹。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"14\"\u003e北出星光一生坚持为日展和个展创作，每一件作品都倾注心血，与以量产为目的的商业工艺品划清界限，因此现存作品总量非常有限。特别是许多大型作品和代表作都被石川县立美术馆、金泽美术工艺大学美术工艺研究所等公共美术馆和研究机构收藏，流通于民间市场的真品小件极少，具有极高的稀有价值。这是一款在海外鲜为人知的珍贵日本杰作。本店将这件蕴含着美术史权威和超凡技艺的酒杯，作为适合现代精致生活方式、在手中品味日本传统美的日式工艺品至高酒器推荐给您。高3.0厘米、口径6.3厘米、底径2.7厘米的小巧尺寸，握在手中舒适宜人，最适合品尝经过岁月沉淀、口感醇厚、香气浓郁的陈年老酒或熟成酒。器物通体鲜艳的彩绘和高贵的金彩，与倾泻而入的陈年老酒美丽的琥珀色交相辉映，将日常小酌升华为欣赏顶级立体艺术的奢华时刻，是至高无上的现代艺术品。\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-path-to-node=\"15\"\u003e*包装纸上记载的内容也一并转录如下。\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"16\"\u003e［翻刻（日文原文）］野辺の繁るも代を終わらんむ あるはの叶ただ西风、杜の風に はられし露も、もとの葉に散り 露をだに置かず、散りぬるばかりを のこらねばとなりぬ世なり\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"17\"\u003e（现代汉语译文） 绿野虽茂，终有尽时。今存之叶，唯任西风与林籁扫落；其上所凝之露，亦随之散落于根叶。未留残露一滴，尽皆凋零散逝，不存片迹于世，此乃人世无常之定数也。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"18\"\u003e\u003cstrong\u003e作者：\u003c\/strong\u003e北出 星光（Kitade Seikou、本名：北出 勇、1928年-2011年）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19\"\u003e\u003cstrong\u003e作者代表性活动履历：\u003c\/strong\u003e[1952年] 首次入选第八届日展，[1962年] 获第五届新日展特选·北华奖，[1975年] 就任日展会员，[1992年] 就任日展评议员，石川县指定无形文化遗产九谷烧技术保存会会员\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"20\"\u003e\u003cstrong\u003e作品收藏业绩：\u003c\/strong\u003e石川县立美术馆、金泽美术工艺大学美术工艺研究所等主要公共机构\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"21\"\u003e\u003cstrong\u003e制作年代：\u003c\/strong\u003e1980年代（日展会员鼎盛时期·50多岁成熟圆熟期）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"22\"\u003e\u003cstrong\u003e商品状态：\u003c\/strong\u003e极佳（无缺损，无裂痕）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"23\"\u003e\u003cstrong\u003e材质：\u003c\/strong\u003e瓷器（彩泥・彩绘・金彩）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"24\"\u003e\u003cstrong\u003e附件：\u003c\/strong\u003e无（含包装纸）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"25\"\u003e\u003cstrong\u003e尺寸：\u003c\/strong\u003e高约 3.0 厘米，口径约 6.3 厘米，底径约 2.7 厘米\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"26\"\u003e\u003cstrong\u003e注意：\u003c\/strong\u003e本店提供的商品即使是全新未使用的，其生产年代也已非常久远，均作为二手商品（古美术品）刊登。商品可能存在因年代久远而产生的细微变化，请您理解并确认后考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47754503913659,"sku":null,"price":35000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_8709_result.jpg?v=1783739758"},{"product_id":"245","title":"加守田章二门下 坂田甚内（Sakata Jinnai \/ Jin）作品 箔叶玻璃深甚纹 赤金彩 手吹玻璃 摇动酒杯 #245","description":"\u003cp data-path-to-node=\"15\"\u003e这是一件极为罕见的手工吹制玻璃酒杯，出自巨匠坂田甚内（Sakata Jinnai，1943年至今）之手。坂田甚内曾师从将益子烧提升至艺术境界的传奇陶艺家\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E5%8A%A0%E5%AE%88%E7%94%B0%E7%AB%A0%E4%BA%8C%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e加守田章二\u003c\/a\u003e，并开创了陶艺与玻璃融合的独特领域。本作是坂田先生在20世纪90年代至21世纪初倾力投入的“陶瓷与玻璃融合”以及装饰性表现的极致体现，浓缩了他代表性的造型哲学。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"16\"\u003e本作最大的设计特点在于，将坂田先生的标志性元素“深甚纹”与将金箔封入玻璃内部的“箔叶玻璃”技艺高度融合。深甚纹原本指陶艺中通过绳纹或刻印形成的“深邃神秘的纹样”，而在本作中，则通过在透明玻璃层中刻意制造的细小裂纹（贯入），以及其间精密排列的金箔，辅以随着观察角度不同而呈现祖母绿般光泽的绿色，重新定义为一种多层次、深邃的视觉效果。这种绿色光泽是利用特定金属氧化物和光干涉实现的高级发色技术，与单纯的着色截然不同，赋予作品宝石般的深邃感。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"17\"\u003e在造型方面，值得一提的是其底部厚实圆润的设计，实现了摇摆而不倒的“摇动（摆动）”结构，如同不倒翁一般。这种摒弃了杯梗和底座的极简造型，兼具手握时的厚重感和置于桌面时优雅摇曳的玩趣。这种赋予玻璃这种坚硬材质以陶瓷般的“摇曳”与“稳定感”的设计，需要对重心进行完美控制以及手工吹制独有的厚度调整，充分证明了坂田先生卓越的成型技术。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"18\"\u003e坂田甚内先生的作品，正如其被供奉于伊势神宫、出云大社、热田神宫等日本顶级圣地所证明的那样，已超越了单纯工艺品的范畴，作为蕴含神性与精神性的艺术品而备受推崇。陶艺家扎根本土的感性与玻璃透明之美的碰撞所产生的装饰性极致，是海外专业玻璃艺术家所不具备的独特美学。本作刻有坂田先生亲笔签名“Jin”及“甚内”，是能将晚酌升华为格调高雅的仪式，并让您拥有日本现代工艺史重要片段的无上珍品。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"19\" data-index-in-node=\"0\"\u003e艺术家：\u003c\/b\u003e 坂田甚内（Sakata Jinnai，1943年至今）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"19\" data-index-in-node=\"19\"\u003e艺术家代表活动履历：\u003c\/b\u003e [2009年] 第一届上海国际陶瓷生活艺术博览会特邀艺术家；[2013年] 为出云大社平成大迁宫供奉深甚纹箔叶玻璃勾玉大盘“生命之辉”；[2013年] 为伊势神宫式年迁宫之际供奉黑陶深甚纹箔押大盘“向太阳致敬”；[2014年] 为热田神宫供奉深甚纹箔玻璃摆件“倭安宁”；[2014年] 为龟冈八幡宫（益子町）供奉黑陶刻印纹箔押陶盒一对“长寿”。\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"19\" data-index-in-node=\"203\"\u003e制作年代：\u003c\/b\u003e 20世纪90年代至21世纪初\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"19\" data-index-in-node=\"224\"\u003e状态：\u003c\/b\u003e 非常好（无缺口，无裂纹）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"19\" data-index-in-node=\"241\"\u003e附件：\u003c\/b\u003e 无\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"19\" data-index-in-node=\"247\"\u003e材质：\u003c\/b\u003e 玻璃，金箔\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"19\" data-index-in-node=\"257\"\u003e尺寸：\u003c\/b\u003e 高约 6.5 厘米，口径约 6.0 厘米\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"19\" data-index-in-node=\"282\"\u003e注意：\u003c\/b\u003e 本店提供的商品即使是全新未使用的，也因生产年代久远，均作为二手商品出售。商品可能存在因年代久远造成的损伤，请理解并确认后考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47783617757371,"sku":null,"price":35000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_6049_result.jpg?v=1778339405"},{"product_id":"248","title":"国立工艺馆·美国康宁玻璃博物馆收藏作家　日本玻璃工艺协会前副会长　竹内传治（Takeuchi Denji）作　彩色玻璃金箔带酒盅　共箱　和风烈酒杯 #248","description":"\u003cp dir=\"ltr\"\u003e本品为玻璃造型作家竹内传治先生所作的酒盅。共箱（由作者亲笔题字的原配木盒）上有\"傳治\"墨书及朱印，圈足底部刻有铭款。附有记载作家简历的说明页及包布。本店推荐将这件小巧的酒器作为和风烈酒杯，用于一口一口细细品味陈年老酒或威士忌。\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e竹内先生1934年生于山口县小野田市，2001年辞世。生卒年依据独立行政法人国立美术馆的藏品记录。该记录采用日本新字体，将其姓名写作\"竹内伝治\"。据附带的简历说明页记载，竹内先生于1958年进入佐佐木玻璃公司，1993年卸任董事。在职期间，他于1962年至1963年旅居纽约，并在汉堡居住至1970年。1968年，他获得荷兰乌得勒支国际工艺展金奖；1978年，在西班牙巴伦西亚的设计竞赛中获得西班牙国际大奖，并于1981年及1987年再度获得该奖。1979年，他作为佐佐木玻璃设计的代表，获得国井喜太郎产业工艺奖。他曾任日本玻璃工艺协会副会长及理事长，并在金泽卯辰山工艺工房及富山玻璃造型研究所担任讲师。\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e竹内先生的作品为日本国内外多家美术馆收藏。美国康宁玻璃博物馆收藏有其1978年制作的一套三件施以切割工艺的无色玻璃杯。据该馆记录，该作品于1979年在该馆展出，与简历说明页所载入选「新玻璃」展并获收藏一事相符。竹内先生亦名列该馆于1984年出版的年鉴《新玻璃评论 第5辑》的收录作家之中。在日本国内，国立工艺馆（东京国立近代美术馆）收藏其作品5件：水晶威士忌醒酒器套组（1978年）、以铸造与切割制成的立体造型《构成 No.45》（1982年）、水晶冰桶（1990年）、水晶威士忌杯（1990年）及水晶加冰威士忌杯（1991年）。5件中有4件为酒器，可见酒器是竹内先生创作中的重要领域之一。北海道立近代美术馆亦收藏有竹内先生的作品。此外，简历说明页还列出了托莱多美术馆（美国）、埃伯尔托夫特玻璃博物馆（丹麦）、维多利亚与阿尔伯特博物馆（英国）等收藏机构。\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e20世纪80年代以后，他先后参加了国立近代美术馆（京都、东京）的「现代玻璃之美」展（1980年）、北海道立近代美术馆的「第2届世界现代玻璃展」（1985年）、三得利美术馆的「日本玻璃三百年展」（1986年）等展览。1987年，他还在巴黎与\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E8%97%A4%E7%94%B0%E5%96%AC%E5%B9%B3%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e藤田乔平\u003c\/a\u003e先生、横山尚人先生举办了三人展。1995年，他受邀参加在伦敦维多利亚与阿尔伯特博物馆举办的「现代日本工艺展」。\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e美术馆所藏竹内先生的作品，多为以无色水晶玻璃经模吹、切割或铸造完成之作。相比之下，本品由彩色玻璃、金色箔片与哑光表面构成，展现出另一种风貌。器形自饱满圆润的器身向口沿舒缓外展，底部附有小巧的圆盘状圈足。上半部为藤紫色，下半部为淡红色，两种色彩如晕染般交融，藤紫色部分中流动着深紫色的斑纹。器身中部环绕着一圈金色箔带，箔片碎裂成细密的网状纹理，箔带上下边缘呈不规则起伏。器面内外均为哑光质感，玻璃内部散布着细小气泡。自上方俯视时，器身的箔片自内侧透出，呈环状。口沿附近可见一处深紫色小点。另外，成型方法、箔片材质及哑光处理方法因无法仅凭外观断定，故不予记载。\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e制作年代系根据附带的简历说明页推定。说明页上印刷的自宅电话号码为东京自1991年1月1日起使用的8位数格式；邮政编码则为1998年2月改为7位数之前的3位数格式；简历的最后一项为1995年。据此判断该说明页印刷于1995年至1998年初之间，并推定与说明页一同流传至今的本品亦制作于同一时期。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e作者：\u003c\/strong\u003e竹内传治（Takeuchi Denji，1934—2001）\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e作者代表性经历：\u003c\/strong\u003e［1958年］进入佐佐木玻璃公司（1993年卸任董事）；［1968年］获乌得勒支（荷兰）国际工艺展金奖；［1978年］获巴伦西亚设计竞赛西班牙国际大奖（1981年、1987年再获同奖）；［1979年］入选美国康宁玻璃博物馆「新玻璃」展，作品获该馆收藏；获国井喜太郎产业工艺奖；［1980年］受邀参加国立近代美术馆（京都、东京）「现代玻璃之美」展；［1982年］受邀参加东京国立近代美术馆「近代日本玻璃工艺」展，作品获该馆收藏；［1985年］参加北海道立近代美术馆「第2届世界现代玻璃展」；［1986年］受邀参加三得利美术馆「日本玻璃三百年展」；［1987年］于巴黎与藤田乔平先生、横山尚人先生举办三人展；［1994年］获小野田市艺术·文化类荣光奖；［1995年］受邀参加维多利亚与阿尔伯特博物馆「现代日本工艺展」（伦敦）\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e作品收藏机构：\u003c\/strong\u003e国立工艺馆（东京国立近代美术馆）、康宁玻璃博物馆（美国）、北海道立近代美术馆\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e制作年代：\u003c\/strong\u003e约1995年—1998年（根据附带作家简历说明页的印刷时期推定）\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e品相：\u003c\/strong\u003e非常好（无缺口，无裂纹）\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e附属品：\u003c\/strong\u003e作者原配共箱、包布、作家简历说明页\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e材质：\u003c\/strong\u003e玻璃（彩色玻璃、金色箔片）\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e尺寸：\u003c\/strong\u003e高约6.0厘米，口径约5.5厘米\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e注意事项：\u003c\/strong\u003e本店所售商品即使为全新未使用品，因生产年代久远，均作为二手商品刊登。商品可能存在因年代久远而产生的损伤，敬请理解并确认后再考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47823828418747,"sku":null,"price":23000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_4353_result.jpg?v=1791349815"},{"product_id":"256","title":"国立工艺馆·美国康宁玻璃博物馆收藏作家　日本玻璃工艺协会前副会长　竹内传治（Takeuchi Denji）作　彩色玻璃金箔带酒盅　和风烈酒杯 #256","description":"\u003cp dir=\"ltr\"\u003e本品为玻璃造型作家竹内传治先生所作的酒盅。共箱（由作者亲笔题字的原配木盒）上有\"傳治\"墨书及朱印，圈足底部刻有铭款。附有记载作家简历的说明页及包布。本店推荐将这件小巧的酒器作为和风烈酒杯，用于一口一口细细品味陈年老酒或威士忌。\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e竹内先生1934年生于山口县小野田市，2001年辞世。生卒年依据独立行政法人国立美术馆的藏品记录。该记录采用日本新字体，将其姓名写作\"竹内伝治\"。据附带的简历说明页记载，竹内先生于1958年进入佐佐木玻璃公司，1993年卸任董事。在职期间，他于1962年至1963年旅居纽约，并在汉堡居住至1970年。1968年，他获得荷兰乌得勒支国际工艺展金奖；1978年，在西班牙巴伦西亚的设计竞赛中获得西班牙国际大奖，并于1981年及1987年再度获得该奖。1979年，他作为佐佐木玻璃设计的代表，获得国井喜太郎产业工艺奖。他曾任日本玻璃工艺协会副会长及理事长，并在金泽卯辰山工艺工房及富山玻璃造型研究所担任讲师。\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e竹内先生的作品为日本国内外多家美术馆收藏。美国康宁玻璃博物馆收藏有其1978年制作的一套三件施以切割工艺的无色玻璃杯。据该馆记录，该作品于1979年在该馆展出，与简历说明页所载入选「新玻璃」展并获收藏一事相符。竹内先生亦名列该馆于1984年出版的年鉴《新玻璃评论 第5辑》的收录作家之中。在日本国内，国立工艺馆（东京国立近代美术馆）收藏其作品5件：水晶威士忌醒酒器套组（1978年）、以铸造与切割制成的立体造型《构成 No.45》（1982年）、水晶冰桶（1990年）、水晶威士忌杯（1990年）及水晶加冰威士忌杯（1991年）。5件中有4件为酒器，可见酒器是竹内先生创作中的重要领域之一。北海道立近代美术馆亦收藏有竹内先生的作品。此外，简历说明页还列出了托莱多美术馆（美国）、埃伯尔托夫特玻璃博物馆（丹麦）、维多利亚与阿尔伯特博物馆（英国）等收藏机构。\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e20世纪80年代以后，他先后参加了国立近代美术馆（京都、东京）的「现代玻璃之美」展（1980年）、北海道立近代美术馆的「第2届世界现代玻璃展」（1985年）、三得利美术馆的「日本玻璃三百年展」（1986年）等展览。1987年，他还在巴黎与\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E8%97%A4%E7%94%B0%E5%96%AC%E5%B9%B3%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e藤田乔平\u003c\/a\u003e先生、横山尚人先生举办了三人展。1995年，他受邀参加在伦敦维多利亚与阿尔伯特博物馆举办的「现代日本工艺展」。\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e美术馆所藏竹内先生的作品，多为以无色水晶玻璃经模吹、切割或铸造完成之作。相比之下，本品由彩色玻璃、金色箔片与哑光表面构成，展现出另一种风貌。器形自饱满圆润的器身向口沿舒缓外展，底部附有小巧的圆盘状圈足。上半部为淡水蓝色，下半部为黄绿色，两种色彩如晕染般交融，黄绿色部分越接近圈足，越现出深绿色的斑纹。器身中部环绕着一圈金色箔带，箔片碎裂成细密的网状纹理，箔带上缘连绵起伏，形成令人联想到山峦轮廓的三角形起伏。器面内外均为哑光质感，自上方俯视时，可见黄绿色自碗心底部透出。另外，成型方法、箔片材质及哑光处理方法因无法仅凭外观断定，故不予记载。\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e制作年代系根据附带的简历说明页推定。说明页上印刷的自宅电话号码为东京自1991年1月1日起使用的8位数格式；邮政编码则为1998年2月改为7位数之前的3位数格式；简历的最后一项为1995年。据此判断该说明页印刷于1995年至1998年初之间，并推定与说明页一同流传至今的本品亦制作于同一时期。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e作者：\u003c\/strong\u003e竹内传治（Takeuchi Denji，1934-2001）\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e作者代表性经历：\u003c\/strong\u003e［1958年］进入佐佐木玻璃公司（1993年卸任董事）；［1968年］获乌得勒支（荷兰）国际工艺展金奖；［1978年］获巴伦西亚设计竞赛西班牙国际大奖（1981年、1987年再获同奖）；［1979年］入选美国康宁玻璃博物馆「新玻璃」展，作品获该馆收藏；获国井喜太郎产业工艺奖；［1980年］受邀参加国立近代美术馆（京都、东京）「现代玻璃之美」展；［1982年］受邀参加东京国立近代美术馆「近代日本玻璃工艺」展，作品获该馆收藏；［1985年］参加北海道立近代美术馆「第2届世界现代玻璃展」；［1986年］受邀参加三得利美术馆「日本玻璃三百年展」；［1987年］于巴黎与藤田乔平先生、横山尚人先生举办三人展；［1994年］获小野田市艺术·文化类荣光奖；［1995年］受邀参加维多利亚与阿尔伯特博物馆「现代日本工艺展」（伦敦）\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e作品收藏机构：\u003c\/strong\u003e国立工艺馆（东京国立近代美术馆）、康宁玻璃博物馆（美国）、北海道立近代美术馆\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e制作年代：\u003c\/strong\u003e约1995年-1998年（根据附带作家简历说明页的印刷时期推定）\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e品相：\u003c\/strong\u003e非常好（无缺口，无裂纹）\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e附属品：\u003c\/strong\u003e作者原配共箱、包布、作家简历说明页\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e材质：\u003c\/strong\u003e玻璃（彩色玻璃、金色箔片）\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e尺寸：\u003c\/strong\u003e高约6.0厘米，口径约5.5厘米\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e注意事项：\u003c\/strong\u003e本店所售商品即使为全新未使用品，因生产年代久远，均作为二手商品刊登。商品可能存在因年代久远而产生的损伤，敬请理解并确认后再考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47837542121659,"sku":null,"price":23000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_4393_result.jpg?v=1791349697"},{"product_id":"259","title":"国立工艺馆等永久收藏作家 竹内 传治（Takeuchi Denji）制作 手吹玻璃 金彩色彩内含酒杯 珍藏烈酒杯 #259","description":"\u003cp data-path-to-node=\"19\"\u003e本作品是竹内传治先生亲手吹制的前卫而现代的玻璃酒杯。竹内传治是支撑日本现代玻璃工艺黎明期的巨匠，其作品被国内外主要博物馆永久收藏。其有机的造型，中央收腰，让人联想到传统的马上杯或高台杯，手感舒适。本店将其自信地推荐为一款优质的日式手吹玻璃酒杯，适合品鉴经过岁月沉淀变为琥珀色的陈年老酒或精心挑选的单一麦芽威士忌。独特的杯口敞开式设计能瞬间释放倒入酒液的芳醇香气，手握时，手吹玻璃特有的光滑触感和舒适的重量感扑面而来。本作品具备艺术品的压倒性存在感，将日本的审美情趣融入现代奢华空间，必将为海外藏家和特殊贵宾带来至高之上的奢华体验。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"19\"\u003e作者竹内传治先生于1934年出生于山口县小野田市，曾担任日本顶级玻璃制造商佐佐木硝子株式会社的设计代表，引领日本内部设计，同时于1960年代在纽约和汉堡生活，磨砺其国际艺术感。他在国内外重要舞台上取得了辉煌的成就，包括在荷兰乌得勒支国际工艺展上获得金奖，在西班牙瓦伦西亚设计竞赛中三次获得西班牙国际大奖，获得国井喜太郎产业工艺奖，以及入选由世界玻璃界最高权威美国康宁玻璃博物馆主办的展览等。其卓越的造型天赋得到了广泛的官方认可，作品被日本国立工艺馆、英国国立维多利亚与阿尔伯特博物馆、美国托莱多玻璃博物馆等世界各国现代艺术博物馆永久收藏。自2001年骤逝以来，作为已故艺术家的珍贵古董，新作品供应完全中断，市面上带有专用包装盒的完整作品具有极高的稀有性和资产价值。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"19\"\u003e竹内传治作品最受推崇的要素之一，是官方资料中记载的透明与黑色的融合，以及卓越的热加工技法所呈现的立体色彩表现。如配图所示，本作品完美展现了其标志性的设计。器皿顶部覆盖着厚重的黑色玻璃，底部是鲜艳的不透明绿松石色，而连接两者的中央部分则是令人惊叹的透明玻璃，三者构成了绝妙的对比。此外，上下色彩的边界处大胆地镶嵌着一条厚重的金彩带，其具有细小的裂纹状纹理，通过将金箔烧制并拉伸到玻璃表面而形成，在光线的照射下散发出金属般的光泽。中央收腰部分采用了高超的内含技法，将粉、蓝、紫等鲜艳的彩色玻璃碎片流动性地封闭在透明玻璃层内部，从上方俯视时，陈年老酒的琥珀色液体、内部色彩以及底部的绿色交相辉映，如同万化筒般美丽。底部刻有作者亲手雕刻的“傳治”签名，与专用包装盒表面的签名和印章一同，完美地证明了其真品身份，是一件保存完好的珍品。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"20\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"20\" data-index-in-node=\"0\"\u003e作者：\u003c\/b\u003e 竹内传治（Takeuchi Denji，1934年-2001年）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"20\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"20\" data-index-in-node=\"31\"\u003e作者的代表性活动履历：\u003c\/b\u003e [1934年] 出生于山口县小野田市，[1958年] 进入佐佐木硝子株式会社，历任设计代表和董事，[1962年] 旅居纽约，[1968年] 在荷兰乌得勒支国际工艺展上获得金奖，并旅居汉堡，[1978年] 在西班牙瓦伦西亚设计竞赛中获得西班牙国际大奖（81年、87年也获得该奖），[1979年] 获得国井喜太郎产业工艺奖，并入选美国康宁玻璃博物馆主办的New Glass展，[1987年] 在巴黎与\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E8%97%A4%E7%94%B0%E5%96%AC%E5%B9%B3%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e藤田乔平\u003c\/a\u003e等人举办三人展，[1991年] 在意大利威尼斯开始玻璃制作，[1994年] 获得小野田市艺术·文化部门荣誉奖，[2001年] 7月16日，享年67岁逝世\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"20\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"20\" data-index-in-node=\"322\"\u003e作品收藏记录：\u003c\/b\u003e 国立工艺馆（东京国立近代美术馆）、北海道立近代美术馆、能登岛玻璃美术馆、下关市立美术馆、康宁玻璃博物馆（美国）、托莱多玻璃博物馆（美国）、国立维多利亚与艾伯特博物馆（英国）、捷克玻璃博物馆、洛桑装饰艺术博物馆（瑞士）等\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"20\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"20\" data-index-in-node=\"440\"\u003e制作年代：\u003c\/b\u003e 1980年代～1990年代（在国内外竞赛中屡获大奖，在赴威尼斯前后成熟期的作品）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"20\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"20\" data-index-in-node=\"487\"\u003e商品状态：\u003c\/b\u003e 极佳（无缺损，无裂纹）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"20\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"20\" data-index-in-node=\"505\"\u003e附件：\u003c\/b\u003e 专用纸盒、包布 有\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"20\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"20\" data-index-in-node=\"519\"\u003e材质：\u003c\/b\u003e 手吹玻璃（金彩·彩色玻璃内含）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"20\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"20\" data-index-in-node=\"539\"\u003e尺寸：\u003c\/b\u003e 高约 7.2 厘米，口径约 5.0 厘米\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"20\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"20\" data-index-in-node=\"564\"\u003e注意：\u003c\/b\u003e 本店提供的商品即使是全新未使用的，其生产时期也已十分久远，所有商品均作为二手商品发布。商品可能因年代久远而存在损坏，请在理解并确认后考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47849214279867,"sku":null,"price":41000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_7580_result.jpg?v=1780832850"},{"product_id":"268","title":"万古陶瓷器竞赛通产大臣奖获奖作家 成田山大阪别院大壶制作窑元 久村俊英（Hisamura Toshihide）作 长岛烧窑元俊英金彩布目三足酒杯 威士忌杯 #268","description":"\u003cp data-path-to-node=\"18\"\u003e本作品是一款设计感极强的三足酒杯，出自实力派陶艺家久村俊英（Hisamura Toshihide，1956年生）之手。久村俊英曾荣获日本传统陶瓷器竞赛最高奖项“通产大臣奖”和准大奖，并为大本山成田山大阪别院的吉祥阁制作了装饰重要空间的大壶和大钵。附带的专用木盒（共箱）上，艺术家亲笔题写着“长岛烧窑元 俊英”，格调高雅。酒杯独特的立体多边形造型恰好握于手中，器物之美与现代设计完美融合，展现出令人惊叹的气质。本店自信地将这款稀世工艺品推荐为一款优质的日式威士忌杯，可用于悠闲地品味经过岁月沉淀、色泽深沉琥珀色的稀有陈年老酒，或搭配大块冰块的精品单一麦芽威士忌。这是在海外市场极难见到的三重县桑名长岛烧的珍品，是能将日本卓越的现代工艺（Japanese Kogei）之精神美感融入奢华空间的至高器皿。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"18\"\u003e作者久村俊英先生于1956年出生于静冈县，毕业于名门金泽美术工艺大学，在传统陶艺界拥有非常独特且富有智慧的背景。大学毕业后，他投身于与工业产品设计相关的产品设计领域，并赴美、赴欧研修最前沿的海外设计，从而建立了国际化的创意职业生涯。此后，久村俊英与妻子敦子在三重县桑名市长岛町创立了长岛烧田人窑，在继承传统万古烧技艺的基础上，融入了作为产品设计师的严谨造型计算，以及对环绕着木曾三川的水乡长岛四季变迁的感悟，创作出质朴而温和的作品。他的作品曾入选朝日陶艺展，并在万古陶瓷器综合竞赛中连续荣获最高奖“通产大臣奖”、准大奖以及3个奖项，其卓越的技艺和现代的审美获得了广泛的官方认可。获得最高奖后，他彻底中断了参加受艺术市场潮流影响的公开征集展，与妻子全心投入到理想的创作中，因此也被称为市场流通量极少的“幻之作家”。1996年，凭借其卓越的技艺，他受邀为大本山成田山大阪别院吉祥阁的建造，受命制作装饰重要空间“月轮之间”和会客室“香里”的大壶和大钵，在日本建筑工艺界也确立了稳固的地位。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"18\"\u003e从专业角度分析本作品的造型美，可以发现久村先生作为产品设计师出身，其最受赞誉的独特空间构成能力与万古烧的高超传统技艺在这件小小的器皿中得到了完美的和谐体现。从器皿侧面延伸至内底部的清晰优美的接缝，明确地证明了它并非采用传统的拉坯成型，而是将泥板状的陶土板（Tatara）卷起，然后大胆地将两端重叠并接合的成型技法。通过刻意不将这个接合处打磨平整，而是保留其锋利的直线，使其正面呈现出仿佛折纸或弯曲布料般的立体边缘和现代感的阴影，令人联想到现代建筑。此外，器皿底部支撑的独特三足，以及无釉素土暴露的整个底部，都经过作者明确意图的粗糙布料强力按压，完美地施加了“布目技法”，将布料深邃而锐利的纹理清晰地刻印到每一个角落。从三足向中央呈放射状延伸的强劲褶状起伏，直至中央的环状细节，布纹都没有丝毫模糊地立体追随并固定下来，这说明这并非作业上的偶然副产品，而是经过周密计算的高度装饰表现。万古烧特有富含铁质的炻器（Stoneware）质朴土质与上部光滑釉层之间形成的戏剧性质感对比，堪称精妙绝伦。在装饰方面，以深浅不一的橄榄绿长石釉为基底，直接描绘出流畅的黑色铁绘曲线，并巧妙地穿插在釉层之间的奢华金彩作为点缀，散发出优雅的金属光泽。器皿下部环绕着锐利的赤绘和金彩组成的水平带状装饰，其中蕴含着现代设计思想，为整体有机形态增添了都市感。共箱盖面上的亲笔签名和落款、符号，以及证明真品的朱印一应俱全，保持着毫无瑕疵的最佳状态，是一件具有不可动摇资产价值的艺术工艺品。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"19,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003e作者\u003c\/b\u003e：久村 俊英（Hisamura Toshihide，1956年生）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19,1,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"19,1,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003e作者的代表性活动履历\u003c\/b\u003e：［1956年］ 出生于静冈县静冈市清水区，［1979年左右］ 毕业于金泽美术工艺大学后从事产品设计工作，并赴美、赴欧研修海外设计，［1980年代］ 在三重县桑名市长岛町开设长岛烧田人窑，作品入选朝日陶艺展，在万古陶磁器综合竞赛中连续荣获最高奖“通产大臣奖”以及“准大奖”和“3个奖项”（此后中断参加公开征集展，全身心投入到独自创作中），［1996年］ 随着大本山“成田山大阪别院·吉祥阁”的建立，受邀制作装饰重要空间“月轮之间”和会客室“香里”的大壶和大钵\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19,2,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"19,2,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003e作品收藏记录\u003c\/b\u003e：大本山成田山大阪别院（吉祥阁·永久设置于公共空间的记录）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19,3,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"19,3,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003e制作年代\u003c\/b\u003e：1990年代～2000年代（推测，获得通产大臣奖后，完成成田山大型工程前后的成熟期作品）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19,4,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"19,4,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003e商品状态\u003c\/b\u003e：极佳（无缺损，无裂痕）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19,5,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"19,5,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003e附件\u003c\/b\u003e：专用共箱（盖面墨书：长岛烧窑元 俊英），附包布\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19,6,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"19,6,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003e材质\u003c\/b\u003e：陶器（织部系长石釉·赤绘金彩）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19,7,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"19,7,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003e尺寸\u003c\/b\u003e：高约 7.8 厘米，口径约 6.5 厘米\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19,8,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"19,8,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003e注意\u003c\/b\u003e：本店提供的商品，即使是全新未使用，也生产于非常久远的时期，所有商品均以二手商品的形式发布。商品可能因年代久远而存在损坏，请在理解并确认后考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47881783410875,"sku":null,"price":10000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_7786_result.jpg?v=1781228883"},{"product_id":"278","title":"日本陶瓷协会奖得主 哈佛大学客员研究员 高鹤元（Kozuru Hajime）作 黑釉白金彩 蛇腹拧绳手柄水注 割水器 #278","description":"\u003cp data-path-to-node=\"16\"\u003e本作是由生于拥有约400年历史的福冈县上野烧名门窑元\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E9%AB%98%E9%B6%B4%E5%A4%8F%E5%B1%B1%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e高鹤夏山\u003c\/a\u003e的长子、曾在日本传统工艺展上连续2年荣获日本工艺会会长奖并获得第22届日本陶瓷协会奖等、活跃于日本传统陶艺界最高峰的巨匠高鹤元（1938年生）所作的极具独创性的水注（水次）作品。1980年，高鹤元因在古上野烧研究方面的卓越成就及出色的造型能力获得认可，应邀作为客员研究员（Visiting Fellow）前往美国哈佛大学，并在波士顿郊外建窑。赴美后，他跨越了传统茶陶的框架，展开了将西洋造型美、几何形态以及白金彩（铂金彩）和金彩等金属釉彩相融合的国际化当代艺术。作品底部刻有象征其作风的罗马字母印记“HK”，共箱上留有“黑釉白金彩ピッチャー”（黑釉白金彩水壶）的题字，再加上拧绳手柄与白金彩的表现，清晰地表明这是创作于1980年赴哈佛大学深造至归国后国际展览会期的1985年至1995年左右（1980年代中期至1990年代前期）的真迹名作。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"17\"\u003e本作高约18.5cm，含手柄横宽约20.0cm，腹径约16.0cm，具备浑厚而有魄力的体量感。器身胴部展现出高鹤元所擅长的建筑学几何造型——蛇腹结构（阶梯状水平台阶），鲜明地营造出雕塑般的阴影。从注口延伸出的手柄部分，采用了将两根泥条强劲绞合在一起的拧绳（螺旋）结构，将西洋传统注器的意匠与日本陶艺动态的黏土表现完美融合。在覆于整体器物的哑光黑釉之上，施以散发出沉稳重厚银色光泽的白金彩（铂金彩），黑与银彩所描绘出的典雅而深沉的渐变展现出压倒性的存在感。此外，底部经削割呈八角状，保留着高温烧成印记的贝堆痕迹（3处目迹）以及清晰的“HK”刻印，留下了作者精湛的技术与真迹的印证。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"18\"\u003e本店将这件兼具重厚造形与宛如复古古银般金属美感的酒注（水次），作为融入现代生活方式、用于品味芳醇古酒、威士忌或烧酒的至高Japan Kogei（日本工艺）酒器（割水器・醒酒器）予以推荐。黑釉与白金彩交织出的深沉质感，能够进一步衬托出琥珀色古酒或陈年佳酿的美感，为高尚的酒吧吧台或餐桌带来格调高雅的现代艺术洗练感。作为作品被哈佛大学皮博迪博物馆及福冈县立美术馆等公立美术馆典藏的高鹤元将传统工艺与现代艺术高维度结晶的罕见佳作，这是一件装点特别空间的奢华工艺名品。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"19\"\u003e\u003cstrong\u003e\u0026lt;作者寄语\u0026gt; \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"19\"\u003e诞生于陶瓷之中的我， 不仅是因为出身这一缘由， 就像白花的种子自然开出白花， 红花的种子自然开出红花一样， 不知不觉间等我意识到时， 我已经坐在了陶瓷的世界之中。 而如今，我在思考。 想要制作出真正的东西， 将我们先祖所创造的， 那美丽的内心与姿态， 化为己有，并活在现代…… 怀着这唯一的希冀， 今天我也依然坐在泥土之中。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"20\" style=\"text-align: right;\"\u003e高鹤 元\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"21\"\u003e\u003cstrong\u003e作者： \u003c\/strong\u003e高鹤元（Kozuru Hajime、1938-）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"22\"\u003e\u003cstrong\u003e作者代表性履历：\u003c\/strong\u003e [1968年・1969年] 获得第15届・第16届日本传统工艺展 日本工艺会会长奖（连续2年获奖），[1975年] 获得第22届日本陶瓷协会奖，[1980年] 作为哈佛大学客员研究员（Visiting Fellow）赴美，[1997年] 获得第9届福冈县文化奖\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"23\"\u003e\u003cstrong\u003e作品典藏： \u003c\/strong\u003e福冈县立美术馆、田川市美术馆、哈佛大学皮博迪博物馆、森林山公园（波士顿）等\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"24\"\u003e\u003cstrong\u003e制作年代：\u003c\/strong\u003e 1985年–1995年左右（哈佛大学客员研究员时期至国际展开期）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"25\"\u003e\u003cstrong\u003e商品状态：\u003c\/strong\u003e 极佳（无崩口、无裂纹）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"26\"\u003e\u003cstrong\u003e配件：\u003c\/strong\u003e 专用共箱（原装木盒，含作者墨书及朱印）齐全，原始说明折页（“元窑”）齐全\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"27\"\u003e\u003cstrong\u003e材质： \u003c\/strong\u003e陶瓷（黑釉、白金彩）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"28\"\u003e\u003cstrong\u003e尺寸：\u003c\/strong\u003e 宽（含手柄）约 20.0 cm，深（腹径）约 16.0 cm，高约 18.5 cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"29\"\u003e\u003cstrong\u003e注意事项：\u003c\/strong\u003e 本店所提供的商品即使为新品未使用品，由于生产时期久远，均作为二次流通古美术品上架。商品可能存在经年岁月痕迹，请在理解并确认的基础上考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47974191890619,"sku":null,"price":75000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_3230_result.jpg?v=1790256615"},{"product_id":"283","title":"京都府指定传统工艺技术保持者 林 沐雨（Hayashi Makuu）作品 鲜艳青色与金彩交相辉映的幻之清水烧 彩绘金彩大翠雀 红胁蓝尾鸲 汤碗 汤杯 威士忌杯 #283","description":"\u003cp data-path-to-node=\"10\"\u003e这件极具奢华色彩的色绘金彩汤碗（酒盏）作品，出自清水烧一代名匠——林沐雨（Hayashi Makuu、本名：林义一，1901年-1991年）之手。林沐雨是一位传奇式的匠人，他一生坚持无所属的独立立场，从未隶属于日展等日本国内任何主流官方美术团体。同时，他在战前及战后承接了大量来自夏威夷等海外各大贸易商行的定向直接出口订单。正因其作品多流向海外，日本国内的二级市场和互联网上几乎难以寻觅其相关记载，是古玩收藏界公认极具稀缺性的隐世巨匠。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"11\"\u003e本店将这件凝聚着深厚历史底蕴的名匠稀世名作，不仅仅视作日常实用的器皿，更将其作为一款承载着日本传统美学的顶级日式工艺（Japanese Kogei）尊享酒器诚意奉上，供您在岁月中静心品味愈发醇厚、层次丰富的陈年老酒或熟成日本酒。其完美契合掌心温存的小巧尺寸与恰到好处的器型深度，能够将陈年佳酿那如兰般幽远停留下来的芳醇香气温柔地凝聚在杯盏之中，为您缔造出一种将视觉艺术与味觉盛宴完美融合的至臻奢华体验。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12\"\u003e林沐雨最受陶瓷界推崇的至高绝技，在于其完美继承了尾形乾山与野野村仁清等江户古典早期风格的精细上彩绘瓷艺，以及他于1928年独创的低温赤火色透明釉加饰技术。他巧妙地将这种独创釉料与传统和绘画具、交趾釉完美融合，开创了独树一帜的色彩表现风貌。这件作品便毫无保留地展现了这一超凡绝技，并融入了创作者一生最为钟爱的鸟类意匠。器表正面所描绘的大翠雀（红胁蓝尾鸲）栩栩如生，通体采用了毫无杂质、鲜艳夺目的纯正钴蓝和绘画具，以极为细腻传神的笔触将生命跃动瞬间的张力刻画得淋漓尽致。不仅如此，鸟儿面部轮廓及羽翼的关键部位更以高贵金彩与玄黑层层叠绘，在完美保留传统清水烧典雅宫廷气韵的同时，又精妙地呈现出一种令人联想到二十世纪中期现代艺术的抽象图形设计感。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"13\"\u003e此外，本作品的登峰造极之处不仅在于流光溢彩的绘画之美，更在于整件器物上所展现出的泥土与窑火的造化融合。细细端详器物的背面与侧壁，在布满细密冰裂开片的象牙白釉面基底之上，因极端精准的火候造化，柔和地浮现出了一抹淡淡的粉色窑变斑纹（火变）。虽然本品在材质上为精细瓷器，但这种充满呼吸感的灵动变化却完美展现了京都传统手工陶器所独有的温润骨血与艺术深邃感。器物圈足底部，以极其苍劲利落的刻刀，深深刻有继承其“一枝庵”精神的沐雨亲笔真迹絵铭。用于妥善珍藏这件作品之专用共箱（原装木盒）盖面上，由艺术家本人以苍劲墨宝亲笔题写了“大翠雀汤碗”作品名并签署名款，更钤印有彰显其历史权威性与传世真实性的真印落款，充分彰显了其作为馆藏级历史艺术品无可撼动的收藏价值。在您执杯小酌的日常里，尽情独享这件几乎从未在海外市场流通、代表着日本传统工艺最高峰技术的传世名作吧。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"15\"\u003e\u003cstrong\u003e作者： \u003c\/strong\u003e林 沐雨（Hayashi Makuu、本名：林 义一，1901年-1991年）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"16\"\u003e\u003cstrong\u003e作者代表性活动履历：\u003c\/strong\u003e ［1916年］师从其父陶工\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E6%9E%97%E7%A5%A5%E5%B1%B1%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e林祥山\u003c\/a\u003e，系统研习陶业之基础；［1921年］进入宫内省御用品制造所“娱情堂”，悉数掌握高级瓷器精工制造技术；［1932年］投身近代京都陶瓷界一代宗师——五代\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E6%B8%85%E6%B0%B4%E5%85%AD%E5%85%B5%E8%A1%9B%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e清水六兵卫\u003c\/a\u003e门下潜心修行（至1936年）；［1948年］凭借杰出的手艺贡献，被京都府正式认定为“传统工艺技术保持者”\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"17\"\u003e\u003cstrong\u003e作品收藏情况：\u003c\/strong\u003e 茨城县陶艺美术馆等主要公立艺术机构\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"18\"\u003e\u003cstrong\u003e制作年代：\u003c\/strong\u003e 1950年代至1970年代左右（昭和中期）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19\"\u003e\u003cstrong\u003e商品状态： \u003c\/strong\u003e极佳（无缺损，无裂纹）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"20\"\u003e\u003cstrong\u003e附件： \u003c\/strong\u003e专用共箱（原装木盒）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"21\"\u003e\u003cstrong\u003e材质： \u003c\/strong\u003e瓷器（彩泥·金彩加饰）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"22\"\u003e\u003cstrong\u003e尺寸：\u003c\/strong\u003e 高约 8.9 厘米，口径约 8.1 厘米\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"23\"\u003e\u003cstrong\u003e注意： \u003c\/strong\u003e本店所售商品，即使是全新未使用的，也因其生产年代非常久远，故均作为古美术二手商品刊登。商品可能存在因年代久远而产生的微小细痕，请在充分理解并确认古美术品特质后考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47974192251067,"sku":null,"price":66000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_9062_result.jpg?v=1784251734"},{"product_id":"304","title":"日展评议员 金泽美术工艺大学首任教授 北出塔次郎（Kitade Tojiro）作品 彩绘金彩几何纹蝶图 现代九谷烧最高峰工艺 酒盃 两件套 #304","description":"\u003cp data-path-to-node=\"18\"\u003e这款极为考究的两件套酒盃，出自极大地改变了近代至现代九谷烧历史的先驱性陶艺家、同时也是支撑了日本艺术教育发展的伟大导师——北出塔次郎（Kitade Tojiro、1898-1968）氏之手。北出塔次郎于明治31年（1898年）出生于兵库县，于昭和43年（1968年）去世，是代表 Showa 时代现代九谷陶坛的无双巨匠。他在大正5年（1916年）从关西大学法科中途退学后，于大阪美术学校师从近代日本画大家\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E7%9F%A2%E9%87%8E%E6%A9%8B%E6%9D%91%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e矢野桥村\u003c\/a\u003e，深刻领悟了日本画的精髓，并磨练出自身卓越而独到的绘画天赋。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"19\"\u003e其陶艺生涯中最具决定性的转折点发生于昭和11年（1936年）秋天。当时，他特意邀请了近代陶瓷界的泰斗、后来被认定为色绘磁器人间国宝的\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E5%AF%8C%E6%9C%AC%E6%86%B2%E5%90%89%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e富本宪吉\u003c\/a\u003e（1886-1963）先生来到自己的北出陶房，两人同吃同住，全身心地投入到彻底的陶瓷卷作研究之中。富本先生深深地被塔次郎毫不妥协的艺术精神所打动，遂将他的窑炉亲自命名为“青泉窑”。富本先生所倡导的“不从图案中复制图案”的严格现代主义思想，即摒弃对古典的简单模仿、坚持从大自然的写生中创造出全新的现代设计，成为了青泉窑此后无可替代的核心标识。以此历史事件为契机，塔次郎所留下的作品，与其个人名义相比，更以“青泉窑作品”的尊贵身份，作为富本直系高贵艺术性和高超技术的绝对证明，被自豪地记载在共箱与目录之中，并在艺术品市场中伴随着特殊的权威性而流传。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"20\"\u003e这款酒盃是北出塔次郎最受好评的釉上彩、彩泥和金彩的高度融合，以及他独特的异国情调抽象几何图案的极佳体现。器皿正面，在厚重的黑色底色上，强劲地描绘了叠加了高贵金彩的蝴蝶图案，侧面则以金彩、红色和绿色巧妙搭配，以极其精密的表现方式，缠绕着鲜艳的几何图案。完全摆脱了传统九谷烧山水和花鸟等旧有装饰，从波斯和中亚等古典纹样中汲取灵感，发展出摩登而异国情调的抽象几何纹样的手法，可以说是塔次郎的真功夫。此外，他并非仅仅将瓷器光滑的表面当作画布，而是将颜料的厚度、彩泥独特的质感以及金彩雅致的光泽完美地融合在一件器皿中。他准确把握了各种颜料和泥浆最佳的烧成温度范围，经过素烧、本烧以及多次釉上彩窑的多重烧成过程，这小小的酒盃中凝聚了绝非寻常陶艺技术所能达到的，可以说是经过精心计算的超高难度技法。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"21\"\u003e1946年金泽美术工艺专门学校（现金泽美术工艺大学）成立时，他同时就任陶艺科教授，之后又担任日展评议员等艺术界要职，由于将大量时间投入到教育和公职工作中，他一生纯粹的创作数量非常有限。此外，他的许多巨作和代表作都收藏在东京国立近代美术馆和石川县立美术馆等公共美术馆中，因此在民间市场流通的真品名作极其稀少，具有足以作为历史资料的压倒性稀有价值。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"22\"\u003e本店将这款蕴含着确凿艺术史权威和超凡技艺的器皿，作为日本工艺的至高酒器（烈酒杯）推荐给您，以适应现代精致的生活方式，让您在掌中享受日本传统之美。尤其适合品尝经过岁月沉淀，醇厚而芳香的老酒或陈年佳酿。正面黑金蝴蝶的厚重姿态以及侧面鲜艳的几何图案，与所斟老酒美丽的琥珀色完美共鸣，将日常的晚酌升华为欣赏顶级立体艺术的奢华时光。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"23\"\u003e北出塔次郎所建立的青泉窑的高度现代主义和技术基因，完美地传承给了他所培养出的众多名匠。其中有他的次子\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E5%8C%97%E5%87%BA%E4%B8%8D%E4%BA%8C%E9%9B%84%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e北出不二雄\u003c\/a\u003e（1921-2014），他继承了父亲的色彩感和现代主义，历任金泽美术工艺大学教授、校长；还有三子\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E5%8C%97%E5%87%BA%E6%98%9F%E5%85%89%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e北出星光\u003c\/a\u003e（本名：\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E5%8C%97%E5%87%BA%E5%8B%87%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e北出勇\u003c\/a\u003e，1928-2011），他继承了独特的传统技术，并在日展等活动中活跃；以及在塔次郎教授的热心劝说下，从工业设计转向陶艺，后来获得日本艺术院奖并成为日本艺术院会员的现代九谷烧巨匠\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E6%AD%A6%E8%85%B0%E6%95%8F%E6%98%AD%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e武腰敏昭\u003c\/a\u003e（1940-2021）等，这些下一代天才们延续了这一谱系。这款将传统升华为艺术的历史奇迹结晶的至高酒器，是为日常餐桌带来确凿品格和独一无二存在感的至高现代之作。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"24\"\u003e\u003cstrong\u003e作者：\u003c\/strong\u003e北出 塔次郎（Kitade Tojiro、1898年-1968年）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"25\"\u003e\u003cstrong\u003e作者的代表性活动经历：\u003c\/strong\u003e[1928年] 首次入选第9届帝展，[1946年] 就任金泽美术工艺专门学校（现金泽美术工艺大学）陶艺科教授，[1959年] 就任日展评议员\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"26\"\u003e\u003cstrong\u003e作品收藏実績：\u003c\/strong\u003e东京国立近代美术馆、石川县立美术馆、金泽美术工艺大学美术工艺研究所等\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"27\"\u003e\u003cstrong\u003e制作年代：\u003c\/strong\u003e1950年代〜1960年代中期（北国文化奖授奖后的成熟圆熟期）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"28\"\u003e\u003cstrong\u003e商品状态：\u003c\/strong\u003e非常好（无缺口，无裂纹）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"29\"\u003e\u003cstrong\u003e附件：\u003c\/strong\u003e专用共箱（作者亲笔题字落款木盒）、作品包裹布、作签（作家略历说明折页）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"30\"\u003e\u003cstrong\u003e材质：\u003c\/strong\u003e瓷器（彩泥・金彩）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"31\"\u003e\u003cstrong\u003e尺寸：\u003c\/strong\u003e高度约 4.3 厘米，口径约 5.0 厘米\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"32\"\u003e\u003cstrong\u003e注意：\u003c\/strong\u003e本店提供的商品即使是全新未使用，也属于生产年代久远之物，均作为二手古美术品发布。商品可能存在因年代久远造成的损伤，请在理解并确认后考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48055747182779,"sku":null,"price":70000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_8640_result.jpg?v=1783739319"},{"product_id":"308","title":"九谷烧加贺大圣寺赤绘细描名家 谷秋溪（Tani Shukei）、作品 描金九谷赤绘细描云龙纹酒杯 两客 竹内吟秋门下之真传 极细一笔勾勒 云龙纹 日本陶瓷艺术史之至宝 #308","description":"\u003cp data-path-to-node=\"2\"\u003e这款极为罕见且格调高雅的共箱装酒杯（酒呑）二客组，出自引领明治九谷赤绘走向巅峰的巨匠\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E7%AB%B9%E5%86%85%E5%90%9F%E7%A7%8B%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e竹内吟秋\u003c\/a\u003e、以及被誉为大圣寺赤绘细描最高峰的达人——其三男\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E5%BA%83%E6%B2%A2%E8%8A%A6%E7%A7%8B%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e广泽芦秋\u003c\/a\u003e这两位大圣寺陶瓷界巨头门下，纯正继承了九谷赤绘细描正统谱系的石川县加贺市大圣寺出身名工——谷秋溪（Tani Shukei，1888年-1959年，本名：政记）之手。谷秋溪的作品完美传递了大圣寺赤绘的艺术神髓，在海外美术市场及常规古董市场上几乎没有任何文献信息流传，堪称极具神秘色彩的日本至宝。秋溪一生严拒对古典进行流于表面的平庸模仿，始终如一地追求将手工技艺锤炼至极限的造物之美，其作品在陶瓷美术界被公认为证明大圣寺赤绘细描正统血脉的特殊存在，享有极高的声誉。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"3\"\u003e谷秋溪在陶瓷艺术领域最受推崇的最高成就与真骨顶，当属其化繁为简、在器物全面不留任何余白的“全幅满绘（总绘）”式九谷赤绘细描技法。他将名为“矾红”的赤红色上绘颜料饱蘸于极细的面相笔尖，全神贯注所倾注的运笔线描，其精准度与均一性达到了令人叹为观止的境界，即便使用高倍放大镜审视，也绝无半点颤抖或线条粗细不均的瑕疵。在这对酒杯的外壁上，这种超凡的技艺得到了极其完美的展现，顺应着器皿柔和细腻的三维曲面，将栩栩如生、充满刚猛动感的云龙纹与层叠翻滚的祥云严丝合缝地密布于整个表面，龙身呼之欲出。不仅如此，龙的须角、背鳍以及旋转祥云的轮廓线条上，均巧妙且大面积地叠加了尊贵的金彩，为赤红一色的浓淡变化增添了压倒性的华丽气象与高贵立体的三维质感。高足底部亦环绕着一圈以纯金彩绘制的精细几何纹样带，从整体到每一个微小的局部都施以了毫无妥协的极致装饰。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"4\"\u003e本作品最令收藏家珍视的深层看点，在于其大圣寺赤绘的风格美学不仅局限于外壁，更深入贯穿至器皿的内部深处。酒杯内侧中央的见入（底部）设有一个精美的圆形开窗，开窗内部以赤绘与璀璨的金彩，鲜明活现地描绘了一只高贵典雅的飞凤，它优雅地展开华丽尾羽，展现出充满生命律动感的翱翔姿态。同时，杯口沿的内侧还环绕着一周精美绝伦的栉目纹（梳齿状纵线纹样），由赤绘极细竖线整齐划一地排列而成，使得鉴赏者无论从哪一个角度切入品味，都能感受到大圣寺赤绘正统且无懈可击的完美装饰世界。圈足高台的背面，骄傲地留有谷秋溪亲笔手书的真品铁证——“九谷 秋溪”四字款识，乃是极具风骨的赤红颜料手写绘铭。随附的专用木盒（共箱）盖表以流畅高雅的墨迹题写着“九谷赤絵 酒呑 二”，盖反面则清晰留有“秋溪造”的亲笔署名与朱文印章，确凿无疑地证明了这件作品是由谷秋溪亲自执笔创作，并被历代藏家视若珍宝、完好传承至今的传世真迹。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"5\"\u003e这种将日本传统赤绘细描与多重金彩完美融合的技艺，在日本陶瓷工艺史上堪称立于巅峰的极高难度。在绘制过程中，如果陶工无法使笔尖的颜料含水量、手腕的笔压以及屏息凝神般的匀速运笔控制达到绝对的永恒均一，那些连续不断的微细地纹与复杂图案就会在刹那间全面崩溃。此外，赤红颜料与金彩在窑炉内达到最完美发色效果所需的最佳烧成温度范围截然不同，因此必须在素烧和本烧的基础之上，将作品推入上绘窑中进行极其繁复的多次、多阶段反复烧成。这是一门伴随着极高失败率与废品率的惊世绝技，哪怕是窑火出现瞬息的偏差，都会导致红颜料飞散或瓷胎开裂。它在结构上属于完全无法进行批量生产或提高效率的纯粹孤品世界，完成一只小小的酒杯便需要耗费数周乃至数月的漫长时光与精神心血，因此谷秋溪一生中所留存世间的纯粹艺术作品在物理数量上极为有限。这对作品奇迹般地穿越了明治、大正、昭和时代的连绵战火与动荡，以两客成对、无伤完好的绝佳状态与专用共箱一同保存至今，作为不可多得的历史文化遗产，其稀有资产价值不可估量。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"6\"\u003e本店将这对凝聚了确凿美术史权威与超凡手工艺绝技的顶级酒杯，作为契合现代精致生活方式、在掌心静静品味日本传统美学的顶级日式工艺至高酒器推荐给您。其握持于手中舒适宜人的小巧尺寸，最适合用于聚拢并品尝那些经过漫长岁月沉淀、呈现出迷人琥珀色泽与丰富层次香气的陈年老酒、熟成日本酒或顶级威士忌。伴随着包装纸上所记载的、将世事无常与草木露珠之遗世立意融为一体的格调高雅之古典诗境，器物通体覆盖的鲜艳赤红与高贵金彩，与倾泻而入的珍稀酒液交相辉映，将日常的小酌时光瞬间华丽蜕变为一场鉴赏顶级三维立体艺术珍品的至臻奢华体验。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"10\"\u003e\u003cstrong\u003e作者： \u003c\/strong\u003e谷 秋溪（Tani Shukei、1888年-1959年）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"11\"\u003e\u003cstrong\u003e作者的代表性活动经历：\u003c\/strong\u003e 明治后期至昭和中期以石川县加贺市大圣寺为核心据点开展陶瓷创作，师从明治九谷赤绘巨匠竹内吟秋及广泽芦秋，将大圣寺赤绘细描的正统绝技锤炼至登峰造极之境\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"12\"\u003e\u003cstrong\u003e制作年代： \u003c\/strong\u003e大正期〜昭和初期（战前・约1920年代-1930年代前半）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"13\"\u003e\u003cstrong\u003e商品状态：\u003c\/strong\u003e 极佳（无缺损，无裂痕）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"14\"\u003e\u003cstrong\u003e附件：\u003c\/strong\u003e 专用共箱、包装纸（带文献翻刻与现代汉语译文）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"15\"\u003e\u003cstrong\u003e材质：\u003c\/strong\u003e 瓷器（赤绘细描・金彩）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"16\"\u003e\u003cstrong\u003e尺寸：\u003c\/strong\u003e 高约 4.8 厘米，口径约 5.0 厘米（内径）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"17\"\u003e\u003cstrong\u003e注意：\u003c\/strong\u003e 本店提供的商品即使是全新未使用的，其生产年代也已非常久远，均作为二手古美术品刊登。商品可能存在因年代久远而产生的细微变化，请您理解并确认后考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48055748133051,"sku":null,"price":125000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_8774_result.jpg?v=1783738886"},{"product_id":"317","title":"石川县无形文化财 日展特选获奖作家 松本佐一（Matsumoto Saichi） 作 金彩绿彩黑绘平杯 咕噜杯 和风烈酒杯 #317","description":"\u003cp data-path-to-node=\"8\"\u003e这是一件由1930年出生于石川县金泽市、2021年以91岁之龄逝世的石川县指定九谷烧无形文化财资格保持者及日展特选获奖作家——松本佐一（Matsumoto Saichi）所作的金彩绿彩手绘平杯作品。继承名门松屋窑之脉络、毕业于金泽美术工艺专门学校及国立陶瓷试验所的松本佐一，超越了传统九谷烧“五彩”的框架，将金彩、银彩与具平面造型感之象征纹饰相融合，作为现代九谷烧的领军人物确立了极高的评价。他曾受命谨制日中国交正常化时之首相赠礼酒杯及赤坂迎宾馆之家具调具，并两度获得日展特选，是一位承担国家级荣誉的巨匠。本作拥有高约3厘米、口径约8厘米向外优美张开的浅型平杯造型，不仅可作为品味清酒或冷酒的传统酒器使用，作为纯饮（Straight）静静品尝琥珀色古酒或熟成威士忌之丰醇香气与滋味的复古烈酒杯（和风酒器），也兼具极高的实用性与绝佳的鉴赏价值。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"9\"\u003e细致鉴赏本作细节，松本佐一代表性的金彩与透明釉之高度融合，以及具象征性的图样设计被鲜明地呈现出来。器内（见込）在辉煌的金彩底色之上重叠施有透明感十足的鲜艳翡翠绿色绿彩釉，透过光线，自器物底部涌现出金属般光彩的梦幻视觉效果。其上以黑色彩绘描绘有疾驰的四足动物、几何学栅栏以及令人联想到树木与飞鸟的抽象纹饰，笔触伸展流畅，构筑出令人联想到古代壁画与原始艺术的现代美学。另一方面，器物外侧面施有鲜艳的浓蓝色釉药，圈足内之白瓷素胎上则明确写有证明为松本佐一真作的赤彩自书铭刻“佐一”。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10\"\u003e关于制作时期，以自1977年获得第9届日展特选（《银彩祈求》）至1988年获得第20届日展特选（《金彩扁壶》）、作风最为成熟且作为现代九谷烧领军人物极具生命力的全盛期——1970年代后半期至1980年代（昭和50年代–昭和60年代）的真作为确凿依据。作品本体无割裂与缺口，金彩与绿彩的发色以及黑绘的定着状态均保持着极其良好的状态。虽不附带箱盒等附件，仅为作品本体，但圈足内之赤彩签名明确保证其为松本佐一之真作珍品。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"11\"\u003e\u003cstrong\u003e作者：\u003c\/strong\u003e 松本 佐一（Matsumoto Saichi，1930年-2021年）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"11\"\u003e\u003cstrong\u003e作者代表性活动经历：\u003c\/strong\u003e [1950年] 金泽美术工艺专门学校陶瓷科毕业，[1952年] 日展首次入选（参展作品获东京都购入），[1972年] 谨制日中国交正常化“日中友好首相赠礼（酒杯）”，[1974年] 谨制赤坂迎宾馆调具，[1977年·1988年] 获日展特选，[1999年] 被认定为石川县九谷烧无形文化财资格保持者\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"11\"\u003e\u003cstrong\u003e主要收藏机构：\u003c\/strong\u003e 东京都、金泽市、地方自治体、各美术馆 等 制作时期： 1970年代后半期–1980年代（推测）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"11\"\u003e\u003cstrong\u003e商品状态：\u003c\/strong\u003e 非常好（无缺口，无裂纹）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"11\"\u003e\u003cstrong\u003e附件：\u003c\/strong\u003e 无（仅作品本体）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"11\"\u003e\u003cstrong\u003e材质：\u003c\/strong\u003e 瓷器（金彩绿彩·黑上彩·铭刻）\u0026nbsp;\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"11\"\u003e\u003cstrong\u003e尺寸：\u003c\/strong\u003e 高约 3.0 厘米，口径约 8.0 厘米\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"11\"\u003e\u003cstrong\u003e注意：\u003c\/strong\u003e 本店所售商品即使为新品未使用，其生产年代亦十分久远，均作为二手品出售。商品可能存在经年累月的损耗，请在理解并确认的基础上考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48093149266107,"sku":null,"price":15000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_1101_result_d8e3eb91-f08e-4300-a73c-3c83a1d73d95.jpg?v=1787108502"},{"product_id":"362","title":"石井康治（Ishii Koji）作 金彩 手吹玻璃 红玻璃酒器 咕噜杯 和风烈酒杯 #362","description":"\u003cp data-path-to-node=\"13\"\u003e1946年出生于千叶县、1996年以50岁之龄猝逝的现代日本玻璃工艺界巨匠——石井康治（Ishii Koji）所作的金彩手吹红玻璃酒器作品。在东京艺术大学工艺科学习锻金技法后，历经东洋玻璃公司的工作，于1977年独立的石井康治，作为将日本的四季、自然风光以及光与风的细腻表情表现在玻璃这一材质中的第一人，确立了高度评价。1989年成立了株式会社石井玻璃工作室（Ishii Glass Studio），1991年在青森市开设工房并精力充沛地发表作品，作品被东京国立近代美术馆、青森县立美术馆、千叶县立美术馆、富山市玻璃美术馆、箱根·成川美术馆等日本国内公立美术馆广泛收藏。本作是一件切合掌心、造型重厚的酒杯（咕噜杯），不仅可作为品味冷酒或清酒的传统酒器使用，作为纯饮（Straight）静静品尝古酒或熟成威士忌之丰醇香气与滋味的复古烈酒杯（和风酒器），也兼具极高的实用性与鉴赏价值。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"14\"\u003e细致鉴赏本作细节，石井康治获得最高评价的手吹玻璃造型美，与鲜烈的金红玻璃以及大胆的金彩（金箔）技法高度融合。通过宙吹成型生出的厚重器体，带有兼具深邃与透明感的鲜艳红色，透过光线，红色的浓淡被美轮美奂地照亮。从侧面上部至底部大笔挥洒烧附的金箔，因成型时的热量与玻璃的延伸而如龟裂纹（裂纹图案）般均匀且美观地散开，能够双向享受外面烧附金箔的立体光彩与透过红玻璃摇曳的金箔纹理内景这两种不同的鉴赏之美。口缘部施有手吹特有的柔和外卷与卷边，经手削与手研磨修饰平整的底部外侧，明确刻有证明为石井康治真作的自书铭刻“康治”。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"15\"\u003e关于制作时期，为1977年独立后，历经1985年“iichiko”轮廓瓶设计获奖及1989年石井玻璃工作室成立、作风最为成熟的全盛期，亦即在京都老字号高级工艺商“大津屋大西常七”等沙龙及展览会上展开手吹玻璃作品的1985年至1995年左右（昭和60年代–平成初期）的真作。一般石井康治的作品多收纳于纸质彩盒中，而本作盖表墨书“手吹き硝子 酒器”（手工吹制玻璃酒器）、盖背墨书“康治作”并盖有印章，收纳于木制共箱中，属于极其罕见的特别规格。除附有作家直书箱书的木制共箱外，还附带有保护作品的红色包布，以及盖有“京都 东山三条 大津屋 大西常七”朱印的专用包布，是一件处于完美状态的珍品。作品本体无割裂与缺口，红玻璃的发色与金箔的定着状态均保持着极其良好的状态。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"16\"\u003e\u003cstrong\u003e制作元： \u003c\/strong\u003e株式会社石井玻璃工作室（Ishii Glass Studio）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"17\"\u003e\u003cstrong\u003e作者：\u003c\/strong\u003e 石井 康治（Ishii Koji，1946年-1996年）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"18\"\u003e\u003cstrong\u003e作者代表性活动经历：\u003c\/strong\u003e [1977年] 从东洋玻璃离职并作为玻璃作家独立，[1979年] “Japan New Face II”参展作品获秩父宫妃殿下购入，[1985年] 设计三和酒类“iichiko”轮廓瓶并获特别奖，[1989年] 成立株式会社石井玻璃工作室，[1994年] 于箱根·成川美术馆举办个展\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19\"\u003e\u003cstrong\u003e主要收藏机构：\u003c\/strong\u003e 东京国立近代美术馆、青森县立美术馆、千叶县立美术馆、富山市玻璃美术馆、成川美术馆、飞弹高山美术馆 等\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"20\"\u003e\u003cstrong\u003e制作时期：\u003c\/strong\u003e 1985年–1995年左右（推测）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"21\"\u003e\u003cstrong\u003e商品状态：\u003c\/strong\u003e 非常好（无缺口，无裂纹）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"22\"\u003e\u003cstrong\u003e附件： \u003c\/strong\u003e专用共箱（木箱）、红色包布、大西常七印包布 附带\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"23\"\u003e\u003cstrong\u003e材质：\u003c\/strong\u003e 手吹玻璃（金红玻璃·金箔·金彩·铭刻）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"24\"\u003e\u003cstrong\u003e尺寸：\u003c\/strong\u003e 高约 5.6 厘米 – 5.8 厘米，口径约 6.6 厘米 – 7.0 厘米\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"25\"\u003e\u003cstrong\u003e注意：\u003c\/strong\u003e 本店所售商品即使为新品未使用，其生产年代亦十分久远，均作为二手品出售。商品可能存在经年累月的损耗，请在理解并确认的基础上考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48241385570491,"sku":null,"price":30000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_1044_result.jpg?v=1787106624"},{"product_id":"412","title":"石井康治（Ishii Koji）作 手吹磨砂玻璃 银箔彩花纹 带高脚品酒杯 葡萄酒杯 #412","description":"\u003cp data-path-to-node=\"2\"\u003e本作系由1971年毕业于东京艺术大学美术学部工芸科（锻金专业）、历经东洋玻璃株式会社后于1977年独立、并于1989年成立株式会社石井玻璃工作室的日本现代玻璃艺术界名匠——石井康治氏（Ishii Koji，1946-1996）所作之手吹玻璃带高脚品酒杯。将吹制玻璃（宙吹）技法与在锻金中所汲取之立体造形感觉融为一体、以光与风及日本自然之美为主题确立了独创玻璃表现方式的他，除了1979年在“Japan New Face II”上的参展作品获秩父宫妃殿下选购之外，1985年还因设计三和酒类“iichiko”剪影酒瓶而荣获日本包装设计大赛特别奖，同年斩获西武工芸大奖展特别奖，并于1994年在箱根·成川美术馆举办了“光与风的交响乐 GLASS石井康治”展，留下了辉煌之足迹。本作拥有如郁金香般柔和张开之杯身与凛然挺立之杯脚，能够包裹住古酒、熟成日本酒及熟成威士忌等袅袅升起之芳醇香气，作为用以细细鉴赏细腻色泽之奢华品酒杯（酒器），向全球客户予以推荐。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"3\"\u003e本作极高完成度地展现出作为石井康治氏代名词的多层彩色玻璃与金属箔接合技术，以及通向表现四季花卉与自然煌彩之“彩花纹”的梦幻意匠。于带有湿润触感之淡紫色磨砂（缎面）玻璃素地上，自杯身下部至杯脚，银箔与薄荷绿、乳白色、浅紫等色彩丰富之玻璃颗粒于高温下被细腻地热粘·装饰。使膨胀系数不同之多种彩色玻璃与银箔在不破坏金箔的前提下均一溶接、并于表面施以哑光质感之工序，系需要精密温度控制与高度吹制技术之高难度技法。注入液体后，于磨砂地柔和光散中，配置于杯底之银箔与鲜艳颗粒美观闪耀，与酒液之色泽优雅调和。自杯脚至底座以紧致之深色调修饰，台座背面刻有作家手雕之“Koji”签名。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"4\"\u003e关于制作时期，推定为自1989年成立株式会社石井玻璃工作室，经由1991年开设青森工作室，直至1996年以50岁之龄急逝为止的全盛期（1989年–1996年，1980年代末–1990年代中期）所制作之作品。自1977年独立至急逝为止，其作家活动期间仅约20年，十分短暂，由其手作诞生之手吹玻璃单件作品于市场上流通量有限，夸耀着极高之稀少价值。作品本体绝无割裂、缺口等损耗，磨砂表面处理及装饰之状态均保持着极佳状态。附带箱盖表盖有“手吹硝子 康治”铭文与朱印之专用箱。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"5\"\u003e\u003cstrong\u003e作者： \u003c\/strong\u003e石井康治（Ishii Koji，1946-1996）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"6\"\u003e\u003cstrong\u003e作者代表性活动经历：\u003c\/strong\u003e [1979年] 于“Japan New Face II”参展作品获秩父宫妃殿下选购，[1985年] 设计三和酒类“iichiko”剪影酒瓶并荣获日本包装设计大赛特别奖，[1985年] 于“西武工芸大奖展”荣获特别奖，[1989年] 成立株式会社石井玻璃工作室，[1991年] 开设石井玻璃工作室青森工作室，[1994年] 于箱根·成川美术馆举办“光与风的交响乐 GLASS石井康治”展\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"7\"\u003e\u003cstrong\u003e作品收藏机构：\u003c\/strong\u003e 东京国立近代美术馆（现·国立工芸馆）、青森县立美术馆、千叶县立美术馆、富山市玻璃美术馆、飞弹高山美术馆、成川美术馆（箱根·芦之湖）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"8\"\u003e\u003cstrong\u003e制作时期：\u003c\/strong\u003e 1989年–1996年（1980年代末–1990年代中期，推测）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"9\"\u003e\u003cstrong\u003e商品状态：\u003c\/strong\u003e 非常好（无缺口，无裂纹）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"10\"\u003e\u003cstrong\u003e附件：\u003c\/strong\u003e 附带专用箱\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"11\"\u003e\u003cstrong\u003e材质：\u003c\/strong\u003e 手吹玻璃（缎面磨砂处理，熔接银箔·彩色玻璃）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"12\"\u003e\u003cstrong\u003e尺寸：\u003c\/strong\u003e 高约 10.5 厘米，口径约 7.2 厘米\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"13\"\u003e\u003cstrong\u003e注意： \u003c\/strong\u003e本店所售商品即使为新品未使用，其生产年代亦十分久远，均作为二手品出售。商品可能存在经年累月的损耗，请在理解并确认的基础上考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48313816088763,"sku":null,"price":41000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_2429_result.jpg?v=1788607147"},{"product_id":"471","title":"青森县艺术文化奖得主 津轻玻璃 北洋硝子 大川薰（Okawa Kaoru） 作 金色箔 粒纹 磨砂玻璃 马上杯 #471","description":"\u003cp dir=\"ltr\"\u003e本作品是大川薰（1940-2008）先生创作的玻璃高足杯。大川先生任职于青森县的玻璃工房北洋硝子，同时也以个人作家身份发表作品。杯足底部刻有\"K. OKAWA\"铭文。器身经磨砂哑光处理，并以金色箔片与玻璃颗粒相结合进行装饰。高约8.5厘米、口径约8.0厘米，大小适宜，可作为和风小酒杯，用来细细品味陈年老酒。\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e根据流传的履历，大川先生1940年出生于新潟县，曾在武藏野美术大学学习工艺设计，1964年进入位于青森市的北洋硝子。北洋硝子创立于1949年，最初以制造渔业用玻璃浮球起家。公司以制作浮球过程中积累的\"宙吹\"（无模自由吹制）技法为基础，于1977年创立了表现青森四季与自然风光的手工玻璃\"津轻玻璃\"。津轻玻璃也是青森县首个被指定为传统工艺品的产品。大川先生自1980年起，在各地的个展及玻璃展览中发表作品。据青森县官方记录，他于昭和60年度（1985年度）荣获第11届青森县艺术文化奖（工艺类）。另据传，他于1990年荣获旭硝子主办的东北玻璃艺术展第一部大奖，1991年荣获第一届日本玻璃艺术展旭硝子奖。2006年出任该公司顾问，2008年逝世。\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e大川先生的作风特点在于以吹制玻璃为基础，并融入海外的玻璃技法。其中，他将威尼斯穆拉诺岛传承的马赛克玻璃技法\"千花玻璃\"加以独创性运用而制作的茶道具，被介绍为其代表性作品。此外，他还创作了许多以津轻地区自然风光为主题的作品。本作品并未采用千花玻璃马赛克装饰，而是呈现出以金色箔片与玻璃颗粒构成的另一种装饰表现，是展现其技法广度的作例。\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e器形为马上杯样式：杯身向上外展，下接向底部渐宽的粗壮实心杯脚。整个器表经哑光处理，光泽内敛。自口沿至杯身上部呈淡黄色，杯身下部至杯脚根部呈乳白色调，杯脚又带黄色，色调由上至下层层变化。杯身中段以带状施以金色箔片。箔片呈细密的网状碎裂，透出底层玻璃，其上附着大小不一、隆起的玻璃颗粒。颗粒形态各异，有圆形、长形，也有数颗相连者，部分更突出于器物轮廓之外。哑光表面能柔和地散射光线，受光时整件器物显得温润明亮，唯有箔片部分闪烁细碎光芒，形成鲜明对比。从杯内亦可透见杯身的装饰带，可从内侧欣赏箔片与颗粒的布局。杯足底部内侧的平面上刻有\"K. OKAWA\"铭文。\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e本作品无纪年。为作家自1980年开始在个展及玻璃展发表作品起，至2008年逝世期间所制作，并带有作家本人铭文的作品。有关大川先生的资料即使在日本国内亦十分有限，在海外几乎未被介绍。这件在磨砂器身上结合金色箔片与玻璃颗粒的高足杯，是了解其创作的具有资料价值的一件作品。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e作者：\u003c\/strong\u003e大川 薰（Okawa Kaoru、1940-2008）\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e作者主要经历：\u003c\/strong\u003e[1964年] 进入北洋硝子，[1980年] 起 于各地举办个展、参加玻璃展，[1985年] 荣获第11届青森县艺术文化奖（工艺类，昭和60年度），[1990年] 荣获东北玻璃艺术展（旭硝子主办）第一部大奖，[1991年] 荣获第一届日本玻璃艺术展（旭硝子主办）旭硝子奖，[2006年] 出任北洋硝子顾问\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e作品收藏记录：\u003c\/strong\u003e尚未确认有美术馆等机构的收藏记录\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e制作年代：\u003c\/strong\u003e昭和后期至平成时期（1980年至2008年之间）\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e商品状态：\u003c\/strong\u003e有使用痕迹（器表可见类似水渍的痕迹）\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e附属品：\u003c\/strong\u003e无\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e材质：\u003c\/strong\u003e玻璃（金属箔装饰）\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e尺寸：\u003c\/strong\u003e高约8.5厘米，口径约8.0厘米\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e特别说明：\u003c\/strong\u003e杯足底部刻有\"K. OKAWA\"铭文\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e注意：\u003c\/strong\u003e本店所售商品即使为全新未使用品，因生产年代久远，均作为二手商品刊登。商品可能存在因年代久远而产生的损伤，敬请知悉并确认后再考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":67635081347259,"sku":null,"price":25000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_4914_result_02cc0847-93ba-4960-9816-d0c397e7f7b3.jpg?v=1791899362"},{"product_id":"478","title":"青森县艺术文化奖得主 津轻玻璃 北洋硝子 大川薰（Okawa Kaoru） 作 金银箔 磨砂红玻璃 葫芦形德利 #478","description":"\u003cp dir=\"ltr\"\u003e本作品是大川薰（Okawa Kaoru、1940-2008）先生创作的葫芦形玻璃德利（酒壶）。大川先生任职于青森县的玻璃工房北洋硝子，同时也以个人作家身份发表作品。器底刻有一个草书体单字铭文，可辨读为\"薰\"字。器身以深红色玻璃制成并经磨砂哑光处理，上部覆以金色箔片，下部覆以银色箔片。高约13厘米、腹径约8厘米，握于手中大小适宜，可作为分斟陈年老酒的醒酒壶使用。\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e根据流传的履历，大川先生1940年出生于新潟县，曾在武藏野美术大学学习工艺设计，1964年进入位于青森市的北洋硝子。北洋硝子创立于1949年，最初以制造渔业用玻璃浮球起家。公司以制作浮球过程中积累的\"宙吹\"（无模自由吹制）技法为基础，于1977年创立了表现青森四季与自然风光的手工玻璃\"津轻玻璃\"。津轻玻璃也是青森县首个被指定为传统工艺品的产品。大川先生自1980年起，在各地的个展及玻璃展览中发表作品。据青森县官方记录，他于昭和60年度（1985年度）荣获第11届青森县艺术文化奖（工艺类）。另据传，他于1990年荣获旭硝子主办的东北玻璃艺术展第一部大奖，1991年荣获第一届日本玻璃艺术展旭硝子奖。2006年出任该公司顾问，2008年逝世。\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e大川先生的作风特点在于以吹制玻璃为基础，并融入海外的玻璃技法。其中，他将威尼斯穆拉诺岛传承的马赛克玻璃技法\"千花玻璃\"加以独创性运用而制作的茶道具，被介绍为其代表性作品。此外，他还创作了许多以津轻地区自然风光为主题的作品。本作品并未采用千花玻璃马赛克装饰，而是以金、银两种箔片的对比构成器面，是展现其装饰表现广度的一件作品。\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e器形为葫芦形，由一大一小两个圆鼓部分以细窄的束腰相连。上部圆鼓向壶口逐渐收窄，口沿略向外撇。德利自古以来便常以此形为人所喜爱，本作品以玻璃再现了这一造型。整个器表经哑光处理，光泽内敛，底层玻璃随光线照射角度的不同，呈现出从深沉的胭脂色到明亮的红色等多种表情。自上部圆鼓至口沿，细碎的金色箔片几乎覆盖整个器面。其边界不规则地断开，束腰处留出一圈红色的玻璃底色。下部圆鼓上，大小不一的银色箔片隔着网状裂纹环绕器面，红色底色化作穿行于箔片间隙的线条，在整体上勾勒出纹样。银色箔片之间还夹杂着带有金色调的箔片，色泽随观赏角度而流转变化。从背后打光时，红色玻璃透光而呈现明亮的色彩，箔片部分则化为深色剪影浮现出来。呈现出与正面受光时截然不同、犹如反转般的纹样，这也是本作品的看点之一。器底内侧为微微下凹的平面，铭文即刻于此处。\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e本作品无纪年。为作家自1980年开始在个展及玻璃展发表作品起，至2008年逝世期间所制作，并带有作家铭文的作品。有关大川先生的资料即使在日本国内亦十分有限，在海外几乎未被介绍。这件在磨砂红玻璃上结合金银箔片的葫芦形德利，是了解其创作的具有资料价值的一件作品。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e作者：\u003c\/strong\u003e大川薰（Okawa Kaoru，1940-2008）\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e作者主要经历：\u003c\/strong\u003e[1964年] 进入北洋硝子，[1980年] 起 于各地举办个展、参加玻璃展，[1985年] 荣获第11届青森县艺术文化奖（工艺类，昭和60年度），[1990年] 荣获东北玻璃艺术展（旭硝子主办）第一部大奖，[1991年] 荣获第一届日本玻璃艺术展（旭硝子主办）旭硝子奖，[2006年] 出任北洋硝子顾问\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e作品收藏记录：\u003c\/strong\u003e尚未确认有美术馆等机构的收藏记录\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e制作年代：\u003c\/strong\u003e昭和后期至平成时期（1980年至2008年之间）\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e商品状态：\u003c\/strong\u003e略有使用痕迹\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e附属品：\u003c\/strong\u003e无\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e材质：\u003c\/strong\u003e玻璃（金属箔装饰）\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e尺寸：\u003c\/strong\u003e高约13.0厘米，最大腹径约8.0厘米，口径约3.5厘米\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e特别说明：\u003c\/strong\u003e器底刻有一个可辨读为\"薰\"字的单字铭文\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e注意：\u003c\/strong\u003e本店所售商品即使为全新未使用品，因生产年代久远，均作为二手商品刊登。商品可能存在因年代久远而产生的损伤，敬请知悉并确认后再考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":67651885072571,"sku":null,"price":35000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_4917_result_e2504d4c-1622-47fe-8a19-4d525a273dda.jpg?v=1791899121"},{"product_id":"479","title":"青森县艺术文化奖得主 津轻玻璃 北洋硝子 大川薰（Okawa Kaoru） 作 银色箔・褐色箔 磨砂琥珀玻璃 圈足杯 #479","description":"\u003cp dir=\"ltr\"\u003e本作品是大川薰（Okawa Kaoru、1940-2008）先生创作的带圈足玻璃杯。大川先生任职于青森县的玻璃工房北洋硝子，同时也以个人作家身份发表作品。圈足底部刻有一个草书体单字铭文，可辨读为\"薰\"字。器身为琥珀色玻璃并经磨砂哑光处理，其上叠加了口沿部的白色带与两种箔片。高约7厘米、口径约6厘米，握于手中大小适宜，可作为和风小酒杯，用来细细品味陈年老酒。\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e根据流传的履历，大川先生1940年出生于新潟县，曾在武藏野美术大学学习工艺设计，1964年进入位于青森市的北洋硝子。北洋硝子创立于1949年，最初以制造渔业用玻璃浮球起家。公司以制作浮球过程中积累的\"宙吹\"（无模自由吹制）技法为基础，于1977年创立了表现青森四季与自然风光的手工玻璃\"津轻玻璃\"。津轻玻璃也是青森县首个被指定为传统工艺品的产品。大川先生自1980年起，在各地的个展及玻璃展览中发表作品。据青森县官方记录，他于昭和60年度（1985年度）荣获第11届青森县艺术文化奖（工艺类）。另据传，他于1990年荣获旭硝子主办的东北玻璃艺术展第一部大奖，1991年荣获第一届日本玻璃艺术展旭硝子奖。2006年出任该公司顾问，2008年逝世。\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e大川先生的作风特点在于以吹制玻璃为基础，并融入海外的玻璃技法。其中，他将威尼斯穆拉诺岛传承的马赛克玻璃技法\"千花玻璃\"加以独创性运用而制作的茶道具，被介绍为其代表性作品。此外，他还创作了许多以津轻地区自然风光为主题的作品。本作品并未采用千花玻璃马赛克装饰，而是以不同颜色的玻璃与两种箔片呈带状层叠构成器面，是展现其装饰表现广度的一件作品。\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e器形自小巧的圈足起，杯身向上缓缓展开，至口沿处微微外翻。整个器表经哑光处理，光泽内敛，由上至下呈三层叠加的构成。自口沿至杯身上部为一道略带乳白的带状区域，其中一部分以呈细密网状碎裂的银色箔片划分出区块。其下方，带有褐色调的箔片呈带状环绕杯身一周，上缘如波浪般不规则地断开，与白色带交界处形成柔和的起伏。杯身下半部为琥珀色玻璃，越接近圈足橙色越深，圈足则呈带红调的橙色。受光时整件器物由内而外明亮发色，俯视杯内时，厚实的圈足部分在杯底化作一个浓橙色的圆形浮现出来。圈足底部为平整面，铭文即刻于此处。\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e本作品无纪年。为作家自1980年开始在个展及玻璃展发表作品起，至2008年逝世期间所制作，并带有作家铭文的作品。有关大川先生的资料即使在日本国内亦十分有限，在海外几乎未被介绍。这件在磨砂器身上结合彩色玻璃层与两种箔片的圈足杯，是了解其创作的具有资料价值的一件作品。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e作者：\u003c\/strong\u003e大川薰（Okawa Kaoru，1940-2008）\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e作者主要经历：\u003c\/strong\u003e[1964年] 进入北洋硝子，[1980年] 起 于各地举办个展、参加玻璃展，[1985年] 荣获第11届青森县艺术文化奖（工艺类，昭和60年度），[1990年] 荣获东北玻璃艺术展（旭硝子主办）第一部大奖，[1991年] 荣获第一届日本玻璃艺术展（旭硝子主办）旭硝子奖，[2006年] 出任北洋硝子顾问\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e作品收藏记录：\u003c\/strong\u003e尚未确认有美术馆等机构的收藏记录\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e制作年代：\u003c\/strong\u003e昭和后期至平成时期（1980年至2008年之间）\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e商品状态：\u003c\/strong\u003e有使用痕迹\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e附属品：\u003c\/strong\u003e无\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e材质：\u003c\/strong\u003e玻璃（金属箔装饰）\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e尺寸：\u003c\/strong\u003e高约7.0厘米，口径约6.0厘米，圈足直径约3.0厘米\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e特别说明：\u003c\/strong\u003e圈足底部刻有一个可辨读为\"薰\"字的单字铭文。实物往往比图片显得暗沉、颜色较深，但在明亮处观赏或以光线照射时，可呈现与商品图片相同的色泽。为避免图片造成误解，本店刊登了较多图片，请仔细确认每张照片中色泽的呈现效果。\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e注意：\u003c\/strong\u003e本店所售商品即使为全新未使用品，因生产年代久远，均作为二手商品刊登。商品可能存在因年代久远而产生的损伤，敬请知悉并确认后再考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":67651885138107,"sku":null,"price":23000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_4918_result_734870fb-da33-425f-bfad-369758da4801.jpg?v=1791899472"},{"product_id":"483","title":"国立工艺馆・横滨美术馆收藏作家 藤田润（Fujita Jun） 作 手吹 金色箔 磨砂玻璃 酒盏 国际玻璃展・金泽金奖 日本玻璃工艺协会前理事长 #483","description":"\u003cp dir=\"ltr\"\u003e本作品是玻璃造型作家藤田润（1951-）先生创作的手工吹制玻璃酒盏。藤田先生的作品为国立工艺馆与横滨美术馆所收藏。圈足底部刻有罗马字铭文\"Jun\"。共箱（作者亲笔题签木盒）盖面上有\"手吹 盏\"的墨书，以及\"润\"字签名与朱印。器身为透明玻璃并经磨砂哑光处理，下半部覆以细碎的金色箔片。高约3.5厘米、口径约8.0厘米，为一件浅平的酒盏，可作为和风小酒杯，用来细细品味陈年老酒。\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e藤田先生1951年出生于东京都江户川区，1955年迁居千叶县市川市。1975年毕业于学习院大学文学部哲学科，随后立志与其父——首位荣获文化勋章的玻璃工艺家\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E8%97%A4%E7%94%B0%E5%96%AC%E5%B9%B3%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e藤田乔平\u003c\/a\u003e先生——走上同样的玻璃造型之路。自1984年在东京、大阪的高岛屋举办个展以来，定期举办个展。1991年参展北海道立近代美术馆举办的\"第4届世界现代玻璃展\"。获奖经历方面，1996年于\"’96日本玻璃展\"荣获普利司通美术馆奖，2000年于\"黄金崎・器之形・国际玻璃展\"荣获优秀奖，2001年于\"国际玻璃展・金泽\"荣获金奖，2008年获文化厅长官表彰。此外，他还曾担任日本玻璃工艺协会理事长，致力于推动日本玻璃工艺界的发展。其作品《印象》《二人》（均为1993年）收藏于国立工艺馆（东京国立近代美术馆），《风之道》（1999年）收藏于横滨美术馆。\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e藤田先生在玻璃这一材料中追求漂浮之感，持续以风、大气与水为主题进行创作。他本人曾表示，玻璃是最适合表现\"浮\"、\"流\"、\"漂\"等感觉的材料。据横滨美术馆的解说，他的作品充分运用了一边转动吹管、一边在空中吹气成形的\"宙吹\"技法，以及将玻璃置于模具上加热、使其依靠自身重量成形的\"热坍塑形\"技法。他还以喷砂和酸蚀在器表施加纹样，营造出细腻的光影效果。他与父亲一样在日本和意大利威尼斯两地进行创作，近年来还发表了父亲代表性作品形式\"饰筥\"（装饰盒）系列。\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e正如共箱上\"手吹\"二字所示，本作品是不借助模具、以吹制成形的酒盏。器形为在小巧低矮的圆筒形圈足上承托浅而外展的盏身的平盏样式，口沿圆润并略向内收。整个器表经哑光处理，光泽内敛。自口沿至盏身上半部保留透明玻璃的本色，自盏身下半部至圈足边缘则以带状施以金色箔片。箔片呈细密的网状碎裂，其裂纹化作自圈足向外放射延伸的线条，从下方观赏时，宛如以圈足为中心、光芒向四方伸展的纹样。箔片在靠近圈足处聚成较大的块面，越往上缘越细碎地散开，融入底层玻璃之中。箔片的上缘不规则地断开，与透明底色交界处形成柔和的起伏。俯视盏内时，箔片带透过磨砂器壁隐约可见，犹如一圈金环环绕于盏底周围。斟酒之后，箔片的光辉透过液面摇曳生姿，呈现出与从外侧观赏时截然不同的表情。圈足为磨砂透明玻璃，平整的圈足底部刻有\"Jun\"铭文。\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e本作品无纪年。为作家自1975年走上玻璃造型之路以后所制作，作家铭文与签名共箱俱全的作品。这件由作品为国立工艺馆与公立美术馆所收藏、拥有获奖经历及日本玻璃工艺协会理事长履历的作家所制作的手吹酒盏，是可在日常酒席间品味日本现代玻璃造型艺术的一件作品。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e作者：\u003c\/strong\u003e藤田润（Fujita Jun，1951-）\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e作者主要经历：\u003c\/strong\u003e[1975年] 毕业于学习院大学文学部哲学科，[1984年] 于东京、大阪高岛屋举办个展（此后定期举办），[1991年] 参展第4届世界现代玻璃展（北海道立近代美术馆），[1996年] ‘96日本玻璃展 普利司通美术馆奖，[2000年] 黄金崎・器之形・国际玻璃展 优秀奖，[2001年] 国际玻璃展・金泽 金奖，[2006年～2015年] 日本玻璃工艺协会 理事长，[2008年] 文化厅长官表彰\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e作品收藏记录：\u003c\/strong\u003e国立工艺馆（东京国立近代美术馆）、横滨美术馆\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e制作年代：\u003c\/strong\u003e昭和后期至令和时期（作家走上玻璃造型之路的1975年以后）\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e商品状态：\u003c\/strong\u003e非常好（无缺口，无裂痕）\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e附属品：\u003c\/strong\u003e共箱（作者亲笔题签木盒）\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e材质：\u003c\/strong\u003e玻璃（金属箔装饰）\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e尺寸：\u003c\/strong\u003e高约3.5厘米，口径约8.0厘米\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e特别说明：\u003c\/strong\u003e圈足底部刻有\"Jun\"铭文。共箱盖面有\"手吹 盏\"墨书，以及\"润\"字签名与朱印\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e注意：\u003c\/strong\u003e本店所售商品即使为全新未使用品，因生产年代久远，均作为二手商品刊登。商品可能存在因年代久远而产生的损伤，敬请知悉并确认后再考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":67651887857851,"sku":null,"price":27000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_5069_result.jpg?v=1791975967"},{"product_id":"484","title":"青森县艺术文化奖得主 津轻玻璃 北洋硝子 大川薰（Okawa Kaoru） 作 金色箔 白珠纹 磨砂青绿玻璃 马上杯 #484","description":"\u003cp dir=\"ltr\"\u003e本作品是大川薰（1940-2008）先生创作的玻璃高足杯。大川先生任职于青森县的玻璃工房北洋硝子，同时也以个人作家身份发表作品。杯脚底面刻有\"K. OKAWA\"铭文。器身以青绿色玻璃制成并经磨砂哑光处理，并以金色箔片与白色玻璃圆珠相结合进行装饰。高约5.5厘米、口径约7.3厘米，握于手中大小适宜，可作为和风小酒杯，用来细细品味陈年老酒。\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e根据流传的履历，大川先生1940年出生于新潟县，曾在武藏野美术大学学习工艺设计，1964年进入位于青森市的北洋硝子。北洋硝子创立于1949年，最初以制造渔业用玻璃浮球起家。公司以制作浮球过程中积累的\"宙吹\"（无模自由吹制）技法为基础，于1977年创立了表现青森四季与自然风光的手工玻璃\"津轻玻璃\"。津轻玻璃也是青森县首个被指定为传统工艺品的产品。大川先生自1980年起，在各地的个展及玻璃展览中发表作品。据青森县官方记录，他于昭和60年度（1985年度）荣获第11届青森县艺术文化奖（工艺类）。另据传，他于1990年荣获旭硝子主办的东北玻璃艺术展第一部大奖，1991年荣获第一届日本玻璃艺术展旭硝子奖。2006年出任该公司顾问，2008年逝世。\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e大川先生的作风特点在于以吹制玻璃为基础，并融入海外的玻璃技法。其中，他将威尼斯穆拉诺岛传承的马赛克玻璃技法\"千花玻璃\"加以独创性运用而制作的茶道具，被介绍为其代表性作品。此外，他还创作了许多以津轻地区自然风光为主题的作品。本作品并未采用千花玻璃马赛克装饰，而是以金色箔片与白色玻璃圆珠构成器面，是展现其装饰表现广度的一件作品。\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e器形为马上杯样式：圆润而略深的杯身由短而粗壮的实心杯脚承托。口沿厚实圆润，略向内收。杯脚为磨砂透明玻璃，向底部缓缓展开，给人以稳重安定之感。杯身外壁经哑光处理，光泽内敛，青绿色的底色中有淡绿色的条纹斜向流动，色泽浓淡随观赏角度而流转。金色箔片在口沿附近化作细微颗粒如雾霭般散开，自杯身下部至杯脚根部则成为呈网状碎裂的较大箔片，环绕杯脚浓密聚集。其上，大小不一的白色玻璃圆珠隆起于器表。圆珠形态各异，有圆形、椭圆形，也有两三颗相连者，尤以杯身下半部分布最多。部分圆珠表面残留着金色箔片，白与金相互交叠的细节亦为看点。杯内与外壁不同，带有光泽，透过器壁可见箔片的光辉与白色圆珠。受光时，箔片闪烁着泛绿的金色光芒，呈现出向杯底中心盘旋的漩涡般景致。杯脚底面平整，铭文即刻于此处。\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e本作品无纪年。为作家自1980年开始在个展及玻璃展发表作品起，至2008年逝世期间所制作，并带有作家本人铭文的作品。有关大川先生的资料即使在日本国内亦十分有限，在海外几乎未被介绍。这件在磨砂青绿玻璃上结合金色箔片与白色玻璃圆珠的马上杯，是了解其创作的具有资料价值的一件作品。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e艺术家：\u003c\/strong\u003e大川薰（Okawa Kaoru，1940-2008）\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e作者主要经历：\u003c\/strong\u003e[1964年] 进入北洋硝子，[1980年] 起 于各地举办个展、参加玻璃展，[1985年] 荣获第11届青森县艺术文化奖（工艺类，昭和60年度），[1990年] 荣获东北玻璃艺术展（旭硝子主办）第一部大奖，[1991年] 荣获第一届日本玻璃艺术展（旭硝子主办）旭硝子奖，[2006年] 出任北洋硝子顾问\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e制作年代：\u003c\/strong\u003e1980年至2008年之间（推定）\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e品相：\u003c\/strong\u003e良好（无缺口，无裂痕）\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e附件：\u003c\/strong\u003e无\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e材质：\u003c\/strong\u003e玻璃（金属箔装饰）\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e尺寸：\u003c\/strong\u003e高约5.5厘米，口径约7.3厘米\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e特别说明：\u003c\/strong\u003e杯脚底面刻有\"K. OKAWA\"铭文\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e注意事项：\u003c\/strong\u003e本店所售商品即使为全新未使用品，因生产年代久远，均作为二手商品刊登。商品可能存在因年代久远而产生的损伤，敬请知悉并确认后再考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":67651889234107,"sku":null,"price":28000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_5310_result_d226054e-165b-4264-9de7-8859a745117a.jpg?v=1792252053"},{"product_id":"485","title":"青森县艺术文化奖得主 津轻玻璃 北洋硝子 大川薰（Okawa Kaoru） 作 金色箔 青珠纹 磨砂乳白玻璃 马上杯 微瑕品 #485","description":"\u003cp dir=\"ltr\"\u003e本作品是大川薰（1940-2008）先生创作的玻璃高足杯。大川先生任职于青森县的玻璃工房北洋硝子，同时也以个人作家身份发表作品。杯脚侧面刻有\"K. OKAWA\"铭文。器身为略带乳白色的磨砂玻璃，并以金色箔片与蓝色玻璃圆珠相结合进行装饰。高约6.3厘米、口径约7.5厘米，握于手中大小适宜，可作为和风小酒杯，用来细细品味陈年老酒。\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e根据流传的履历，大川先生1940年出生于新潟县，曾在武藏野美术大学学习工艺设计，1964年进入位于青森市的北洋硝子。北洋硝子创立于1949年，最初以制造渔业用玻璃浮球起家。公司以制作浮球过程中积累的\"宙吹\"（无模自由吹制）技法为基础，于1977年创立了表现青森四季与自然风光的手工玻璃\"津轻玻璃\"。津轻玻璃也是青森县首个被指定为传统工艺品的产品。大川先生自1980年起，在各地的个展及玻璃展览中发表作品。据青森县官方记录，他于昭和60年度（1985年度）荣获第11届青森县艺术文化奖（工艺类）。另据传，他于1990年荣获旭硝子主办的东北玻璃艺术展第一部大奖，1991年荣获第一届日本玻璃艺术展旭硝子奖。2006年出任该公司顾问，2008年逝世。\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e大川先生的作风特点在于以吹制玻璃为基础，并融入海外的玻璃技法。其中，他将威尼斯穆拉诺岛传承的马赛克玻璃技法\"千花玻璃\"加以独创性运用而制作的茶道具，被介绍为其代表性作品。此外，他还创作了许多以津轻地区自然风光为主题的作品。本作品并未采用千花玻璃马赛克装饰，而是以金色箔片与蓝色玻璃圆珠构成器面，是展现其装饰表现广度的一件作品。\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e器形为马上杯样式：圆润的杯身由向底部渐宽的杯脚承托。杯脚内部中空，从底部仰视可透见杯身的装饰。整个器表经哑光处理，光泽内敛，略带乳白色的玻璃柔和地散射光线。杯身覆以金色箔片，在口沿附近化作细微颗粒如雾霭般散开，在杯身下部则成为呈网状碎裂的较大箔片，各处浓淡不一。其上，蓝色玻璃圆珠纵向排列成行，自口沿下方至杯脚根部呈放射状分布。圆珠在杯身上方较大，越接近杯脚越小而密集，从下方观赏时，蓝色线条以杯脚为中心向四方延展，构成纹样。圆珠略微凸起于器表，各列之间的杯身呈缓缓起伏的波浪状。俯视杯内时，蓝色珠列与箔片的光辉透过磨砂器壁隐约可见，杯底正中亦嵌有一颗蓝色圆珠。斟酒之后，蓝金纹样透过液面浮现，呈现出与从外侧观赏时截然不同的表情。\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e本作品无纪年。为作家自1980年开始在个展及玻璃展发表作品起，至2008年逝世期间所制作，并带有作家本人铭文的作品。有关大川先生的资料即使在日本国内亦十分有限，在海外几乎未被介绍。这件在磨砂乳白玻璃上结合金色箔片与蓝色玻璃圆珠的马上杯，是了解其创作的具有资料价值的一件作品。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e艺术家：\u003c\/strong\u003e大川薰（Okawa Kaoru，1940-2008）\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e作者主要经历：\u003c\/strong\u003e[1964年] 进入北洋硝子，[1980年] 起 于各地举办个展、参加玻璃展，[1985年] 荣获第11届青森县艺术文化奖（工艺类，昭和60年度），[1990年] 荣获东北玻璃艺术展（旭硝子主办）第一部大奖，[1991年] 荣获第一届日本玻璃艺术展（旭硝子主办）旭硝子奖，[2006年] 出任北洋硝子顾问\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e制作年代：\u003c\/strong\u003e1980年至2008年之间（推定）\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e品相：\u003c\/strong\u003e微瑕品（杯内有一处轻微擦痕。该擦痕未延伸为裂纹或破损，口沿亦无缺口。照片中在特定角度下可辨认，肉眼则不易察觉。不影响作为酒杯的使用）\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e附件：\u003c\/strong\u003e无\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e材质：\u003c\/strong\u003e玻璃（金属箔装饰）\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e尺寸：\u003c\/strong\u003e高约6.3厘米，口径约7.5厘米\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e特别说明：\u003c\/strong\u003e杯脚侧面刻有\"K. OKAWA\"铭文\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e注意事项：\u003c\/strong\u003e本店所售商品即使为全新未使用品，因生产年代久远，均作为二手商品刊登。商品可能存在因年代久远而产生的损伤，敬请知悉并确认后再考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":67651890282683,"sku":null,"price":18000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_5257_result_0d6f819f-afd1-4f31-91ea-3d7ca1cf7d32.jpg?v=1792252020"},{"product_id":"486","title":"工艺技术保存资格者 京都传统陶艺家协会副会长 二代 宫永东山（Miyanaga Tozan II） 宫永友雄（Miyanaga Tomoo） 作 霁蓝釉金彩 神字 花口 点心器 点心钵 果盘 #486","description":"\u003cp\u003e本品为京烧名门宫永东山窑第二代传人、二代宫永东山（本名宫永友雄，1907—1995）所作“霁蓝釉金彩神字点心器”。器身通体施以深邃的霁蓝釉，碗心以金彩书写一行神代文字，器形为花口钵，附带有作者墨书与朱印的共箱（作者亲笔题签的原配木箱），以及钤有朱印的共布（原配包布）。二代宫永东山承袭初代以来的青瓷、青花及彩绘陶器制作，尤擅高级餐具，被誉为“餐具之东山”。本作正是展现二代高级餐具风格的一件作品。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e宫永东山窑的历史始于初代宫永东山（本名宫永刚太郎，1868—1941）。初代出生于石川县大圣寺藩士之家，曾任东京美术学校校长冈仓天心的助手，从事西欧各国美术机构的调查工作。其后任职于农商务省巴黎万国博览会临时事务所，并被派往当地，其间结识第七代锦光山宗兵卫。回国后移居京都，担任锦光山工厂的美术顾问，致力于明治时期京烧的改革。明治36年（1903年），在窑业化学家中泽岩太与西洋画家浅井忠的倡导下，日本第一个陶瓷器设计研究团体“游陶园”成立，初代亦参与其中。明治42年（1909年），于伏见稻荷山麓的深草筑造东山窑。“东山”这一陶号，由其在东京法语学校时期同住约两年的友人幸田露伴所命名，取自《孟子》中“孔子登东山”一句。昭和年间，其作品《二彩花瓶》《水青瓷华纹五角花瓶》入选帝国美术院展览会（帝展），自第14届起获无鉴查（免审查）资格。初代最擅长青瓷，被誉为“青瓷之东山”。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e二代宫永东山于1907年（明治40年）8月出生于京都市，为初代之子。经京都第一中学，于昭和5年（1930年）毕业于京都高等工艺学校图案科。昭和10年（1935年）修完国立陶瓷器试验场传习生课程，其间从事长石等方面的研究。同一时期师从\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E6%B2%BC%E7%94%B0%E4%B8%80%E9%9B%85%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e沼田一雅\u003c\/a\u003e，同门中有\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E5%85%AB%E6%9C%A8%E4%B8%80%E5%A4%AB%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e八木一夫\u003c\/a\u003e。昭和14年（1939年）入选第3届文部省美术展览会（文展），昭和16年（1941年）12月，因初代骤然辞世而继承二代东山之名。昭和18年（1943年），获认定为战时体制下国家所设立的工艺技术保存资格者。战后担任国家传统技术者认定的近畿地区认定实施委员。自昭和30年（1955年）起，于武者小路千家（官休庵）有邻斋宗匠门下学习茶道；昭和35年（1960年）参与创立京都传统陶艺家协会，并出任副会长。昭和39年（1964年）至平成2年（1990年）担任千茶道文化学院讲师；昭和50年（1975年）以后游历世界各地，尤其对中近东及地中海沿岸的陶器与古美术积累了丰富见识。平成7年（1995年）3月辞世。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e宫永东山之名由二代长子\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E5%AE%AE%E6%B0%B8%E7%90%86%E5%90%89%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e宫永理吉\u003c\/a\u003e（1935年生）继承。理吉于昭和45年（1970年）加入前卫陶艺家团体“走泥社”，以追求雕塑性造型的作品而闻名。宫永家一百二十余年来始终从事陶瓷制作。此外，直至二代东山辞世为止的大量二代作品及东山窑作品，经二代夫人惠子的努力得以保存于宅中。这些作品作为战后京烧的珍贵资料群，由关西地区的陶瓷史研究者、学艺员（博物馆研究人员）及陶艺家组成的京都近代陶瓷器研究会进行调查，并以“宫永东山窑陶瓷器数据库”的形式公开。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e宫永东山窑最受推崇的技法，正如初代“青瓷之东山”之称所示，乃是青瓷。二代在青瓷之外，更于包括青花与彩绘陶器在内的高级餐具领域享有“餐具之东山”之誉。本作并非青瓷，而是以霁蓝釉与金彩装饰的彩绘类高级餐具，充分展现了二代最为擅长的精良餐具工艺。器物内外均匀施以浓郁的霁蓝釉，釉色少有斑驳，光泽强烈。口沿为切口花口造型，口缘描金一周。口沿内侧设有一道棱线，此处釉层较薄，因而在器身深邃的蓝色之中浮现出一道明亮的蓝线，自内侧勾勒出花口的轮廓。碗心以釉上金彩书写一行线条纤细舒展的文字。深蓝地上金线熠熠，意匠端庄；装饰仅限于碗心一行，从而烘托出霁蓝釉的深沉色泽。圈足削制较高，足内施霁蓝釉，中央以金彩书写椭圆形“东山”窑印。圈足内侧露出白色胎体，与霁蓝釉形成对比。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e碗心的文字，正如共箱题签与贴纸上“神字”二字所示，为神代文字。所谓神代文字，是指据称在汉字传入之前日本即已存在的固有文字的总称。已知有“日文”（Hifumi）、“天名地镇”（Anaichi）、“阿比留”（Ahiru）等多种，其中大多为一字表一音的表音文字。认为上古日本已有文字的说法早在镰仓时代即已出现，但相关争论在江户时代尤为盛行。江户后期，国学家平田笃胤在《神字日文传》中主张其真实存在，伴信友则在《假字本末》中提出否定之说，由此展开论争。现代日本国语学认为，神代文字皆为后世所作。本作箱书所用的“神字”一词，亦见于笃胤著作之名，是神代文字的传统称谓。同样通晓茶道的二代宫永东山将此类文字用作高级餐具的装饰意匠，正是本作独具的稀有之处。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e本作的文字以曲线相连的草书风格字体书写，十字排成一行，其中没有任何字形重复出现。文字内容既未记载于共箱，也未见于其他附带资料，通过与字表比对进行的解读亦尚未确定。在此前提下，谨附本店的推测：其内容可能为“一二三祝词”（Hifumi Norito）开头的十个音“hi fu mi yo i mu na ya ko to”。依据有二：其一，十字字形各不相同，与这十个互不重复的音相符；其二，正如神代文字中有一种名为“日文”（Hifumi），神代文字历来与“hi fu mi”这一音序相关联而流传。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e“hi fu mi yo i mu na ya ko to”是将表示一至十的日本固有数词“hito、futa、mi、yo、itsu、mu、nana、ya、kokono、to”各自的首音依次排列而成。以这十个音开头的一二三祝词，由四十七个音各用一次、毫无重复地连缀而成，在神道系统的传统中被诵唱。若此推测成立，本作碗心便以金彩书写着从一数至十的祝福之语。但此为本店依据文字数量及字形特征所作的推测，仅供参考。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e所附共箱为杉木制，盖面有墨书题名及“东山造”署名，并钤朱文椭圆印“东山”。包裹器物的共布上亦钤有同样的朱文椭圆印“东山”。箱侧留有一张贴纸（价签），墨书“东山”“神字菓子钵”字样，以及以旧体大写数字“贰百”起首的二百余日元金额。制作年代方面，因系二代宫永东山之作，当在其于昭和16年（1941年）12月袭名之后。此外，本店根据该价签的价格水平，推定其为战后昭和20年代至30年代前半（约1945年至1950年代后期）售出之物。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e本品高约7.0厘米，直径约21.5厘米，是一件较浅、宽敞从容的钵。既可作为盛放和果子与干果子的点心器，亦可在品味古酒或威士忌之际，用以盛放坚果、巧克力或时令水果。浓郁的霁蓝与金彩相互映衬，在灯光下更显深邃。这是一件传承宫永东山窑历史与二代高级餐具技艺、在海外几乎未曾被介绍过的京烧作品。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\u003cstrong\u003e艺术家：\u003c\/strong\u003e二代 宫永东山（Miyanaga Tozan II，1907年—1995年）／本名：宫永友雄（Miyanaga Tomoo）\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cstrong\u003e代表经历：\u003c\/strong\u003e[1930年] 毕业于京都高等工艺学校图案科，[1935年] 修完国立陶瓷器试验场传习生课程（师从沼田一雅），[1939年] 入选第3届文展，[1941年] 袭名二代宫永东山，[1943年] 获认定为工艺技术保存资格者，[1955年] 于武者小路千家有邻斋宗匠门下学习茶道，[1960年] 参与创立京都传统陶艺家协会（后任副会长），[1964年] 任千茶道文化学院讲师（至1990年），[1968年] 于东京日本桥三越举办宫永东山、惠子夫人、理吉三人展，[1983年] 于东京日本桥三越举办宫永东山、理吉二人展，[1987年] 参展京都市美术馆“近代的潮流：京都的日本画与工艺”展\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cstrong\u003e公共收藏：\u003c\/strong\u003e尚未确认公共机构的收藏记录（二代及东山窑作品群已由京都近代陶瓷器研究会调查，并以“宫永东山窑陶瓷器数据库”的形式公开）\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cstrong\u003e制作年代：\u003c\/strong\u003e昭和时期（1941年12月二代袭名之后；根据价签的价格标示，推定为战后昭和20年代至30年代前半）\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cstrong\u003e品相：\u003c\/strong\u003e良好（无明显磕缺或裂纹；口沿金彩有岁月造成的磨损）\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cstrong\u003e附件：\u003c\/strong\u003e共箱（墨书“东山造”，朱文椭圆印“东山”，箱侧贴有价签）、共布（朱文椭圆印“东山”）\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cstrong\u003e材质：\u003c\/strong\u003e陶瓷（霁蓝釉、金彩）\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cstrong\u003e尺寸：\u003c\/strong\u003e高约7.0厘米，直径约21.5厘米\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cstrong\u003e注意事项：\u003c\/strong\u003e本店所售商品即使为全新未使用品，因生产年代久远，均作为二手商品刊登。商品可能存在因岁月造成的损伤，敬请理解并确认后再考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":67651891593403,"sku":null,"price":30000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_5463_result_c4102838-5dce-4f00-9102-b152b47a7a03.jpg?v=1792252425"},{"product_id":"487","title":"师从三代德田八十吉 日本工艺会正会员 九谷烧传统工艺士 河岛洋（Kawashima Hiroshi） 作 吸坂手 彩绘描金 圆窗纹 高足酒杯 共箱 日式烈酒杯 #487","description":"\u003cp dir=\"ltr\"\u003e本品为石川县加贺市九谷烧艺术家河岛洋创作的高足酒杯。器身通体施带银色光泽的黑褐色釉，杯心中央开圆窗，以彩绘与描金绘饰纹样。高耸的圈足以淡青绿色为地，饰有一周金彩与银白色的叶形纹样。圈足内有可释读为“洋”的款识。共箱盖内有“洋”字署名及“洋”字朱印，盖面有可释读为“吸坂手”的墨书及大字“盃”。包布上亦钤有朱印。\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e河岛洋于1951年生于石川县加贺市上河崎町。他以成为设计师为志向升学，在学习平面设计、油画与水彩画的过程中，对陶瓷产生了兴趣。此后，他先后师从重要无形文化财保持者（人间国宝）三代\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E5%BE%B3%E7%94%B0%E5%85%AB%E5%8D%81%E5%90%89%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e德田八十吉\u003c\/a\u003e，以及寺井町无形文化财保持者\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E4%B8%AD%E5%B3%B6%E7%8F%A0%E5%85%89%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e中岛珠光\u003c\/a\u003e。1982年，其作品《彩绘小花纹钵》入选第29届日本传统工艺展。其妻河岛万璃的作品也在同届入选。夫妇二人以“紫紫唐陶房”之名持续从事陶艺创作。\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e艺术家本人记录的陶艺履历中，载有三次入选日本传统工艺展的经历。此外还记载了入选日本传统工艺石川支部展、连续八次入选传统九谷烧工艺展、连续十次入选创造美术展并两度获奖，以及在九谷设计展获奖。技艺方面，他在一级陶瓷器检定中位列第一，取得劳动大臣认定的一级陶瓷器技能士资格。此外，他曾受托为美国驻日大使曼斯菲尔德八十岁寿辰创作纪念礼品《鸽图》。其个展曾在大和百货艺术沙龙、东京青山陶和画廊，以及池袋与高槻的西武百货等处举办。联展则包括小田急百货新宿店的“担当明日的六位陶艺家展”等。\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e他现为日本工艺会正会员，并获认定为九谷烧传统工艺士。他也是日本陶瓷器协会及日本陶艺美术协会的会员，曾任石川县陶艺协会理事、加贺市美术协会常任理事，亦曾隶属一水会陶艺部与创造美术会陶艺部。据其简历，他于1995年在传统工艺石川支部展获奖励奖，2000年参展北京中国美术馆。2006年，其作品《彩绘刻划花纹钵》在一水会陶艺部展上获硲纪念奖，翌年2007年再度连续获得该奖。\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e河岛洋的创作以吉田屋风格最为人所知。吉田屋窑由江户时代后期大圣寺的富商丰田传右卫门（商号吉田屋）为复兴古九谷而创立，以媲美古九谷的艺术性与品质而备受推崇。河岛洋深受吉田屋吸引，从拉坯成型到釉上彩绘均亲手一贯完成。他通过对胎体、坯土与色釉的研究，确立了独具一格的吉田屋风格，其作品以“创吉田屋”之名著称。\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e本品属于有别于上述吉田屋风格的另一系统。共箱上有可释读为“吸坂手”的题字。据九谷烧风格的相关解说，吸坂烧相传早于古九谷，烧造于加贺的吸坂（今加贺市吸坂町），其特点是在施褐色系釉的胎体上留出白地等巧思，并以彩绘或银彩添饰纹样。本品在黑褐色釉器上开圆窗、施以彩绘与描金的构成，与这一加贺古老风格一脉相通。圆窗内的配色为土黄、绿、白、金，未使用红色。\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e杯心的圆窗内，以土黄色为地，用金彩描绘流畅的线纹与细密的点纹。其上有三道白线交叉构成三角形，三角形内以绿色为地，满饰金彩青海波纹。器物内外施黑褐色釉，在细密的颗粒质感之上呈现银色光泽。外撇的筒形圈足以淡青绿色为地，绘有金彩与银白色叶形组成的放射状纹样及点纹。圈足上下两端以深褐色细线分隔，足端无釉，露出胎体。圈足内侧呈暗绿色，中央淡绿色圆形内有一处白色款识，可释读为“洋”。\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e本店推荐将其作为日式烈酒杯，用于纯饮古酒或威士忌，小口慢品。斟酒之后，可隔着酒面欣赏浮现于深色杯底的彩绘圆窗。\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e本品及共箱均未记载制作年份，因此制作年代定为艺术家开始陶艺创作之后。\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e无磕缺，无裂损。器物外壁有疑似烧成所致的小黑点，以及一处极小的红点。杯身靠近圈足处有一处细小的金彩笔痕。杯心的金彩有一部分略微溢出圆窗边缘。圈足足端有褐色色斑。共箱盖面有岁月造成的变色。详情请参阅图片。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e艺术家：\u003c\/strong\u003e河岛洋（Kawashima Hiroshi，1951-）\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e主要艺术经历：\u003c\/strong\u003e[1951年] 生于石川县加贺市上河崎町，师从三代德田八十吉（重要无形文化财保持者）、中岛珠光（寺井町无形文化财保持者）；[1982年] 入选第29届日本传统工艺展《彩绘小花纹钵》；[约1983年] 为美国驻日大使曼斯菲尔德八十岁寿辰创作纪念礼品《鸽图》；入选日本传统工艺展三次（据艺术家陶艺履历）；连续八次入选传统九谷烧工艺展；连续十次入选创造美术展并两度获奖；九谷设计展获奖；一级陶瓷器检定第一名、一级陶瓷器技能士；日本工艺会正会员；九谷烧传统工艺士；[2006年、2007年] 一水会陶艺部展 硲纪念奖（据其简历）\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e公共收藏：\u003c\/strong\u003e尚未确认公共机构的收藏记录\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e制作年代：\u003c\/strong\u003e1970年代以后（艺术家开始陶艺创作之后；本品及共箱均无年份记载）\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e品相：\u003c\/strong\u003e极佳（无磕缺，无裂损）\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e附件：\u003c\/strong\u003e共箱、包布\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e材质：\u003c\/strong\u003e陶瓷（施釉、彩绘、描金）\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e尺寸：\u003c\/strong\u003e口径约8.5cm，高约5cm\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e注意事项：\u003c\/strong\u003e本店所提供的商品即使为全新未使用品，因生产年代十分久远，均作为二手商品刊登。商品可能存在因岁月造成的损伤，敬请理解并确认后再考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":67651891691707,"sku":null,"price":27000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_5518_result.jpg?v=1792252284"}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/collections\/IMG_5943_result.jpg?v=1793377932","url":"https:\/\/antiqueliquor1926.com\/zh-hans\/collections\/gold-silver-decoration.oembed?page=3","provider":"Antique Liquor","version":"1.0","type":"link"}