{"title":"窑变酒杯与器物","description":"\u003cp\u003e火焰与落灰偶然描绘出的独一无二的景致——窑变。汇集曜变、胡麻、绯色等世间无二的酒杯与器物。\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"186","title":"人间国宝 第五代伊藤赤水（Ito Sekisui）作 佐渡无名异烧 窑变酒盏 1件 #186","description":"\u003cp data-path-to-node=\"11\"\u003e第五代伊藤赤水（1941年-）是日本陶艺界的代表性巨匠，于2003年被认定为重要无形文化财产“无名异烧”的保持者，成为佐渡岛首位荣获“人间国宝”称号的艺术家。他继承了自幕府末期延续至今的名门赤水窑的传统，并确立了独特的窑变技法，使无名异烧的艺术地位在国际上达到不可动摇的高度。其卓越技艺被纽约大都会艺术博物馆、伦敦维多利亚与阿尔伯特博物馆等世界各地主要博物馆永久收藏，并被官方认定为人类应当保存的文化遗产。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12\"\u003e本作所使用的无名异烧，是以佐渡金山周边出产的、富含氧化铁的红色粘土为原料。这种粘土颗粒极细，在烧制时收缩率高达约30%，因此在干燥和烧制过程中极易产生裂纹和变形。一件作品的完成，需要名匠极其精密的计算和高度熟练的技艺。本作设计虽为不施釉的“烧缔”工艺，但通过对烧制时火焰性质的极致控制，使红土的一部分转化为深沉的漆黑，展现了窑变艺术的巅峰。这种超越人为造作的火焰痕迹，被誉为映照了佐渡峻峭的自然景观，或是拍打岩壁的浪花飞溅，摒弃了浮华，蕴含着静谧而强大的生命力。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"13\"\u003e本店将这件出自人间国宝之手的独一无二的器皿，重新定义为品尝经过数十年熟成、香气复杂的古酒或日本威士忌的至臻酒器。无名异烧特有的硬质且细腻的触感，以及红与黑的戏剧性对比，在视觉上衬托出名酒的琥珀色，并具备将宁静对话时光提升至精神层面的功能性。在削减掉一切多余装饰后呈现出的土与火的对话，体现了日本“侘寂”的美学意识，令持有者感受到一份沉静的威严。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"14\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"14\" data-index-in-node=\"0\"\u003e作者：\u003c\/b\u003e 五代 伊藤 赤水（Ito Sekisui，1941- ）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"14\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"14\" data-index-in-node=\"33\"\u003e作者的代表性活动履历：\u003c\/b\u003e 将佐渡岛流传的“无名异烧”提升到艺术境界，于2003年被认定为重要无形文化财产“无名异烧”保持者（人间国宝）。 [1973年] 荣获日本传统工艺展高松宫总裁奖， [2005年] 荣获紫绶褒章， [2011年] 荣获旭日小绶章。\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"14\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"14\" data-index-in-node=\"159\"\u003e作品收藏：\u003c\/b\u003e 东京国立近代美术馆、京都国立近代美术馆、大都会艺术博物馆、维多利亚与阿尔伯特博物馆、史密森尼博物馆等\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"14\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"14\" data-index-in-node=\"216\"\u003e制作年代：\u003c\/b\u003e 2000年代～2010年代（人间国宝认定后的圆熟期） ※本作的“窑变”是五代赤水先生的标志性设计，仅通过控制火焰，使红土变为漆黑，表现佐渡崎岖的海岸线。这是他艺术表现的巅峰时期作品，展现了在2003年前后被认定为人间国宝后进一步磨砺的、超越人为的自然力量与宁静共鸣的风格。\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"14\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"14\" data-index-in-node=\"359\"\u003e状态：\u003c\/b\u003e 非常好（无磕碰，无裂纹）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"14\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"14\" data-index-in-node=\"376\"\u003e附件：\u003c\/b\u003e 共箱（原装木盒）、作品说明折页\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"14\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"14\" data-index-in-node=\"396\"\u003e材质：\u003c\/b\u003e 陶器（无名异烧·窑变）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"14\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"14\" data-index-in-node=\"412\"\u003e尺寸：\u003c\/b\u003e 高度 约 8.0 厘米、口径 约 6.2 厘米\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"14\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"14\" data-index-in-node=\"440\"\u003e注意：\u003c\/b\u003e 本店所提供的商品，即使是全新未使用，也因生产时期较为久远，故全部作为二手商品刊登。商品可能存在因年代久远造成的损伤，请在理解并确认的基础上考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47537145938107,"sku":null,"price":16000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_5115_result.jpg?v=1774141337"},{"product_id":"188","title":"萩陶艺家协会正会员·通过再烧制而诞生的超坚固鬼萩奇才 黑田 岳（Kuroda Gaku）作品 绯襷（窑变）酒器 萩烧 洋酒用 威士忌杯 #188","description":"\u003cp data-path-to-node=\"22\"\u003e黑田岳于1946年出生于长野县，并在拥有400年历史的陶瓷之都山口县萩市展现了他独特的艺术才华。他是一位实力派的萩烧作家，被公认为享有盛誉的“萩陶艺家协会正式会员”。目前，他在萩市山田设立了“南地工房”，秉持着对泥土和火焰的深深敬畏与哲学理念，不断进行陶艺创作。他曾说：“这些作品都是我在泥土、火焰和我自己之间兜兜转转、反复探索的日子里烧制而成的。沉睡了亿万年的泥土可能因为经受烈火的考验而感到不悦吧……”黑田岳的作品和令人惊叹的个展活动，以其轻松超越传统框架的独特魅力，受到全国各地的器皿收藏家和眼光敏锐的买家的高度评价，被视为独树一帜的存在。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"23\"\u003e本作品最大的特点，也是黑田岳的代名词，便是通过独创技法精密控制的“鬼萩”所展现出的惊人质感。“鬼萩”是一种传统技法，它将粗砂大胆地混入见岛土等萩烧的传统泥土中，再施以藁灰釉进行烧制，呈现出粗犷而富有动感的风貌。值得一提的是，黑田先生独创的不懈追求，即在器皿经过一次正常烧制后，再进行高温重复烧制（二次烧制）。这使得窑炉内发生激烈的火焰化学反应（窑变），温柔柔和的奶油色、粉色，有时甚至是神秘的蓝色等多种色彩如同绘画般美丽地呈现在器皿表面。此外，通过这种彻底的烧结，完全克服了传统萩烧“烧制不足，强度稍弱”的历史性弱点。它成功地同时实现了作为餐具和现代酒具所需的足够强度，以及像宝石般美丽的化妆土裂纹（开片）层。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"24\"\u003e本店推荐这款具有确凿权威和超高强度的器皿，作为品鉴日本威士忌、苏格兰威士忌和波本威士忌的至高品级威士忌杯，可以豪迈地放入大块冰块。它不同于完全不施釉的粗犷烧结器皿，经过充分烧结的鬼萩细腻开片肌理，在触手的一瞬间便能感受到令人惊叹的贴合手掌的温暖，以及符合高层人士品味的舒适重量感。威士忌高贵的琥珀色与窑变所产生的复杂色彩渐变，以及局部可见的强劲焦痕景色相互映衬，赋予杯中令人震撼的三维深度。更令人感动的是，随着时间的推移，酒液会逐渐渗入器皿的裂纹（开片）中，使器皿的韵味逐渐变得深邃醇厚，这便是“萩之七变化（Nanabake）”的魅力，您可以无需担心强度问题，将其作为终身相伴的至高珍品，一生享受，它正是与现代生活方式相协调的精致而独特的至高酒具。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"25\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"25\" data-index-in-node=\"0\"\u003e作者：\u003c\/b\u003e 黑田 岳（Kuroda Gaku，1946- ）\u0026nbsp;\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"25\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"25\" data-index-in-node=\"24\"\u003e作者的代表性活动履历：\u003c\/b\u003e 1946年出生于长野县。在山口县萩市设立“南地工房”。通过改进传统萩烧的配方，并在烧制一次的基础上进行二次烧制，确立了“鬼萩”的技法，使其强度和表现力远远超越普通萩烧。其高超的技艺和独特的艺术性得到公认，被认定为享有盛誉的“萩陶艺家协会正式会员”。黑田岳以全国百货商店、画廊、展览会为中心，积极举办个展，在现代萩烧界奠定了坚实的地位。\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"25\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"25\" data-index-in-node=\"204\"\u003e制作年代：\u003c\/b\u003e 1990年代〜2000年代（萩陶艺家协会正式会员的成熟期） ※本作品是黑田先生长年追求的“先烧一次再重复烧制”的独特鬼萩技法完成时期的代表作，将粉色和蓝色复杂交织的极致窑变美与能有力地衬托现代餐桌的端庄造型美在最高层次上融合，是艺术性黄金时期的象征性杰作。\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"25\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"25\" data-index-in-node=\"339\"\u003e商品状态：\u003c\/b\u003e 非常好（无磕碰，无裂纹）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"25\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"25\" data-index-in-node=\"358\"\u003e附件：\u003c\/b\u003e 原装亲笔签名木盒（共箱）、包布\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"25\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"25\" data-index-in-node=\"378\"\u003e材质：\u003c\/b\u003e 陶瓷（萩烧・鬼萩・窑变釉彩）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"25\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"25\" data-index-in-node=\"397\"\u003e尺寸：\u003c\/b\u003e 口径 约 7 厘米，高度 约 7 厘米 （参考）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"25\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"25\" data-index-in-node=\"426\"\u003e注意：\u003c\/b\u003e 本店提供的商品即使是全新未使用品，其生产年份也已非常久远，因此均作为二手商品发布。商品可能存在因年代久远而产生的损坏，请理解并确认后考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47537146396859,"sku":null,"price":70000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_5087_result.jpg?v=1774141573"},{"product_id":"189","title":"人间国宝 五代 伊藤赤水（Ito Sekisui） 作 佐渡 无名异烧 窑变 酒盏 2件套 #189","description":"\u003cp data-path-to-node=\"18\"\u003e第五代伊藤赤水（1941-）于2003年被认定为重要无形文化财产“无名异烧”的持有者，是佐渡岛首位被授予“人间国宝”称号的现代陶艺巨匠。他继承了始于幕末的赤水窑传统，但并非止步于此，而是通过对土与火化学反应的极致追求，将无名异烧升华成为世界级的艺术。其作品不仅在日本国内广受好评，纽约大都会艺术博物馆、伦敦维多利亚与阿尔伯特博物馆等世界知名公共博物馆永久收藏其作品，更是证明了其艺术的普世性。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"19\"\u003e本作最值得称道之处，便是作为其被认定为“人间国宝”核心的“窑变”技艺的极致体现。无名异烧的原料是产自佐渡金山附近富含氧化铁的红土，这种土颗粒极其细腻，在烧制过程中会发生约30%的惊人收缩。如此高的收缩率，使得即使是微小的温度变化或泥土分布不均，都容易导致开裂或变形，因此要获得完美的作品，名匠的精准计算和长年经验的直觉是必不可少的。本作采用不施釉的“烧締”工艺，通过在烧制时将氧气限制到极致的还原烧成，使泥土中含有的铁质发生反应，将部分红土变为深沉的漆黑色。这种超越人为造作的火焰痕迹，被认为是模仿了佐渡粗犷的海岸线、拍打悬崖的浪花，或是岛上狂风在岩石上刻下的岁月痕迹，将自然的严酷与静谧封存于一体。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"20\"\u003e本作摒弃华丽装饰，仅以泥土与火焰的对话构成其设计，深刻反映了日本“侘寂”的美学意识。红与黑的戏剧性对比，初看之下给人以锐利之感，但上手后感受到的无名异烧特有的坚硬细腻触感，则蕴含着静谧的力量。人间国宝作品的伟大之处在于，即使没有过度的张扬，仅仅存在于那里，也能改变空间的气氛，散发着一种“静默的威严”。本店将这件稀世珍品，作为能够衬托经过数十年岁月醇熟的陈年老酒或威士忌的精致琥珀色的至高酒器。名匠倾尽一生探求的结晶之器，对于爱酒之人来说，必将成为超越一般器皿，带来精神满足的特殊存在。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"21\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"21\" data-index-in-node=\"0\"\u003e作者：\u003c\/b\u003e 五代 伊藤 赤水（Ito Sekisui，1941- ）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"21\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"21\" data-index-in-node=\"33\"\u003e作者的代表性活动履历：\u003c\/b\u003e 将佐渡岛流传的“无名异烧”提升至艺术境界，于2003年被认定为重要无形文化财产“无名异烧”持有者（人间国宝）。 [1973年] 荣获日本传统工艺展高松宫总裁奖， [2005年] 荣获紫绶褒章， [2011年] 荣获旭日小绶章。\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"21\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"21\" data-index-in-node=\"159\"\u003e作品收藏：\u003c\/b\u003e 东京国立近代美术馆、京都国立近代美术馆、大都会艺术博物馆、维多利亚与阿尔伯特博物馆、史密森尼博物馆等\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"21\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"21\" data-index-in-node=\"216\"\u003e制作年代：\u003c\/b\u003e 2000年代〜2010年代（被认定为人间国宝后的成熟期）。本作的“窑变”是五代赤水先生的标志性设计，通过控制火焰将红土变为漆黑色，表现佐渡险峻的海岸线。此风格作品创作于2003年被认定为人间国宝前后，更加精炼，展现了超越人为的自然力量与静谧共鸣的艺术表达巅峰。\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"21\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"21\" data-index-in-node=\"353\"\u003e状况：\u003c\/b\u003e 良好（无缺口，无裂纹），部分有经年痕迹\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"21\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"21\" data-index-in-node=\"377\"\u003e附件：\u003c\/b\u003e 共箱（原装木盒）、作品包裹布\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"21\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"21\" data-index-in-node=\"396\"\u003e材质：\u003c\/b\u003e 陶器（无名异烧・窑变）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"21\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"21\" data-index-in-node=\"412\"\u003e尺寸：\u003c\/b\u003e 高约 7.2 cm 〜 8.0 cm，口径约 6.0 cm 〜 6.8 cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"21\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"21\" data-index-in-node=\"455\"\u003e注意：\u003c\/b\u003e 本店提供的商品，即使是全新未使用品，也因生产时期较为久远，故全部作为二手商品刊登。商品可能存在经年损坏，请在理解并确认的基础上考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47538821136571,"sku":null,"price":25000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_5129_result.jpg?v=1774160539"},{"product_id":"191","title":"内阁总理大臣奖获奖作家 平安 宋丘（Heian Sokyu III，本名：久保义藏 Kubo Yoshizo） 作 天目窑变 水滴 威士忌滴水器 #191","description":"\u003cp data-path-to-node=\"13\"\u003e久保义藏（Kubo Yoshizo、1913-1989），以平安宋丘之名闻名，是连接京烧传统与现代的顶级名匠之一。1933年，他继承家业，传承了初代和二代宋丘的正统技艺，在昭和至平成时期一直作为京烧·清水烧的领军人物。他的功绩获得了极高的评价，1978年在第25届日本传统工艺展上荣获全体工艺家最高荣誉——内阁总理大臣奖，并于1984年获得勋五等瑞宝章。他的作品被东京国立近代美术馆和京都国立近代美术馆等国内主要公共美术馆收藏，其艺术价值已得到官方认可。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"14\"\u003e本作品是久保义藏先生以精湛技艺创作的天目窑变水滴。天目窑变是一种高超的技法，通过窑内复杂的火焰作用使釉药发生独特结晶和色彩变化，兼具作家构思与火焰偶然性交织而成的独一无二的美感。久保义藏先生于1989年去世，他的作品作为已故作家的遗作，现在已无法再新制作，因此具有极高的稀有性。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"15\"\u003e这款工具原本是作为书道用品，用于一滴滴滴水。本店将其重新定义为用于享用洋酒或经过数十年熟成的珍稀陈年老酒的滴水器。瓶装数十年后，高纯度酒精或陈年老酒在加入极其微量的水后，表面张力会发生变化，被锁住的复杂香气和风味层次会戏剧性地绽放，这便是“加水开花（Blooming）”的瞬间。为了精确控制这种极其微妙的变化，这款水滴的形状设计能完美地实现水滴的精准控制。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"16\"\u003e其用法直观而优雅。您只需用指尖轻轻按住主体顶部的小气孔，通过微抬或轻放手指，以毫米级的精度控制进入内部的空气流量。这样，您就可以将您想要的一滴水，静静地滴入琥珀色的液体中。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"17\"\u003e由内阁总理大臣奖获得者创作的至高造型，不仅是激发陈年老酒真正魅力的实用工具，更是一种将日本传统美融入日常生活的奢华享受。这款稀有的日本工艺品在全球范围内信息有限，对于寻求顶级酒器的收藏家而言，它将是独一无二的存在。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"18\"\u003e*作者评论：通常将施有黑色系釉药的器物称为天目。天目是东方最早施釉的烧制器物，据说其起源可追溯到中国吴普时期（3-4世纪）德清县越州窑的古窑。其色调范围广阔，从黑色到棕色系，还有斑纹状结晶、局部变色或局部叠加其他颜色釉药而产生变化的种类，千变万化，种类繁多。中国古代书道用具的天目品并非只有单一的黑色，很多都有局部变色的情况。我参考了各种资料，以天目黑与其他颜色的组合创作了此作品。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"19\" data-index-in-node=\"0\"\u003e作者：\u003c\/b\u003e 平安 宋丘（Heian Sokyu）久保 义藏（Kubo Yoshizo，1913-1989）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19\"\u003e\u003cstrong\u003e作者主要活动履历：\u003c\/strong\u003e自1930年代至1990年代作为京烧、清水烧的第一人横跨两代。［1933年］ 继承家业，作为三代宋丘开始开展活动，［1935年］ 后的17年间，担任国立陶瓷器试验所研究员，致力于制陶技术的研究并对制陶工厂进行技术指导，［1953年］ 后的15年间，在国立京都工艺纤维大学从事窑业教育，专心于后进技术人员的培养及其研究，［1970年］ 后的5年间，作为日本政府派遣的发展中国家技术援助人员被派往中华民国，对该国的陶瓷业进行技术指导并培养技术人员，同时开展东方陶瓷的研究，历任中华民国立联合工业研究所顾问、中国文化学院大学讲师等要职，此后专心于京都洛南的陶艺创作，［1978年］ 在第25届日本传统工艺展上荣获全工艺家最高荣誉“内阁总理大臣奖”，［1984年］ 荣获勋五等瑞宝章。\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19\"\u003e\u003cstrong\u003e主要著作：\u003c\/strong\u003e［1935年〜1952年左右：国立陶瓷器试验所研究员时代］ 《国内产陶瓷器原料的概况》、［1935年〜1952年左右：国立陶瓷器试验所研究员时代］ 《陶瓷器粘土调合选集》、［1970年〜1975年左右：中华民国（台湾）派遣时代］ 《台湾窑业的技术・经济状况》、［1970年〜1975年左右：中华民国（台湾）派遣时代］ 《台湾的窑业》、［1970年〜1975年左右：中华民国（台湾）派遣时代］ 《东南亚诸国的建筑陶瓷的现况和动向》等\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"19\" data-index-in-node=\"199\"\u003e作品收藏：\u003c\/b\u003e 东京国立近代美术馆、京都国立近代美术馆、京都府等\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"19\" data-index-in-node=\"230\"\u003e制作年代：\u003c\/b\u003e 1984年〜1989年（荣获内阁总理大臣奖后的成熟期）。本作的“天目窑变”以火焰与釉药偶然交织而成的复杂结晶和深邃色彩为特点。在获得最高奖项，名副其实地登上日本工艺巅峰的作者，直到晚年仍不懈追求的精炼造型美和技艺，在此作品中结晶，象征着其“黄金期”的杰作。\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"19\" data-index-in-node=\"365\"\u003e状态：\u003c\/b\u003e 极佳（无缺损，无裂痕）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"19\" data-index-in-node=\"381\"\u003e附件：\u003c\/b\u003e 共箱（原装木盒，附有作家亲笔签名和印章）、作品说明折页 \u003cb data-path-to-node=\"19\" data-index-in-node=\"413\"\u003e材质：\u003c\/b\u003e 陶器（京烧·天目窑变）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"19\" data-index-in-node=\"429\"\u003e尺寸：\u003c\/b\u003e 宽约 5.0 厘米，高约 7.0 厘米\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"19\" data-index-in-node=\"453\"\u003e注意：\u003c\/b\u003e 本店所提供的商品即使是全新未使用的，其生产年代也可能非常久远，因此均作为二手商品发布。商品可能存在因年代久远而造成的损坏，请理解并确认后再考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47540057407675,"sku":null,"price":125000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_5186_result.jpg?v=1774159664"},{"product_id":"204","title":"内阁总理大臣奖获奖作家 三代 平安宋丘（Heian Sokyu III，本名：久保义藏 Kubo Yoshizo） 作品 曜变天目三足香炉 博物馆馆藏级别 #204","description":"\u003cp data-path-to-node=\"23\"\u003e这是一款由第三代平安宋丘，本名久保义藏（1913-1989）制作的曜变天目三足香炉，他将京烧的传统传承至今，在陶瓷史上留下了自己的名字，并复活了国宝的美学。久保义藏于大正2年（1913年）出生于京都的一个陶艺世家，作为长子，他继承了第一代和第二代宋丘的正宗京烧技艺。他将毕生精力投入到复原曜变天目这一失传的传奇技法中。曜变天目自12世纪南宋时期在中国建窑烧制后，其制作方法便完全失传。现存世仅有三件完整的曜变天目，全部被指定为日本国宝（分别藏于静嘉堂文库、藤田美术馆和龙光院）。漆黑的釉面上浮现出的虹色光彩被誉为宇宙深渊的缩影，是历代掌权者竞相渴求的陶瓷界的圣杯。他挑战了这片被认为不可能再现的神圣领域，并于1978年在第25届日本传统工艺展上，凭借曜变天目作品荣获了内阁总理大臣奖，这是所有工艺美术家中的最高荣誉。这一奖项不仅是对艺术的肯定，更意味着国家承认了通过现代智慧和执着，在800年后科学和艺术地再现了失传的曜变之光这一历史事实。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"24\"\u003e本作品是一件蕴含着国宝级曜变的香炉，展现了第三代陶艺生涯的技术巅峰。天目釉（黑釉）在火焰偶然作用下，釉面浮现出如星辰般的虹色结晶，被称为陶瓷艺术的最高宝石。他对自己作品的分类极为严格，将那些青色或白色结晶流动出现的作品称为天目窑变，将其视为日常用品中蕴含的美而珍爱。只有那些结晶完美，虹彩光芒如同夜空繁星般璀璨，展现其技术巅峰的得意之作，才被冠以曜变天目之名。本作的共箱上，第三代亲自以无比的自豪感书写了曜变天目字样，这雄辩地表明了这是他认可的现存作品中最高级别的真迹。1984年，他被授予勋五等瑞宝章，其技艺得到了官方认可。他的作品被东京国立近代美术馆和京都国立近代美术馆等主要美术馆收藏的事实，预示着本作未来将具有更高的历史价值。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"25\"\u003e在设计方面，本作采用了自古以来作为最高规格礼器而闻名的三足（袴腰）造型，盖子上配有精巧透雕的火屋（香炉盖）。高度约13厘米，如此极致的器形，曜变结晶最难以精确控制，但釉药却覆盖了整个表面，深邃的漆黑之中散发出令人联想到银河星辰的鲜艳光彩。随着光线角度的变化，其视觉效果瞬息万变，堪称掌中的小宇宙。底部清晰地印有第三代的正真印章宋丘角印。作品保存完好，无磕碰、无破损，连同共箱一同精心保存，保持着无与伦比的极佳品相。自1989年他去世以来，这种级别的曜变天目作品再未出现，本作是继承了国宝精神的现代陶瓷史上的重要遗产，是全世界爱好者和投资者都梦寐以求的博物馆收藏级珍宝。一边欣赏这星光熠熠的虹彩窑变，一边品味着古老名酒或醇厚的日本威士忌，这份时刻将成为极致奢华的生活方式，尽情享受日本传统工艺所达到的至高宁静。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"26\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"26\" data-index-in-node=\"0\"\u003e作者：\u003c\/b\u003e 第三代 平安宋丘（Heian Sokyu III） 本名：久保 义藏（1913-1989）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19\"\u003e\u003cstrong\u003e作者主要活动履历：\u003c\/strong\u003e自1930年代至1990年代作为京烧、清水烧的第一人横跨两代。［1933年］ 继承家业，作为三代宋丘开始开展活动，［1935年］ 后的17年间，担任国立陶瓷器试验所研究员，致力于制陶技术的研究并对制陶工厂进行技术指导，［1953年］ 后的15年间，在国立京都工艺纤维大学从事窑业教育，专心于后进技术人员的培养及其研究，［1970年］ 后的5年间，作为日本政府派遣的发展中国家技术援助人员被派往中华民国，对该国的陶瓷业进行技术指导并培养技术人员，同时开展东方陶瓷的研究，历任中华民国立联合工业研究所顾问、中国文化学院大学讲师等要职，此后专心于京都洛南的陶艺创作，［1978年］ 在第25届日本传统工艺展上荣获全工艺家最高荣誉“内阁总理大臣奖”，［1984年］ 荣获勋五等瑞宝章。\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19\"\u003e\u003cstrong\u003e主要著作：\u003c\/strong\u003e［1935年〜1952年左右：国立陶瓷器试验所研究员时代］ 《国内产陶瓷器原料的概况》、［1935年〜1952年左右：国立陶瓷器试验所研究员时代］ 《陶瓷器粘土调合选集》、［1970年〜1975年左右：中华民国（台湾）派遣时代］ 《台湾窑业的技术・经济状况》、［1970年〜1975年左右：中华民国（台湾）派遣时代］ 《台湾的窑业》、［1970年〜1975年左右：中华民国（台湾）派遣时代］ 《东南亚诸国的建筑陶瓷的现况和动向》等\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"28\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"28\" data-index-in-node=\"0\"\u003e作品收藏记录：\u003c\/b\u003e 东京国立近代美术馆（收藏内阁总理大臣奖获奖作品曜变天目碗）、京都国立近代美术馆（收藏赤绘金彩碗等）、京都府、京都市、京都文化博物馆等。\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"29\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"29\" data-index-in-node=\"0\"\u003e制作年代：\u003c\/b\u003e 1984年〜1989年（内阁总理大臣奖获奖及无形文化财认定后的晚年黄金时期） ※本作品的曜变天目以火焰和釉药偶然交织而成的复杂结晶和深邃色彩为特征。这是荣获最高奖项，名副其实地站在日本顶峰的作者，在晚年仍不断追求的精致造型美和技艺结晶的黄金时期代表性名品。\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"30\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"30\" data-index-in-node=\"0\"\u003e状况：\u003c\/b\u003e 极佳（无缺口、无裂痕、无划痕），【真品保证】\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"31\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"31\" data-index-in-node=\"0\"\u003e作品制作时期：\u003c\/b\u003e 约1984年\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"32\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"32\" data-index-in-node=\"0\"\u003e附件：\u003c\/b\u003e 共箱（艺术家亲笔签名、曜变天目字样、印章木箱）、包布（附印章）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"33\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"33\" data-index-in-node=\"0\"\u003e材质：\u003c\/b\u003e 陶瓷（京烧・曜变天目）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"34\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"34\" data-index-in-node=\"0\"\u003e尺寸：\u003c\/b\u003e 直径 约 10.3 厘米、高度 约 13.0 厘米\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"35\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"35\" data-index-in-node=\"0\"\u003e注意：\u003c\/b\u003e 本店提供的商品，即使是全新未使用的，其生产时期也可能非常久远，因此所有商品均作为二手商品刊登。商品可能存在因年代久远而造成的损坏，敬请理解并确认后再考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47581461905595,"sku":null,"price":2000000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_5520_result.jpg?v=1774857314"},{"product_id":"295","title":"比利时世博会大奖获授者 走泥社同人 熊仓顺吉（Kumakura Junkichi）作品 绿釉窑变钵 料理皿 #295","description":"\u003cp data-path-to-node=\"18\"\u003e这款深钵作品，由在近代日本前卫陶瓷界留下传奇足迹的巨匠——熊仓顺吉（Kumakura Junkichi、1920-1985）氏亲手打造。熊仓顺吉氏于大正9年（1920年）出生于京都，昭和60年（1985年）逝世，是引领战后日本陶瓷史的伟大先驱。他在京都市立第一工业学校建筑科以及京都高等工艺学校（现京都工艺纤维大学）图案科彻底学习了现代主义设计和建筑结构表现后，才踏上了陶瓷艺术之路。他先于京都松齐陶苑师从\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E7%A6%8F%E7%94%B0%E5%8A%9B%E4%B8%89%E9%83%8E%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e福田力三郎\u003c\/a\u003e，随后在近代陶瓷巨匠、人间国宝\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E5%AF%8C%E6%9C%AC%E6%86%B2%E5%90%89%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e富本宪吉\u003c\/a\u003e门下接受了创作精神的严苛熏陶。他从富本宪吉那里继承了“不从图案中复制图案”的严格现代主义思想，并将其与自己的设计和建筑背景相结合，形成了独树一帜的硬朗风格，在当时的陶瓷界大放异彩。1957年，他加入了由\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E5%85%AB%E6%9C%A8%E4%B8%80%E5%A4%AB%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e八木一夫\u003c\/a\u003e、铃木治等人创立的传奇前卫陶瓷家团体“走泥社”，成为同人，并作为核心成员屹立于日本陶瓷界的顶峰。1958年在比利时布鲁塞尔世界博览会上荣获最高大奖（Grand Prix），1962年在捷克斯洛伐克布拉格国际陶瓷展上荣获银奖，其艺术性在国际上受到极高评价，作品被东京国立近代美术馆和京都国立近代美术馆等众多国家级公共机构收藏。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"19\"\u003e本作是熊仓顺吉氏的杰作，清晰地展现了他最受推崇的将传统釉料进行现代化重塑这一卓越技法和独特意匠。器皿表面如将深海丰富的色彩变化原封不动地封闭其中，展现出美丽壮观的波涛景色。这种深邃而鲜艳的绿釉窑变，在运用传统釉药的同时，通过作家年轻时培养的平面设计与视觉传达感性，将其升华为极具现代感的抽象表现。流动的釉药波动与精密控制的色彩渐变创造出三维深度，在静谧的泥土之上描绘出仿佛抽象表现主义绘画般的戏剧性。在走泥社其他成员完全否定器皿作为纯粹实用器的功能、转向纯粹的非实用雕塑（objet）作品时，熊仓顺吉氏则坚持了自己独特的艺术思想，即在保持器皿的用途和形态之美的同时，探寻前卫表现能拓展到何种极限。本作端庄的造型与压倒性的质感相融合，充分展现了其空间性与建筑性的智慧。由于其一生创作陶瓷的时间较短，且主要作品大多被公立美术馆收藏，因此流通于民间市场的真品数量极为有限，作为世界级的收藏品，其稀有性也极高。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"20\"\u003e这款直径18.5厘米的精致深钵，本店将其作为便于在现代生活方式中品鉴陈年古酒、尽享日本传统美学的日本工艺（Japanese KOGEI）至高器皿推荐给您。它尤其适合作为品尝经过岁月沉淀、醇厚浓郁的陈年古酒时，盛放炖菜等料理的配菜小碟或下酒菜碟。传统与前卫交织的壮丽海洋窑变景色，将菜肴衬托得典雅高贵，与陈年古酒的芳醇风味一同，为您带来五感皆满足的奢华时光。这款器皿蕴含着巨匠一生追求完美无瑕之美的精神，将为您的日常餐桌带来确切的品格和独一无二的存在感，是至臻的现代艺术名作。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"21\"\u003e\u003cstrong\u003e作者：\u003c\/strong\u003e熊仓 顺吉（Kumakura Junkichi、1920年-1985年）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"22\"\u003e\u003cstrong\u003e作者的代表性活动经历：\u003c\/strong\u003e[1955年] 荣获第1届日本陶瓷协会奖，[1957年] 加入前卫陶瓷家团体“走泥社”并成为同人，[1958年] 在比利时布鲁塞尔世界博览会上荣获最高大奖（Grand Prix），[1962年] 在捷克斯洛伐克布拉格国际陶瓷展上荣获银奖\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"23\"\u003e\u003cstrong\u003e作品收藏情况：\u003c\/strong\u003e东京国立近代美术馆、京都国立近代美术馆、滋贺县立陶瓷之森、岐阜县现代陶瓷美术馆等\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"24\"\u003e\u003cstrong\u003e制作年代：\u003c\/strong\u003e1970年代-1980年代（作为走泥社同人的成熟圆熟期）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"25\"\u003e\u003cstrong\u003e商品状况：\u003c\/strong\u003e非常好（无缺损，无裂痕）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"26\"\u003e\u003cstrong\u003e随附配件：\u003c\/strong\u003e专用共箱、作品包裹布、作签（作家略历说明折页）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"27\"\u003e\u003cstrong\u003e材质：\u003c\/strong\u003e陶瓷（绿釉窑变）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"28\"\u003e\u003cstrong\u003e尺寸：\u003c\/strong\u003e高度 约 6.2 厘米，口径 约 18.5 厘米\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"29\"\u003e\u003cstrong\u003e注意：\u003c\/strong\u003e本店提供的商品即使是全新未使用的，其生产时期也极为古远，因此所有商品均作为二手古美术品发布。商品可能存在因年代久远造成的微妙损伤，请在完全理解并确认后考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47974194315451,"sku":null,"price":130000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_8558_result.jpg?v=1783258162"},{"product_id":"301","title":"大英博物馆·东京国立近代美术馆收藏作家 冈山县指定重要无形文化财保持者 伊势崎满（Isezaki Mitsuru）作品 备前烧酒盏 穴窑烧制 窑变胡麻酒器 孤品 #301","description":"\u003cp data-path-to-node=\"9\"\u003e这款极为格调高雅的酒盏（Guinomi）作品，出自昭和时代备前烧界享有盛誉的名匠——伊势崎满（Isezaki Mitsuru，1934年-2011年）之手。他毕生致力于复原中世纪古备前的半地下式穴窑，并坚持不懈地追求土与火的本源之美。伊势崎满不仅承袭了名门世家的血脉，其父亲是冈山县指定重要无形文化财保持者、备前烧细工物名匠\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E4%BC%8A%E5%8B%A2%E5%B4%8E%E9%99%BD%E5%B1%B1%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e伊势崎阳山\u003c\/a\u003e，而且在1998年，他本人因精湛的备前烧制作技术，同样被认定为冈山县指定重要无形文化财保持者，是当代备前烧界公认的领军巨匠。他最卓越的历史功绩，在于与弟弟、日本国家级重要无形文化财保持者（人间国宝）\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E4%BC%8A%E5%8B%A2%E5%B4%8E%E6%B7%B3%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e伊势崎淳\u003c\/a\u003e并肩携手，成功复原了烧制室町及桃山时代古备前的半地下式穴窑。与现代普及的登窑和煤气窑截然不同，穴窑的内部温控极其困难。伊势崎满将生命倾注于这需要高超控火经验的穴窑烧制之中，任由赤松木柴的落灰与剧烈摇曳的斑驳烈火直接作用于纯粹的陶土，最终将超脱于人工计算之外的自然奇迹，完美地固化在每一件独一无二的器物之中。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10\"\u003e这件酒盏作品堪称伊势崎满的集大成之作，其最为陶瓷界推崇的穴窑“无釉裸烧（yakishime）”技法，在这只精巧的酒器表面上大放异彩，形成了极具戏剧张力和视觉对比的绝美景色。杯身的一面由于窑内堆积的赤松木灰高温熔融，呈现出质感干涩且古朴的“无光胡麻（kase-goma）”景色，妙趣横生。而与之针锋相对的另一面，则由于沦为烈火呼啸而过的通道，留下了由温暖的绯红色向深邃的灰黑色过渡的“窑变（yohen）”渐变层，在湿润饱满的泥土肌理上如画卷般展开。这种不依赖任何人工釉料与彩绘颜料、纯凭天然土质与窑火威力交织出如此丰富视觉语言的绝技，是数日不眠不休的极端烧窑过程，以及数十年如一日积累而成的纯熟技艺才能铸就的超高难度结晶。圈足高台的侧边，留有作者本人手刻的“满”字箆划签名，作为真正大师手作的传世铁证。附带的专用木盒（共箱）盖面上，作品名“備前ぐい呑”（备前酒盏）字样以及作者本人的亲笔署名“满”、朱文落款印章皆在一幅之中清晰挥毫并钤印。此外，作品还完整保留了记载至昭和五十九年（1984年）为止的当时官方陶艺履历（折页），从客观文献角度无可辩驳地证明了这件作品正是出自1980年代前半期、即作者穴窑表现力达到炉火纯青的黄金円熟期之传世孤品。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"11\"\u003e本店将这件融合了无可撼动的艺术史权威与超凡手工绝技的顶级器物，作为高度契合现代精致生活方式、让您在掌心间静上品味日本传统美学的顶级日式工艺（Japanese Kogei）至高酒器诚意奉上。它握持于手中舒适宜人的小巧尺寸，以及饱含大匠风骨的敦实有力造型，使其成为品鉴经过漫长岁月沉淀、呈现出迷人琥珀色泽与丰富层次香气的陈年古酒、熟成日本酒或考究威士忌的顶级尊享酒具。器物表面那粗糙而富有生命力的胡麻质感，以及湿润温婉的窑变姿态，与倒入杯中的老酒那美丽的琥珀光泽交相辉映、完美共鸣。它将日常的小酌时光，瞬间升华为一场品鉴顶级立体艺术珍品的奢华体验，实为一件至高无上的现代生活美学现代艺术品。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"12\"\u003e\u003cstrong\u003e作者：\u003c\/strong\u003e 伊势崎 满（Isezaki Mitsuru，1934年-2011年）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"13\"\u003e\u003cstrong\u003e作者代表性活动履历：\u003c\/strong\u003e ［1961年］获得冈山县展山阳新闻社奖；［1966年］首次入选日本传统工艺展（同年与弟弟伊势崎淳在姑耶山成功复原中世纪半地下式穴窑）；［1972年］荣获中日国际陶瓷展大奖；［1973年］荣获日本陶瓷协会奖；［1984年］荣获冈山县文化奖励奖；［1994年］荣获山阳文化奖；［1998年］因精湛的备前烧制作技术，被正式认定为冈山县指定重要无形文化财保持者\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"14\"\u003e\u003cstrong\u003e作品收藏机构：\u003c\/strong\u003e 东京国立近代美术馆、京都国立近代美术馆、维多利亚与阿尔伯特博物馆（英国）、大英博物馆等主要公共美术与文化机构\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"15\"\u003e\u003cstrong\u003e制作年代：\u003c\/strong\u003e 1980年〜1984年左右（根据随附的官方陶艺履历最终记载年份为昭和59年从而精准锁定）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"16\"\u003e\u003cstrong\u003e商品状态：\u003c\/strong\u003e 极佳（无缺损、无裂纹，不包括古美术品和古董品自然的经年变化）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"17\"\u003e\u003cstrong\u003e附件：\u003c\/strong\u003e 专用共箱、说明折页（附带记载至昭和五十九年之陶历）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"18\"\u003e\u003cstrong\u003e材质：\u003c\/strong\u003e 陶器（备前烧・穴窑裸烧・窑变・胡麻景色）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19\"\u003e\u003cstrong\u003e尺寸：\u003c\/strong\u003e 高度约 5.5 厘米，口径约 5.0 厘米\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"20\"\u003e\u003cstrong\u003e注意：\u003c\/strong\u003e 本店提供的商品即使是全新未使用的，也因其生产年代非常久远，故均作为古美术二手商品刊登。商品可能存在因年代久远而产生的微小细痕，请在充分理解并确认古美术品特质后考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48055746986171,"sku":null,"price":38000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_8601_result.jpg?v=1783739588"},{"product_id":"322","title":"风来窑二代目 备前烧作家 森大雅（Mori Taiga）作 无釉柴烧窑变自由杯 酒器 咕噜杯 威士忌杯 #322","description":"\u003cp data-path-to-node=\"2\"\u003e继承了以备前烧名工而闻名的祖父·森风来所开创的风来窑血脉与传统技法，1978年出生于冈山县备前市的现代陶艺家森大雅所作的无釉柴烧自由杯作品。森大雅在风来窑习得了作为备前烧根本的精选田土精制与薪窑烧成技术，在继承传统茶陶与酒器美学的同时，亦追求映衬于现代空间的锐利而有力的造型美。备前烧完全不使用任何釉药与彩绘，在千度以上的高温下经由薪窑历经数日烧制而成，由此孕育出土中所含成分与火焰、木灰交织而成的偶然之美。在本店，我们将这件凝结了具有千数百年历史的日本无釉柴烧工艺之力强的器物，不仅作为煎茶或日常茶器，更推荐给全球客户，作为配以大冰块细细品尝历经岁月沉淀而缠绕芳醇香气的古酒或日本威士忌的复古威士忌杯（和风自由杯）。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"3\"\u003e若对本作的细节进行观赏，便可明确确认，森大雅所擅长的立体切削与有力的造型感，以及薪窑烧成所带来的丰富多彩的窑变景致在器物的整个表面得到了清晰的展现。器身中央施有横向带状的隆起与凹陷，在拉坯成型后经由手工削刻与压迫，形成了拿握时手指自然贴合的既具功能性又大胆的凹凸造型。素胎的土肌呈备前特有的带有温情的赤褐色，器身一角展现出燃烧的松灰高温熔化粘附形成的黄褐色至金绿色的微细胡麻（自然釉），作为美丽的点缀现于其上。此外，因窑内氧化还原反应产生的宛如烟熏般的暗褐色阴影与鲜艳的绯色相互交织，描绘出了令人难以相信是由单一粘土孕育而出的丰富色彩渐变。在内壁（见込）底端，延伸着漩涡状的土之表情与自然釉的焦痕，圈足底部（底部）伴随着有力的削刻痕迹，清晰地刻有作家本人的刻名。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"4\"\u003e关于制作时期，确定为森大雅在风来窑确立了独特的立体造形与面取·段削技法，在全国主要画廊及工艺展等频繁举办展览，造形美与烧成技术达到熟练期的2015年至2022年左右创作的真作。作品本体无裂纹、无缺口，将柴烧特有且湿润的土质美感与窑变景致保持在极其良好的状态。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"5\"\u003e\u003cstrong\u003e作者： \u003c\/strong\u003e森 大雅（Taiga Mori，1978年-）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"6\"\u003e\u003cstrong\u003e作者代表性活动经历：\u003c\/strong\u003e [2000年代] 于风来窑开始作陶，[2010年代–现在] 入选日本传统工艺展·荣获冈山县美术展等奖项以及于百货店·画廊举办多次个展\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"7\"\u003e\u003cstrong\u003e作品收藏机构：\u003c\/strong\u003e 当地展示设施及民间工艺收藏等\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"8\"\u003e\u003cstrong\u003e制作时期：\u003c\/strong\u003e 2015年–2022年左右\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"9\"\u003e\u003cstrong\u003e商品状态：\u003c\/strong\u003e 非常好（无缺口，无裂纹）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"10\"\u003e\u003cstrong\u003e附件：\u003c\/strong\u003e 无\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"11\"\u003e\u003cstrong\u003e材质：\u003c\/strong\u003e 陶瓷（备前烧·无釉柴烧·窑变·胡麻·火色·刻名）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"12\"\u003e\u003cstrong\u003e尺寸：\u003c\/strong\u003e 高约 9.3 厘米，口径约 8.5–8.9 厘米\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"13\"\u003e\u003cstrong\u003e注意：\u003c\/strong\u003e 本店所售商品即使为新品未使用，其生产年代亦十分久远，均作为二手品出售。商品可能存在经年累月的损耗，请在理解并确认的基础上考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48115730907323,"sku":null,"price":29000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_0494_result.jpg?v=1786023161"},{"product_id":"328","title":"法兰克福艺术博物馆收藏作家 高原昌治（Takahara Shoji） 作 备前烧 窑变胡麻灰被酒吞 师从两位重要无形文化财保持者作品 #328","description":"\u003cp data-path-to-node=\"2\"\u003e本作品出自1941年出生于冈山县，曾在日本工艺会东中国支部展上连续两年荣获“山阳新闻社奖”，并在1971年入选现代陶艺最高峰“第1届日本陶艺展”，且于1987年其作品被西德（当时）法兰克福艺术博物馆（现：Museum Angewandte Kunst）官方采购并永久收藏的备前烧名匠——高原昌治（1941年-2000年）之手，是一件极为罕见的酒吞（咕噜杯\/品茗杯）作品。高原先生以59岁的英年早逝，作为一位已故作家，市场上的新作品供应已完全绝断，因此其作品在艺术品市场上的稀缺性逐年攀升。在本店，我们将这件拥有确凿历史与高贵规格的日本至高工艺作品，推荐给全球客户，作为适宜在静谧时光中纯饮品尝岁月沉淀的琥珀色古酒或高端日本威士忌的复古顶尖酒器（烈酒杯\/Shot Glass）。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"3\"\u003e高原昌治先生艺术价值的根基，在于其直接继承自两位风格迥异的备前烧顶尖巨匠的正统师承系谱。1958年，他师从冈山县重要无形文化财保持者\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E4%BC%8A%E5%8B%A2%E5%B4%8E%E9%99%BD%E5%B1%B1%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e伊势崎阳山\u003c\/a\u003e先生，将精细陶雕与立体细工的造型感融入身心；紧接着在1962年，他又师从同为冈山县重要无形文化财保持者的\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E7%9F%B3%E4%BA%95%E4%B8%8D%E8%80%81%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e石井不老\u003c\/a\u003e先生，彻底掌握了作为不老先生代名词的卓越拉坯成型技术。若对本作的细节进行观赏，便可明确确认，从两位巨匠处继承的超绝技巧以及登窑烧制的戏剧性变化，在器物的整个表面得到了清晰的展现。器物的造型上，胴部四周美观而有力地留有石井不老先生直传的陶车拉坯纹理（辘轳目）；当将其端握于掌心时，更能切身感受到精选田土所特有的宛如吸附于手掌般温润细腻的质感。外观的景致完全未使用任何釉药，仅凭红松薪柴所释放出的剧烈火焰与飞灰对流，完美呈现出备前传统正统的窑变、栈切（Sangiri）与绯襷（Hidasuki）之间极高密度的鲜明对比。器物的一侧呈现出被猛烈降落的木灰熔融后宛如火山熔岩般粗糙重厚的高灰被与胡麻纹理，而在对侧则鲜明地浮现出带温润感绯红色与精细拉坯纹理。此外，在内壁底端，熔化的自然釉凝聚沉淀，展现出备前炻器（Bizen Yakishime）独有的深邃表情。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"4\"\u003e经考证，本作创作于1971年入选第1届日本陶艺展后，高原先生的登窑烧制技术与拉坯技艺完全达到圆熟期的巅峰时代（1971年至1975年间），为正品真作。圈足底部清晰地留有作家独自的刻印，是一件无缺口、无裂纹且保持着极佳状态的珍品。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"5\"\u003e\u003cstrong\u003e作者：\u003c\/strong\u003e高原 昌治（Takahara Shoji，1941年-2000年）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"6\"\u003e\u003cstrong\u003e作者代表性活动经历：\u003c\/strong\u003e[1958年] 师从冈山县重要无形文化财保持者伊势崎阳山，[1962年] 师从冈山县重要无形文化财保持者石井不老，[1965年] 建立自己的登窑并独立，[1967年·1968年] 在日本工艺会东中国支部展上连续2年荣获山阳新闻社奖，[1971年] 入选第1届日本陶艺展，[1981年] 赴美展开陶艺研究，[1987年] 作品被西德（当时）法兰克福艺术博物馆官方采购\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"7\"\u003e\u003cstrong\u003e作品收藏机构：\u003c\/strong\u003e法兰克福艺术博物馆（德国）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"8\"\u003e\u003cstrong\u003e制作时期：\u003c\/strong\u003e1971年–1975年（推测）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"9\"\u003e\u003cstrong\u003e商品状态：\u003c\/strong\u003e非常好（无缺口，无裂纹，排除古美术·工艺品特有的经年风貌）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"10\"\u003e\u003cstrong\u003e材质：\u003c\/strong\u003e陶瓷（备前烧·无釉烧成·自然釉·胡麻·灰被·栈切·绯襷·窑变·田土·辘轳目）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"11\"\u003e\u003cstrong\u003e尺寸：\u003c\/strong\u003e口径约 6.0 厘米，高约 5.2 厘米 – 5.6 厘米\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"12\"\u003e\u003cstrong\u003e注意：\u003c\/strong\u003e本店所售商品均为生产年代久远的历史工艺品，均作为古美术·古董品出售。商品可能存在经年累月的细微变化，请在理解并确认古美术本质后考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48115731169467,"sku":null,"price":45000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_9890_result.jpg?v=1785286224"},{"product_id":"329","title":"法兰克福艺术博物馆收藏作家 高原昌治（Takahara Shoji）作 备前烧 窑变胡麻灰被绯襷茶碗 师从两位重要无形文化财保持者作品 洋酒杯 威士忌杯 #329","description":"\u003cp data-path-to-node=\"2\"\u003e本作品出自1941年出生于冈山县，曾在日本工艺会东中国支部展上连续两年荣获“山阳新闻社奖”，并在1971年入选现代陶艺最高峰“第1届日本陶艺展”，且于1987年其作品被西德（当时）法兰克福艺术博物馆（现：Museum Angewandte Kunst）官方采购并永久收藏的备前烧名匠——高原昌治（1941年-2000年）之手，是一件极为罕见的备前烧茶碗作品。高原先生以59岁的英年早逝，作为一位已故作家，市场上的新作品供应已完全绝断，因此其作品在艺术品市场上的稀缺性逐年攀升。在本店，我们将这件拥有确凿历史与高贵规格的日本至高工艺作品，不仅作为品鉴抹茶的茶陶，更推荐给全球客户，作为配以大冰块细细品尝岁月沉淀的琥珀色古酒或高端日本威士忌的复古顶尖酒器（和风威士忌杯\/Rocks Glass）。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"3\"\u003e高原昌治先生艺术价值的根基，在于其直接继承自两位风格迥异的备前烧顶尖巨匠的正统师承系谱。1958年，他师从冈山县重要无形文化财保持者\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E4%BC%8A%E5%8B%A2%E5%B4%8E%E9%99%BD%E5%B1%B1%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e伊势崎阳山\u003c\/a\u003e先生，将精细陶雕与立体细工的造型感融入身心；紧接着在1962年，他又师从同为冈山县重要无形文化财保持者的\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E7%9F%B3%E4%BA%95%E4%B8%8D%E8%80%81%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e石井不老\u003c\/a\u003e先生，彻底掌握了作为不老先生代名词的卓越拉坯成型技术。若对本作的细节进行观赏，便可明确确认，从两位巨匠处继承的超绝技巧以及登窑烧制的戏剧性变化，在器物的整个表面得到了清晰的展现。器物的造型上，胴部四周美观而有力地留有石井不老先生直传的陶车拉坯纹理（辘轳目）；当将其端握于掌心时，更能切身感受到精选田土所特有的宛如吸附于手掌般温润细腻的质感。外观的景致完全未使用任何釉药，仅凭红松薪柴所释放出的剧烈火焰与飞灰对流，完美呈现出备前传统正统的窑变、灰被、栈切（Sangiri）与绯襷（Hidasuki）之间极高密度的同存。器物的一侧呈现出因登窑猛烈火焰而降落的木灰熔融后宛如树木或火山熔岩般重厚流淌凝固的精妙自然釉（胡麻），而在对侧，从圈足周围至圈足内部，因缠绕稻草烧制而产生的鲜艳朱红色绯襷则有力地环绕延伸。在内壁（见込）底端，熔化的自然釉痕迹与深邃的烧结表情铺展延伸，器表亦可见登窑烧制特有的微细土质境界缝隙（石爆及微细土质表情），展现出备前炻器（Bizen Yakishime）独有的无釉美之极致。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"4\"\u003e关于本作的创作时期，以赴美开展陶艺研究（1981年）后造型与窑变技术达到最高潮的时期为背景，并以随附的作历折页中明确记载至昭和59年（1984年）的个展经历为直接依据，确认为1981年至1984年间创作的鼎盛期真作。圈足内部清晰地留有作家独自的刻印，保持着无缺口、无裂纹的极佳状态。附带能够安全保护作品的合木箱、盖有朱印的专用裹布以及印有作家陶印的折页，是一件品相完整的珍品。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"5\"\u003e\u003cstrong\u003e作者： \u003c\/strong\u003e高原 昌治（Takahara Shoji、1941年-2000年）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"6\"\u003e\u003cstrong\u003e作者代表性活动经历：\u003c\/strong\u003e [1958年] 师从冈山县重要无形文化财保持者伊势崎阳山，[1962年] 师从冈山县重要无形文化财保持者石井不老，初次入选日本工艺会东中国支部展，[1965年] 建立自己的登窑并独立，[1967年·1968年] 在日本工艺会东中国支部展上连续2年荣获山阳新闻社奖，[1971年] 入选第1届日本陶艺展，[1981年] 赴美展开陶艺研究，[1987年] 作品被西德（当时）法兰克福艺术博物馆官方采购\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"7\"\u003e\u003cstrong\u003e作品收藏机构：\u003c\/strong\u003e 法兰克福艺术博物馆（德国）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"8\"\u003e\u003cstrong\u003e制作时期：\u003c\/strong\u003e 1981年–1984年\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"9\"\u003e\u003cstrong\u003e商品状态：\u003c\/strong\u003e 非常好（无缺口，无裂纹，内壁有源自登窑的自然釉熔融痕迹，表面有作为作品特性的微细土质境界缝隙）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"10\"\u003e\u003cstrong\u003e附件：\u003c\/strong\u003e 附合木箱、带落款裹布、印有陶印的折页\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"11\"\u003e\u003cstrong\u003e材质： \u003c\/strong\u003e陶瓷（备前烧·无釉烧成·自然釉·胡麻·灰被·栈切·绯襷·窑变·田土·辘轳目）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"12\"\u003e\u003cstrong\u003e尺寸：\u003c\/strong\u003e 高约 7.9 厘米，口径约 12.6 厘米\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"13\"\u003e\u003cstrong\u003e注意：\u003c\/strong\u003e 本店所售商品即使为新品未使用，其生产年代亦十分久远，均作为二手品出售。商品可能存在经年累月的损耗，请在理解并确认的基础上考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48115731235003,"sku":null,"price":100000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_0047_result.jpg?v=1785504621"},{"product_id":"341","title":"比利时世博会大奖获授者 走泥社同人 熊仓顺吉（Kumakura Junkichi）作品 绿釉窑变钵 料理皿 #295","description":"\u003cp data-path-to-node=\"18\"\u003e这款深钵作品，由在近代日本前卫陶瓷界留下传奇足迹的巨匠——熊仓顺吉（Kumakura Junkichi、1920-1985）氏亲手打造。熊仓顺吉氏于大正9年（1920年）出生于京都，昭和60年（1985年）逝世，是引领战后日本陶瓷史的伟大先驱。他在京都市立第一工业学校建筑科以及京都高等工艺学校（现京都工艺纤维大学）图案科彻底学习了现代主义设计和建筑结构表现后，才踏上了陶瓷艺术之路。他先于京都松齐陶苑师从\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E7%A6%8F%E7%94%B0%E5%8A%9B%E4%B8%89%E9%83%8E%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e福田力三郎\u003c\/a\u003e，随后在近代陶瓷巨匠、人间国宝\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E5%AF%8C%E6%9C%AC%E6%86%B2%E5%90%89%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e富本宪吉\u003c\/a\u003e门下接受了创作精神的严苛熏陶。他从富本宪吉那里继承了“不从图案中复制图案”的严格现代主义思想，并将其与自己的设计和建筑背景相结合，形成了独树一帜的硬朗风格，在当时的陶瓷界大放异彩。1957年，他加入了由\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E5%85%AB%E6%9C%A8%E4%B8%80%E5%A4%AB%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e八木一夫\u003c\/a\u003e、铃木治等人创立的传奇前卫陶瓷家团体“走泥社”，成为同人，并作为核心成员屹立于日本陶瓷界的顶峰。1958年在比利时布鲁塞尔世界博览会上荣获最高大奖（Grand Prix），1962年在捷克斯洛伐克布拉格国际陶瓷展上荣获银奖，其艺术性在国际上受到极高评价，作品被东京国立近代美术馆和京都国立近代美术馆等众多国家级公共机构收藏。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"19\"\u003e本作是熊仓顺吉氏的杰作，清晰地展现了他最受推崇的将传统釉料进行现代化重塑这一卓越技法和独特意匠。器皿表面如将深海丰富的色彩变化原封不动地封闭其中，展现出美丽壮观的波涛景色。这种深邃而鲜艳的绿釉窑变，在运用传统釉药的同时，通过作家年轻时培养的平面设计与视觉传达感性，将其升华为极具现代感的抽象表现。流动的釉药波动与精密控制的色彩渐变创造出三维深度，在静谧的泥土之上描绘出仿佛抽象表现主义绘画般的戏剧性。在走泥社其他成员完全否定器皿作为纯粹实用器的功能、转向纯粹的非实用雕塑（objet）作品时，熊仓顺吉氏则坚持了自己独特的艺术思想，即在保持器皿的用途和形态之美的同时，探寻前卫表现能拓展到何种极限。本作端庄的造型与压倒性的质感相融合，充分展现了其空间性与建筑性的智慧。由于其一生创作陶瓷的时间较短，且主要作品大多被公立美术馆收藏，因此流通于民间市场的真品数量极为有限，作为世界级的收藏品，其稀有性也极高。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"20\"\u003e这款直径18.5厘米的精致深钵，本店将其作为便于在现代生活方式中品鉴陈年古酒、尽享日本传统美学的日本工艺（Japanese KOGEI）至高器皿推荐给您。它尤其适合作为品尝经过岁月沉淀、醇厚浓郁的陈年古酒时，盛放炖菜等料理的配菜小碟或下酒菜碟。传统与前卫交织的壮丽海洋窑变景色，将菜肴衬托得典雅高贵，与陈年古酒的芳醇风味一同，为您带来五感皆满足的奢华时光。这款器皿蕴含着巨匠一生追求完美无瑕之美的精神，将为您的日常餐桌带来确切的品格和独一无二的存在感，是至臻的现代艺术名作。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"21\"\u003e\u003cstrong\u003e作者：\u003c\/strong\u003e熊仓 顺吉（Kumakura Junkichi、1920年-1985年）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"22\"\u003e\u003cstrong\u003e作者的代表性活动经历：\u003c\/strong\u003e[1955年] 荣获第1届日本陶瓷协会奖，[1957年] 加入前卫陶瓷家团体“走泥社”并成为同人，[1958年] 在比利时布鲁塞尔世界博览会上荣获最高大奖（Grand Prix），[1962年] 在捷克斯洛伐克布拉格国际陶瓷展上荣获银奖\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"23\"\u003e\u003cstrong\u003e作品收藏情况：\u003c\/strong\u003e东京国立近代美术馆、京都国立近代美术馆、滋贺县立陶瓷之森、岐阜县现代陶瓷美术馆等\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"24\"\u003e\u003cstrong\u003e制作年代：\u003c\/strong\u003e1970年代-1980年代（作为走泥社同人的成熟圆熟期）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"25\"\u003e\u003cstrong\u003e商品状况：\u003c\/strong\u003e非常好（无缺损，无裂痕）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"26\"\u003e\u003cstrong\u003e随附配件：\u003c\/strong\u003e专用共箱、作品包裹布、作签（作家略历说明折页）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"27\"\u003e\u003cstrong\u003e材质：\u003c\/strong\u003e陶瓷（绿釉窑变）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"28\"\u003e\u003cstrong\u003e尺寸：\u003c\/strong\u003e高度 约 6.2 厘米，口径 约 18.5 厘米\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"29\"\u003e\u003cstrong\u003e注意：\u003c\/strong\u003e本店提供的商品即使是全新未使用的，其生产时期也极为古远，因此所有商品均作为二手古美术品发布。商品可能存在因年代久远造成的微妙损伤，请在完全理解并确认后考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48145420681403,"sku":null,"price":65000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_0220_result.jpg?v=1785639061"},{"product_id":"378","title":"师从人间国宝清水卯一（Shimizu Uichi、父）、荣获松下奖 蓬莱窑 清水 保孝（Shimizu Yasutaka）作 白釉收缩窑变波纹茶碗 和风威士忌杯 #378","description":"\u003cp data-path-to-node=\"2\"\u003e师从重要无形文化财“铁釉陶瓷”保持者（人间国宝）其父\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E6%B8%85%E6%B0%B4%E5%8D%AF%E4%B8%80%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e清水卯一\u003c\/a\u003e氏，正统继承其卓越陶艺思想与高超釉药调配·烧成技术的日本工艺会特待会员陶艺家——清水保孝氏（Shimizu Yasutaka，1947年–2022年，蓬莱窑）所作的白釉波纹茶碗。清水保孝氏于1970年毕业于龙谷大学文学部史学科后，自1971年起在其父清水卯一氏门下正式开展作陶，以1972年第19届日本传统工艺展首次入选为开端，在近畿支部日本工艺会展中荣获近畿支部长奖及连续3年的日经奖励奖，并荣获处于最高奖位置的松下奖，被推举为日本工艺会正会员及特待会员。以滋贺县高岛市安昙川町的蓬莱窑为据点展开作陶，作品被滋贺县立美术馆、京都府立京都学术情报中心、茨城县陶艺美术馆收藏·永年保存。在本店，我们将这件作为传统茶碗制作的本作，推荐给全球客户，作为搭配大冰块静静品味琥珀色古酒、熟成威士忌或本格烧酒之芳醇香气与滋味的奢华和风威士忌杯（宽口自由杯）。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"3\"\u003e入细检分本作细节，师从人间国宝清水卯一氏继承的高超釉药控制技术与清水保孝氏独自意匠美精彩结晶的“白釉收缩窑变波纹”景致得到了极具体现。在覆盖器物整体的带有温润感半亚光白釉之上，由含有氧化铁及复合矿物的特殊釉药所描绘的连峰状·波头状带状纹样整周重复施有3段至4段。因烧成时的高温变化，该波状线条不仅止于平面描绘，釉药产生凸起立体状收缩·皱缩（缩釉\/收缩）并结晶化，形成了从黑褐色过渡至暗绿色、灰白色的伴有极其复杂立体感与阴影的窑变釉面。此外，不仅器物外侧，在见込（内侧上部）亦整周环绕着由同样收缩窑变构成的波纹，构成了倒入液体时水面与波纹美妙重叠的视觉结构。高约8.0厘米、口径约10.5厘米这一带有饱满感与舒展感的端正碗形造形上，无釉削修而成的素朴圈足旁明确盖有清水保孝氏意匠之“保”字陶印。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"4\"\u003e关于制作时期，根据作品随附陶历栞之最终记载为昭和58年（1983年）9月第30届日本传统工艺展入选，以及栞之纸面左下方存在显示昭和59年（1984年）2月的印刷印字这一确凿依据，推测为1983年至1984年左右（昭和58年–昭和59年左右）于蓬莱窑作陶的真作。随着2022年清水保孝氏的逝世，全新作品的生产已完全断绝，确立了其作为正统继承人间国宝技术之名匠遗产的价值。作品本体无割裂与缺口，白釉质感、窑变波纹发色以及收缩釉肌状态均保持着极其良好的状态。盖表记有作者手书签名的专用化妆箱，以及随附1984年当时陶历栞，是一件处于完美状态的珍品。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"4\"\u003e\u003cstrong\u003e作者： \u003c\/strong\u003e清水 保孝（Shimizu Yasutaka，1947年–2022年，日本工艺会正会员·特待会员，蓬莱窑）\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"4\"\u003e\u003cstrong\u003e作者代表性活动经历：\u003c\/strong\u003e [1970年] 龙谷大学文学部史学科毕业，[1971年] 师从其父清水卯一氏（人间国宝·重要无形文化财保持者），[1972年] 第19届日本传统工艺展首次入选，[1973年] 第2届近畿支部日本工艺会展荣获近畿支部长奖，[1975年] 被推举为日本工艺会正会员，[1977年–1979年] 于近畿支部展连续3年荣获日经奖励奖，[1981年] 于第10届近畿支部展荣获最高奖松下奖，[1982年] 被推举为日本工艺会近畿支部特待会员\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"4\"\u003e\u003cstrong\u003e作品收藏机构： \u003c\/strong\u003e滋贺县立美术馆、京都府立京都学术情报中心（旧·京都府立综合资料馆）、茨城县陶艺美术馆\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"4\"\u003e\u003cstrong\u003e制作时期：\u003c\/strong\u003e 1983年–1984年左右（昭和58年–昭和59年左右，推测）\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"4\"\u003e\u003cstrong\u003e商品状态：\u003c\/strong\u003e 非常好（无缺口，无裂纹）\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"4\"\u003e\u003cstrong\u003e附件：\u003c\/strong\u003e 作者手书签名化妆箱、陶历栞 附带\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"4\"\u003e\u003cstrong\u003e材质：\u003c\/strong\u003e 陶器（白釉·收缩窑变·波纹·带陶印）\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"4\"\u003e\u003cstrong\u003e尺寸：\u003c\/strong\u003e 高约 8.0 厘米，口径约 10.5 厘米\u003cbr\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"4\"\u003e\u003cstrong\u003e注意： \u003c\/strong\u003e本店所售商品即使为新品未使用品，亦因生产年代极其久远，均作为二手品出售。商品可能存在因经年累月产生的损伤，请在理解并确认的基础上考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48265439150267,"sku":null,"price":70000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_1855_result.jpg?v=1787750951"},{"product_id":"380","title":"光风会名誉会员 羽二生隆宏（Haniu Takahiro）氏 作 虹彩耀变盃 结晶虹彩光泽 和风烈酒杯 酒器 #380","description":"\u003cp data-path-to-node=\"2\"\u003e出生于1937年北海道，在北海道立工业试验场野幌窑业分场传习生时代受到近代陶艺巨匠\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E5%B0%8F%E6%A3%AE%E5%BF%8D%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e小森忍\u003c\/a\u003e氏作品感铭而立志陶艺，历经益子与濑户的研修后于1967年在千叶县柏市独立建窑，并于1974年起师从\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E5%B1%B1%E6%9C%AC%E6%AD%A3%E5%B9%B4%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e山本正年\u003c\/a\u003e氏的光风会名誉会员陶艺家——羽二生隆宏（Haniu Takahiro）氏所作的虹彩耀变盃。羽二生隆宏氏曾多次入选日展并荣获光风工艺特别奖，如今作为光风会名誉会员赢得了高度评价。在本店，我们将这件兼具薄巧端正削修而成的平盃造形与神秘虹彩辉光的本作，推荐给全球客户，作为纯饮或加冰块静静品味琥珀色古酒、熟成威士忌或高贵烈酒的奢华和风烈酒杯。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"3\"\u003e入细检分本作细节，羽二生隆宏氏从汲取小森忍氏流派的高超釉药研究中所确立的代表性技法——虹彩耀变釉之景致得到了极其鲜明的呈现。深色暗色釉面之上，因微细结晶粒子与光线折射产生的蓝、紫、绿、金等虹彩光泽（Iridescence）从器物整体直至见込（内底）密密麻麻地浮现，每当改变角度皆呈现出幻想般的发色变化。令人联想到算盘珠般利落且匀称的平碗型造形由手作的高密度削修成型，底部施有露出素朴红土素胎的“土见”景致，圈足内明确刻有羽二生隆宏氏手书的“隆宏”雕铭签名。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"4\"\u003e关于制作时期，随附栞（说明书）上记载的工房地址为1982年搬迁后的我孙子市江藏地，且在光风会与日展中羽二生隆宏氏迎来窑变釉表现成熟期并于2003年荣获光风工艺特别奖等，确认为其完成独自虹彩表现的2000年代至2010年代（平成中期–平成后期）真作。作品本体无割裂与缺口，虹彩耀变釉的发色、结晶呈现方式以及釉面质感均保持着极其优异的状态。盖表墨书“虹彩耀变盃”并盖有朱印的专用共箱，随附带有相同墨书与朱印的专用包布以及我孙子工房之栞，是一件处于完美状态的珍品。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"5\"\u003e\u003cstrong\u003e作者：\u003c\/strong\u003e 羽二生 隆宏 氏（Haniu Takahiro，1937年–）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"6\"\u003e\u003cstrong\u003e作者代表性活动经历：\u003c\/strong\u003e [1958年] 于北海道立工业试验场野幌窑业分场传习生时代邂逅小森忍氏作品并立志陶艺，[1967年] 于千叶县柏市建窑独立，[1974年] 师从日展评议员山本正年氏，[1982年] 窑房搬迁至我孙子市·第68届光风会展首次入选，[2003年] 于第89届光风会展荣获光风工艺特别奖，[2014年] 改组新第1届日展首次入选，[2018年] 被推举为光风会名誉会员\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"7\"\u003e\u003cstrong\u003e作品收藏机构：\u003c\/strong\u003e 柏市公立收藏 等\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"8\"\u003e\u003cstrong\u003e制作时期：\u003c\/strong\u003e 2000年代–2010年代（推测）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"9\"\u003e\u003cstrong\u003e商品状态：\u003c\/strong\u003e 非常好（无缺口，无裂纹）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"10\"\u003e\u003cstrong\u003e附件：\u003c\/strong\u003e 专用共箱、带落款包布、栞 附带\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"11\"\u003e\u003cstrong\u003e材质：\u003c\/strong\u003e 陶器（虹彩耀变釉·结晶·手削·带刻印签名）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"12\"\u003e\u003cstrong\u003e尺寸：\u003c\/strong\u003e 高约 3.6 厘米，口径约 8.4 厘米\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"13\"\u003e\u003cstrong\u003e注意： \u003c\/strong\u003e本店所售商品生产年代较为久远，均作为二手品出售。可能存在因经年累月产生的微细风味变化等，请在理解并确认的基础上考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48265439248571,"sku":null,"price":41000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_1674_result.jpg?v=1787565752"},{"product_id":"392","title":"伊万里 渚窑 高木和安（Takagi Kazuyasu）作 绳文刻文窑变茶盌 抹茶碗 酒器 原始艺术 和风威士忌杯 #392","description":"\u003cp data-path-to-node=\"2\"\u003e坐落于佐贺县伊万里市腰岳中腹的渚窑，将匣钵烧成理论化并把古代绳文美意识升华为现代陶瓷艺术的第一人——陶艺家高木和安（Takagi Kazuyasu，1944-）氏所作之“绳文刻文窑变茶盌”。自1970年开窑渚窑以来，历经现代工艺展获奖及1989年日本新工艺展荣获佐贺县知事奖等，1992年以后离开公募展倾心于自窑一品制作的高木和安氏，于2005年撰写了专业技法书籍《首次电窑烧成 日本陶瓷器的匣钵烧成法》，在通过高度技术控制泥土与火焰自然现象的烧成法方面确立了坚实的声誉。本作原本虽作为格式高雅之抹茶碗而造形，但在本项目店铺，不仅推荐作为品味一拂茶汤的茶器，更活用其丰富的碗形与深邃的见込，推荐给全球客户，作为浮着大冰块静静品尝琥珀色古酒、熟成威士忌或本格烧酒之奢华和风威士忌杯（酒器）。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"3\"\u003e细致鉴赏本作细节，高木和安氏之代表性意匠——令人联想到古代绳文纹样之精致刻文，与在密闭容器内将薪柴、木炭、有机物进行还原烧结的匣钵烧成及穴窑烧成特有之戏剧性窑变得到了完美结晶。从黑褐色移路至铁锈色之重厚外侧素地之上，通过手削深深刻入有太阳及几何学格子、波状纹样，无釉烧结调之素朴质感与立体雕刻意匠散发着强烈的存在感。另一方面，将目光投向器物内侧（见込），显现出黄色、褐色、绿釉复杂流动的极丰富釉调，赋予所注入之酒液或茶汤神秘的深邃感。圈足旁明确盖有作家确凿之手作“渚”“和安”二段刻印铭，与底面素地肌理一同证明着作意与真作之身份。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"4\"\u003e关于制作时期，推定为1991年于渚窑筑造正式穴窑，匣钵烧成与绳文刻文之表现手法迎来成熟期并至2005年出版著述之全盛期——1995年至2005年左右的作品。系离开公募展成为无所属后所制作的不允许量产之手作逸品，拥有极高的罕见价值。作品本体绝无割裂、缺口等损耗，雕刻纹样之发色与见込之釉调均保持着极其优异的状态。随附木箱盖表以独创书体墨书“茶盌”、箱盖背墨书“渚窑”“和安”并盖有落款之专用桐木共箱，是一件处于完美状态的作品。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"5\"\u003e\u003cstrong\u003e作者： \u003c\/strong\u003e高木 和安（Takagi Kazuyasu，1944- ）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"6\"\u003e\u003cstrong\u003e作者代表性活动经历：\u003c\/strong\u003e [1970年] 于佐贺县伊万里市开窑“渚窑”，[1989年] 于日本新工艺展荣获佐贺县知事奖，[1991年] 于渚窑筑造正式穴窑，[1992年] 历经现代工艺展获奖后转为公募展无所属，[1998年] 就任敬德高等学校陶艺讲师，[2005年] 撰写并出版专业技法书籍《首次电窑烧成 日本陶瓷器的匣钵烧成法》（诚文堂新光社）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"7\"\u003e\u003cstrong\u003e制作时期：\u003c\/strong\u003e 1995年–2005年左右（推测）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"8\"\u003e\u003cstrong\u003e商品状态：\u003c\/strong\u003e 非常好（无缺口，无裂纹）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"9\"\u003e\u003cstrong\u003e附件：\u003c\/strong\u003e 附带专用共箱\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"10\"\u003e\u003cstrong\u003e材质：\u003c\/strong\u003e 陶器（伊万里烧·渚窑·匣钵烧成·绳文刻文·有刻印）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"11\"\u003e\u003cstrong\u003e尺寸：\u003c\/strong\u003e 高约 8.0 厘米，口径约 13.6 厘米\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"12\"\u003e\u003cstrong\u003e注意：\u003c\/strong\u003e 本店所售商品即使为新品未使用，其生产年代亦十分久远，均作为二手品出售。商品可能存在经年累月的损耗，请在理解并确认的基础上考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48302502805691,"sku":null,"price":38000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_2118_result.jpg?v=1788061758"},{"product_id":"447","title":"加守田章二直传弟子 益子烧 坂田甚内（Sakata Jinnai）1988年作 刻字灰釉窑变碗 茶碗 和风威士忌摇滚杯 #447","description":"\u003cp data-path-to-node=\"15\"\u003e本作是继承了昭和陶艺界不朽传奇鬼才\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E5%8A%A0%E5%AE%88%E7%94%B0%E7%AB%A0%E4%BA%8C%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e加守田章二\u003c\/a\u003e独一无二造型精神的陶艺家坂田甚内所作的灰釉窑变酒器作品。随附的共箱（原装木盒）盖面上，由作者亲自题写了“灰釉窑变盌”字样。作品侧面的分割区域内刻有明确的“六十三年”字样，这代表着昭和63年（1988年），由此可以明确认定本作创作于1988年。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"16\"\u003e在坂田甚内的作品中，最受高度评价的是其以师父加守田章二的结构性造型思考为背景的重厚刻字（刻文）技法、用凿子与刮刀直接在土肌上削刻出的立体纹样构成、热烈而充满情怀的造型美，以及在柴窑严酷烧成中诞生的灰釉窑变之融合。观察本品的意匠，器体表面通过纵向条线被规则地划分为带状区域，各个区域内均施以极深的雕刻。胎土采用了露出长石与砂粒的粗颗粒粘土，落灰在高熔点下熔融形成玻璃质的灰釉，与从浓淡相间的绿褐色到焦灼感渐变的复杂窑变景色在全表展现。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"17\"\u003e观察器表所刻的文字群，除了表明制作年份的“六十三年”刻字外，还可确认到令人联想到“龙”、“竜”、“辰”、“达”、“立”、“绝”、“发”等汉字原始形态与笔画的古代文字风雕刻。这些文字群在日语中共同拥有“Tatsu”这一发音，是其极大的特征。据推测，这叠合了“立”（站立\/立志）、“发”（出发\/焕发）、“达”（到达\/通达）等动词所代表的上扬、出发与成就之意，以及翱翔于天的神兽“龙（辰）”的象征性，并非单纯的文字记录，而是企图通过“Tatsu”这一音律的重叠，表达生命力的迸发、吉兆以及作者自身在陶艺创作上的决意与悟境。令人联想到汉字原型金石文与甲骨文的有力雕刻，被认为赋予了器物古代咒术性与几何性的装饰之美。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"18\"\u003e本作原本是作为茶碗或小碗而造形的作品，但其结实厚重的构造、契合手掌的造型，以及直接传达至指尖的刻字立体凹凸触感，使其在现代具备了作为极高品质和风威士忌摇滚杯（Rocks Glass）的功能。浮冰其中，斟入经岁月沉淀的琥珀色古酒、年份威士忌或陈年泡盛，朴素重厚的灰釉窑变土肌便与佳酿的色泽呈现出绝妙的和谐。作为在海外市场几乎没有任何资讯流传的日本现代工艺（Japanese Kogei）之珍贵真迹，不仅可作为茶器使用，更推荐作为能从触觉与景致双重层面体悟深邃美意识的至高酒器。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"19\"\u003e\u003cstrong\u003e作者： \u003c\/strong\u003e坂田甚内（Sakata Jinnai、1943- ）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"20\"\u003e\u003cstrong\u003e作者代表性履历：\u003c\/strong\u003e [1964年] 师从加守田章二氏，[1966年] 独立并建窑，[1971年] 入选日本陶艺展、入选美国及加拿大巡回展，[1973年] 入选日本陶艺展、入选南美洲巡回展，[1987年] 获国际交流基金购入典藏、参展“现代传统陶艺展”海外巡回展，[1989年] 入选新西兰国际陶艺展\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"21\"\u003e\u003cstrong\u003e作品典藏与奉纳：\u003c\/strong\u003e 大英博物馆（伦敦）、洛克菲勒基金会、美国大使馆、国际交流基金（购入典藏）等（奉纳：出云大社、伊势神宫、比睿山延历寺、高台寺、高千穗神社）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"22\"\u003e\u003cstrong\u003e制作年代： \u003c\/strong\u003e1988年\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"23\"\u003e\u003cstrong\u003e商品状态：\u003c\/strong\u003e 极佳（无崩口、无裂纹）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"24\"\u003e\u003cstrong\u003e配件：\u003c\/strong\u003e 专用共箱（原装木盒）、共布、说明书（栞）齐全\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"25\"\u003e\u003cstrong\u003e材质：\u003c\/strong\u003e 陶瓷（益子烧、盐釉、茶碗、带刻印）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"26\"\u003e\u003cstrong\u003e尺寸：\u003c\/strong\u003e 高约 7.6 cm，口径宽约 12.5 cm，重量约 340 g\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"27\"\u003e\u003cstrong\u003e注意事项：\u003c\/strong\u003e 本店所提供的商品即使为新品未使用品，由于生产时期久远，均作为二次流通古美术品上架。商品可能存在经年岁月痕迹，请在理解并确认的基础上考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48359790215355,"sku":null,"price":70000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_2920_result.jpg?v=1789962297"},{"product_id":"451","title":"比利时世博会大奖获授者 走泥社同人 熊仓顺吉（Kumakura Junkichi）作品 绿釉窑变钵 料理皿 #451","description":"\u003cp data-path-to-node=\"14\"\u003e本作是由在日本近代前卫陶艺界留下传奇足迹的巨匠熊仓顺吉（1920-1985）所作的碗钵作品。熊仓顺吉大正9年生于京都，昭和60年逝世，是引领战后日本陶艺史的先驱。他在京都市立第一工业学校建筑科及京都高等工艺学校（现京都工艺纤维大学）图案科彻底学习了现代主义设计与建筑结构表现后，踏上了陶艺之路。他在京都的松斋陶苑师从\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E7%A6%8F%E7%94%B0%E5%8A%9B%E4%B8%89%E9%83%8E%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e福田力三郎\u003c\/a\u003e，并进一步在近代陶艺巨匠兼人间国宝\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E5%AF%8C%E6%9C%AC%E6%86%B2%E5%90%89%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e富本宪吉\u003c\/a\u003e门下锤炼创作精神。他继承了富本宪吉“不从图案创作图案”的严谨现代主义思想，并与自身的图案设计及建筑背景相融合，其作风在当时的陶艺界独树一帜。1957年，他加入了由\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E5%85%AB%E6%9C%A8%E4%B8%80%E5%A4%AB%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e八木一夫\u003c\/a\u003e、铃木治等人结成的传奇前卫陶艺家集团“走泥社”并成为同人，作为核心成员屹立于日本陶艺界之巅。1958年获得比利时布鲁塞尔世界博览会金奖（Grand Prix），1962年获得捷克斯洛伐克布拉格国际陶艺展银奖，其艺术性在国际上亦获得高度评价，作品被东京国立近代美术馆及京都国立近代美术馆等机构公然典藏。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"15\"\u003e本作虽然在共箱上题为“绿釉 鉢”，却是一件将熊仓顺吉特有的现代主义品味与窑变技法完美结晶的杰作。器物表面展现出令人叹为观止的壮丽风景：从耀眼夺目的鲜艳孔雀蓝到深邃的钴蓝色，再到边缘与中央飘散的橄榄绿及金褐色窑变交相辉映。在放射状延伸的细腻网状结晶釉波浪之中，器物内底中央（见込）呈现出带有金褐色与绿色的不规则凹凸立体结构（岛屿状意匠），宛如浮现于蓝色大海之上的古代孤岛或环礁。此外，呈有机曲线自由起伏的口沿（rim）雕塑感变形线条，展现了将平面设计感官与建筑造型思考高维度融合的熊仓顺吉独有的骨骼骨架。在走泥社其他成员纷纷走向完全否定器物属性的纯粹装置艺术时，熊仓顺吉始终坚持自己的艺术思想，在保持作为器物的使用功能与形态之美的前提下，探求前卫表现力的边界。由于其一生作陶时间短暂，且主要作品大多被公立美术馆典藏，流通于民间市场的真迹数量极其有限，作为世界级收藏品的稀缺性亦极高。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"16\"\u003e本店将这件直径约18.5cm恰到好处的碗钵，作为融入现代生活方式、体味日本传统美学的Japan Kogei（日本工艺）作品予以推荐。特别适合在品味历经岁月沉淀而醇厚香浓的古酒或冷酒时，作为盛装炖菜等精细料理的餐皿、下酒菜皿或深碗使用。内底中央浮现的神秘孤岛意匠，与周围蔓延的震撼海洋色彩，能够格调高雅地衬托出所盛料理，配合佳酿的芳醇口感，营造出满足五感享受的奢华时光。这件蕴含着巨匠不懈追求完美之美的精神的器物，必将为日常餐桌带来确凿的高贵品格与独一无二的存在感，是一件至高无上的现代艺术名作。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"21\"\u003e\u003cstrong\u003e作者：\u003c\/strong\u003e熊仓 顺吉（Kumakura Junkichi、1920年-1985年）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"22\"\u003e\u003cstrong\u003e作者的代表性活动经历：\u003c\/strong\u003e[1955年] 荣获第1届日本陶瓷协会奖，[1957年] 加入前卫陶瓷家团体“走泥社”并成为同人，[1958年] 在比利时布鲁塞尔世界博览会上荣获最高大奖（Grand Prix），[1962年] 在捷克斯洛伐克布拉格国际陶瓷展上荣获银奖\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"23\"\u003e\u003cstrong\u003e作品收藏情况：\u003c\/strong\u003e东京国立近代美术馆、京都国立近代美术馆、滋贺县立陶瓷之森、岐阜县现代陶瓷美术馆等\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"24\"\u003e\u003cstrong\u003e制作年代：\u003c\/strong\u003e1970年代-1980年代（作为走泥社同人的成熟圆熟期）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"25\"\u003e\u003cstrong\u003e商品状况：\u003c\/strong\u003e非常好（无缺损，无裂痕）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"26\"\u003e\u003cstrong\u003e随附配件：\u003c\/strong\u003e专用共箱、作品包裹布、作签（作家略历说明折页）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"27\"\u003e\u003cstrong\u003e材质：\u003c\/strong\u003e陶瓷（绿釉窑变）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"28\"\u003e\u003cstrong\u003e尺寸：\u003c\/strong\u003e高度 约 6.2 厘米，口径 约 18.5 厘米\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"29\"\u003e\u003cstrong\u003e注意：\u003c\/strong\u003e本店提供的商品即使是全新未使用的，其生产时期也极为古远，因此所有商品均作为二手古美术品发布。商品可能存在因年代久远造成的微妙损伤，请在完全理解并确认后考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48371985154235,"sku":null,"price":45000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_3181_result.jpg?v=1790256383"},{"product_id":"481","title":"日本艺术院奖获得者 日本艺术院会员 神奈川烧 三代 井上 良斋（Inoue Ryosai III） 作 窑变 小瓶 滴水器 酒瓶 #481","description":"\u003cp data-path-to-node=\"10\"\u003e三代井上良斋（1888年–1971年，本名井上良太郎）先生，是大正至昭和年间在横滨制作“神奈川烧”的陶艺家。曾任日本艺术院会员、日展顾问。初代良斋先生于幕末自尾张濑户前往江户，在浅草开窑，制作高浮雕外销陶瓷“隅田烧”。二代良斋先生以釉下彩名品闻名，曾荣获1900年巴黎世博会金奖。三代良斋先生于1888年生于东京浅草，为二代之长子。1905年从事作陶继承家业成为第三代，并师从近代陶艺先驱\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E6%9D%BF%E8%B0%B7%E6%B3%A2%E5%B1%B1%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e板谷波山\u003c\/a\u003e先生潜心研修多年。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"11\"\u003e1914年，先生移居便于外销出口的横滨，在高岛町设窑。关东大地震受灾后，于永田（现横滨市南区永田东）建造了新的登窑。先生在此永田工房持续作陶近半个世纪，直至逝世。该登窑与工房遗址是横滨市内现存唯一的登窑，于2023年被登录为横滨市历史性建筑。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12\"\u003e作为陶艺家，先生自板谷波山等人于1927年成立关东陶艺家团体“东陶会”伊始便参与其中。1928年首次入选帝展，次年起在三越本店举办约20次个展。1943年成为文展免审查资格作家。战后以日展为中心活跃于陶坛，1953年荣获第1届横滨文化奖，并先后5次担任日展评审员。1959年以“丸纹平皿”荣获日本艺术院奖，1966年出任日展理事、日本艺术院会员。1967年获授勋三等瑞宝章。作品收藏于横滨美术馆、神奈川县立历史博物馆等机构。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"13\"\u003e关于先生的作风，东京文化财研究所《日本美术年鉴》记载：其青瓷、白瓷、绿釉之壶皿等展现出独到发色，以如其温厚品格般的高雅庄严作调深得爱茶爱陶人士喜爱。神奈川县立历史博物馆学艺员的研究亦指出其特征如下：装饰上克制施以釉色与雕刻，喜好简练纹样，主要追求发挥釉调与器形本身之美的造形。该馆调查的作品群中，超过半数为仅施以釉或线条装饰的无纹作品。此外，确认先生善于运用绿釉、青瓷、白瓷、辰砂釉、结晶釉以及独自调配的釉药等多类釉色。先生是一位一边钻研古陶，一边毕生致力于器形与釉药实验、代表横滨的陶工大家。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"14\"\u003e本作是共箱盖面题有“窑变 小瓶”之小瓶。全器不施纹样或彩绘，器物之表情皆源自烧成中釉药之窑变。由黑褐色至焦茶色的釉层上密集浮现出微小的褐色斑点，展现出带有颗粒感的质感。自肩部至颈部施釉丰厚积聚，光泽强烈，依光线角度浮现金属光泽。腹部带有纵向舒缓凹陷，积聚之釉化作深色色带，构成优美景色。腹部下部无釉露出赤褐色胎土，含有白色长石颗粒的粗粝土肌与上部的黑褐色釉形成鲜明对比。其色泽令人联想到金秋的日本栗实。肩部挺拔、端正的小瓶形态，短颈口沿微向外撇，腹部留有辘轳拉坯痕。底部钤有刻印。全器不依仗繁饰，纯以釉之变化、泥土之对比以及形态本身示人，鲜明呈现了学艺员研究所指出的先生作风之精髓。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"15\"\u003e随附栞中，头衔印有“日展评审员”，履历记载至昭和31年（1956年）担任日展评审员为止。并未记载1958年就任日展评议员、1959年获日本艺术院奖及1966年成为日本艺术院会员之事。此外，晚年共箱上常见的“日本艺术院会员”之印亦未见于本作木箱。由以上推断，本作应制作于1956年至1958年左右。正值其作为日展评审员活跃、即将荣获日本艺术院奖前夕时期的作品。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"16\"\u003e本作直径约7厘米，高约11厘米，尺寸盈握于掌心。本店将其作为品饮陈年威士忌时注入过口佐水（Chaser）的滴水器，或盛装少量美酒的酒瓶予以推荐。在日本近代陶艺史上留名的大师佳作，可作为陪伴每日一杯的雅具在手边细细品味。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"17,0,0\"\u003e\u003cstrong\u003e作者：\u003c\/strong\u003e三代 井上良斋（Inoue Ryosai、1888年–1971年），本名：井上 良太郎（Inoue Ryotaro）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"17,1,0\"\u003e\u003cstrong\u003e作者代表性履历：\u003c\/strong\u003e【1888年】生于东京浅草，为二代井上良斋长子；【1905年】从事作陶继承家业成为第三代，师从板谷波山先生；【1914年】移窑至横滨高岛町；【1923年以后】关东大地震受灾后，于永田（现横滨市南区永田东）建造登窑；【1927年】参与设立东陶会；【1928年】首次入选第9届帝展；【1929年】于三越本店举办个展（此后约20次）；【1943年】成为文展免审查；【1951年】任日展依嘱；【1953年】获第1届横滨文化奖，任日展评审员（此后历任5次）；【1958年】任日展评议员；【1959年】以“丸纹平皿”荣获日本艺术院奖；【1966年】任日展理事、日本艺术院会员；【1967年】获授勋三等瑞宝章，任现代工艺美术家协会副会长；【1968年】任神奈川县工艺会会长；【1971年】2月6日辞世（享年82岁）；【2023年】永田登窑与工房遗址被登录为横滨市历史性建筑\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"17,2,0\"\u003e\u003cstrong\u003e作品收藏记录：\u003c\/strong\u003e横滨美术馆、神奈川县立历史博物馆、神奈川县厅等\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"17,3,0\"\u003e\u003cstrong\u003e制作年代：\u003c\/strong\u003e约1956年至1958年左右（推定）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"17,4,0\"\u003e\u003cstrong\u003e商品状态：\u003c\/strong\u003e无明显缺口、无裂纹。底部无釉处可见泥土表面细微龟裂状纹理（详见图片）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"17,5,0\"\u003e\u003cstrong\u003e配件：\u003c\/strong\u003e共箱（盖面题“窑变 小瓶”、签名、朱印）、栞（附履历）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"17,6,0\"\u003e\u003cstrong\u003e材质：\u003c\/strong\u003e陶瓷（神奈川烧）\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"17,7,0\"\u003e\u003cstrong\u003e尺寸：\u003c\/strong\u003e直径约 7.0 cm，高约 11.0 cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-path-to-node=\"17,8,0\"\u003e\u003cstrong\u003e注意事项：\u003c\/strong\u003e本店所售商品即使为全新未使用品，其生产年代亦相当久远，因此一律作为二手商品刊登。商品可能存在因年代久远而产生的损伤，敬请知悉并确认后再考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":67651886481595,"sku":null,"price":26000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/0510\/8923\/files\/IMG_5024_result_f41f1d47-a226-4f73-b0d8-4ca9d3c21511.jpg?v=1791975411"},{"product_id":"502","title":"越前 芦原烧窑场 天声造 久世天声（Kuze Tensei）（推定二代）作 手捏 辰砂窑变 茶杯 铜釉窑变 日式洋酒器 #502","description":"\u003cp dir=\"ltr\"\u003e在此为您介绍一件由福井县芦原市芦原烧窑场所制、盒上题有“天声造”的手捏茶杯。盒上题字与陶印均未标明代数，但本店推定其为第二代久世天声之作（依据详见下文）。共箱（作者亲笔题签的原配盒）盖面题有“手捏 辰砂窑变 茶杯”，盖内题有“越前 芦原烧 天声造”。本品高约9.3厘米、口径约8.3厘米，大小恰可握于手中，釉色景致以深红为基调。本店充分发挥这两大特点，将其推荐为一款日式洋酒器（酒器），用于纯饮或加入小块冰块品味陈年威士忌。\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e芦原烧是在福井县芦原市温泉地区设有窑场的陶器。据芦原市观光协会介绍，芦原烧始于第一代久世天声以东寻坊附近阵之丘的陶土制陶，以铜含量较高的釉料所呈现的淡水蓝色为特色。另有介绍称，第一代于1914年（大正3年）筑窑开创芦原烧，并说明其釉料原料采用铜含量高的孔雀石，从而呈现淡蓝或淡绿的色调。据福井县文书馆的记录，1916年（大正5年）4月4日的《大阪朝日新闻》（北陆版）刊登了一篇署有久世天声之名、题为《越前唯一的芦原烧（上）》的文章。可见在开窑后不久，芦原烧便已见诸报端。此后窑场传承至第三代，但据该协会介绍，第三代已经辞世，窑场店铺仅销售作品。\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e据汇编已故美术家的资料记载，第一代久世天声的生卒年为1878年至1933年，第二代为1909年至1987年，并记述第二代进一步发展了从第一代继承的芦原烧。“天声”之名由第一代传给第二代，但第三代是否使用此名，在本店所能查证的资料中未能确认。本店推定本品为第二代作品，理由有三。其一，资料中能确认“久世天声”之名的仅有第一代与第二代。其二为共箱的状态：盒子边缘虽有淡淡的污渍，但木质仍相当白净，因年久而产生的变色（颜色加深）并不明显。若视为1933年去世的第一代在世时定制的盒子，给人的印象过新，因此本店认为其为第一代作品的可能性较低。其三，从第二代的生卒年来看，其制陶期应涵盖了昭和时代的大部分时间。以上均为推测，并不能确定代数，亦不能排除为第三代作品的可能性。此外，陶艺造型家\u003ca href=\"\/zh-hans\/search?q=%22%E4%B9%85%E4%B8%96%E5%BB%BA%E4%BA%8C%22\u0026amp;type=product\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"\u003e久世建二\u003c\/a\u003e（1945年至2020年）亦出生于芦原烧窑场之家，他于2007年至2014年担任金泽美术工艺大学校长。\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e芦原烧的特色在于含铜量高的釉料所呈现的发色。陶艺中所说的辰砂釉，是一种呈现类似矿物辰砂之红色的釉，但其发色来源并非汞，而是铜，需通过还原烧成获得红色。还原烧成是指减少窑内氧气进行烧制的方法。据说同样的铜釉若以氧化烧成，则会呈现淡绿色。代表芦原烧的淡水蓝色是由铜形成的青绿色调，而本品则如盒上题字“辰砂窑变”所示，是以铜红为主调的作品。器面以深红为基调，夹杂着泛紫的部分以及带乳白色的淡桃色部分。器身下部至近足处以及器身各处，浮现出绿色斑点。窑变是指在烧制过程中，因火焰及窑内状况的不同，使釉的颜色与质感发生变化。本品在一件器物中同时呈现出红、紫、乳白与绿色。以含铜量高的釉料为特色的窑场技艺，在本品中体现为以红色为主的窑变表现。\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e器形如盒上题字所示，为手捏成形（以手捏塑陶土成形）。近似筒形的器身局部微微鼓起，向足部缓缓收拢。器身一周连续分布着仿佛以手指或刮刀按压而成的纵向凹陷与起伏。凹陷边缘形成的棱线处釉层变薄，淡黄白色呈细细的纵线浮现。器身上部点缀着小小的凹点，这些部位釉层同样较薄，透出明亮的色泽。口沿施釉较薄，镶以淡黄绿色调。釉层止于器身下部，釉际形成一道厚重的线条。釉际处有烧制时流淌的釉汁积聚成珠状，垂挂至近足处；近足处釉层较厚的部分可见细密的开片（釉面形成的细小裂纹）。未施釉的下腹至圈足露出含细砂粒与小黑点的浅肉色胎土，圈足低矮，呈台阶状。圈足内留有旋涡状的修坯痕，中央微微隆起。下腹露胎处压印有可辨读为“芦原”“天声”的方形陶印。器内亦施釉，深红与红紫、深褐、绿色交织。底部中央积有玻璃质的釉，蕴含光泽。\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e将酒倒入口径约8.3厘米的器中，陈年威士忌的琥珀色便与深红的器内交相叠映。手捏成形与窑变釉色的景致，每一件都各不相同。芦原烧是在福井县芦原市的一处窑场传承下来的陶器，几乎找不到可用英文阅读的相关资料。共箱盖面有“手捏 辰砂窑变 茶杯”的题字、“芦原烧”署名及朱印两方；盖内有“越前 芦原烧 天声造”的墨书及圆形朱印。另附有钤圆形朱印的黄色包布。\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e艺术家：\u003c\/strong\u003e久世天声（Kuze Tensei，推定为二代，1909-1987）\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e主要艺术经历：\u003c\/strong\u003e[1914年] 第一代久世天声筑窑开创芦原烧（据称于大正3年开窑）；[1916年] 《大阪朝日新闻》（北陆版）刊登题为《越前唯一的芦原烧（上）》的文章；[1933年] 第一代辞世。据称第二代久世天声（1909年至1987年）发展了从第一代继承的芦原烧；[约2020年前] 继承窑场的第三代辞世，窑场店铺仅销售作品\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e公共收藏：\u003c\/strong\u003e尚未确认有公共机构收藏记录\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e制作年代：\u003c\/strong\u003e推定为1933年至1987年前后（假定为第二代作品时，自第一代卒年至第二代卒年的范围。鉴于共箱的岁月痕迹较少，本店认为其中战后制作的可能性较高。若不限定代数，则范围为1914年开窑至介绍第三代辞世的约2020年）\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e品相：\u003c\/strong\u003e良好（积釉与开片为釉面的自然景致）\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e附件：\u003c\/strong\u003e共箱（盖面题字“手捏 辰砂窑变 茶杯”、署名“芦原烧”、朱印两方，盖内“越前 芦原烧 天声造”、朱印）、包布（钤朱印）\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e材质：\u003c\/strong\u003e陶器\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e尺寸：\u003c\/strong\u003e口径约8.3厘米，高约9.3厘米\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e注意事项：\u003c\/strong\u003e本店所提供的商品，即使是未使用的新品，生产年代也已十分久远，因此一律作为二手商品刊登。商品可能存在因年代久远造成的损伤，敬请理解并确认后再考虑购买。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Antique Liquor","offers":[{"title":"Default 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