比利时世博会大奖获授者 走泥社同人 熊仓顺吉（Kumakura Junkichi）作品 绿釉窑变钵 料理皿 #295

这款深钵作品，由在近代日本前卫陶瓷界留下传奇足迹的巨匠——熊仓顺吉（Kumakura Junkichi、1920-1985）氏亲手打造。熊仓顺吉氏于大正9年（1920年）出生于京都，昭和60年（1985年）逝世，是引领战后日本陶瓷史的伟大先驱。他在京都市立第一工业学校建筑科以及京都高等工艺学校（现京都工艺纤维大学）图案科彻底学习了现代主义设计和建筑结构表现后，才踏上了陶瓷艺术之路。他先于京都松齐陶苑师从福田力三郎，随后在近代陶瓷巨匠、人间国宝富本宪吉门下接受了创作精神的严苛熏陶。他从富本宪吉那里继承了“不从图案中复制图案”的严格现代主义思想，并将其与自己的设计和建筑背景相结合，形成了独树一帜的硬朗风格，在当时的陶瓷界大放异彩。1957年，他加入了由八木一夫、铃木治等人创立的传奇前卫陶瓷家团体“走泥社”，成为同人，并作为核心成员屹立于日本陶瓷界的顶峰。1958年在比利时布鲁塞尔世界博览会上荣获最高大奖（Grand Prix），1962年在捷克斯洛伐克布拉格国际陶瓷展上荣获银奖，其艺术性在国际上受到极高评价，作品被东京国立近代美术馆和京都国立近代美术馆等众多国家级公共机构收藏。

本作是熊仓顺吉氏的杰作，清晰地展现了他最受推崇的将传统釉料进行现代化重塑这一卓越技法和独特意匠。器皿表面如将深海丰富的色彩变化原封不动地封闭其中，展现出美丽壮观的波涛景色。这种深邃而鲜艳的绿釉窑变，在运用传统釉药的同时，通过作家年轻时培养的平面设计与视觉传达感性，将其升华为极具现代感的抽象表现。流动的釉药波动与精密控制的色彩渐变创造出三维深度，在静谧的泥土之上描绘出仿佛抽象表现主义绘画般的戏剧性。在走泥社其他成员完全否定器皿作为纯粹实用器的功能、转向纯粹的非实用雕塑オブジェ作品时，熊仓顺吉氏则坚持了自己独特的艺术思想，即在保持器皿的用途和形态之美的同时，探寻前卫表现能拓展到何种极限。本作端庄的造型与压倒性的质感相融合，充分展现了其空间性与建筑性的智慧。由于其一生创作陶瓷的时间较短，且主要作品大多被公立美术馆收藏，因此流通于民间市场的真品数量极为有限，作为世界级的收藏品，其稀有性也极高。

这款直径18.5厘米的精致深钵，本店将其作为便于在现代生活方式中品鉴陈年古酒、尽享日本传统美学的日本工艺（Japanese KOGEI）至高器皿推荐给您。它尤其适合作为品尝经过岁月沉淀、醇厚浓郁的陈年古酒时，盛放炖菜等料理的配菜小碟或下酒菜碟。传统与前卫交织的壮丽海洋窑变景色，将菜肴衬托得典雅高贵，与陈年古酒的芳醇风味一同，为您带来五感皆满足的奢华时光。这款器皿蕴含着巨匠一生追求完美无瑕之美的精神，将为您的日常餐桌带来确切的品格和独一无二的存在感，是至臻的现代艺术名作。

• 作者：熊仓 顺吉（Kumakura Junkichi、1920年-1985年）
• 作者的代表性活动经历：[1955年] 荣获第1届日本陶瓷协会奖，[1957年] 加入前卫陶瓷家团体“走泥社”并成为同人，[1958年] 在比利时布鲁塞尔世界博览会上荣获最高大奖（Grand Prix），[1962年] 在捷克斯洛伐克布拉格国际陶瓷展上荣获银奖
• 作品收藏情况：东京国立近代美术馆、京都国立近代美术馆、滋贺县立陶瓷之森、岐阜县现代陶瓷美术馆等
• 制作年代：1970年代-1980年代（作为走泥社同人的成熟圆熟期）
• 商品状况：非常好（无缺损，无裂痕）
• 随附配件：专用共箱、作品包裹布、作签（作家略历说明折页）
• 材质：陶瓷（绿釉窑变）
• 尺寸：高度 约 6.2 厘米，口径 约 18.5 厘米
• 注意：本店提供的商品即使是全新未使用的，其生产时期也极为古远，因此所有商品均作为二手古美术品发布。商品可能存在因年代久远造成的微妙损伤，请在完全理解并确认后考虑购买。