荣获京都府文化功劳章 走泥社 创始人 山田 光（Yamada Hikaru）作品 粉引铁绘点线纹 咖啡杯碟 威士忌琥珀色映衬的白色酒器 #279

这是现代陶艺巨匠山田光（1923年-2001年）创作的粉引铁绘咖啡杯碟。山田光在1948年与八木一夫、铃木治等人共同组建了前卫陶艺美术团体“走泥社”，并一直领导该团体直至1998年解散。作者山田光从小在陶艺家父亲山田喆的熏陶下接触陶艺，并在京都高等工艺学校（现京都工艺纤维大学）陶瓷科学习了专业技术。他是日本最重要的陶艺家之一，将陶艺从传统的“用之美”中解放出来，在日本确立了作为纯粹艺术造型的“Objet陶艺”（前卫立体造型现代陶艺）这一流派。他曾荣获日本陶瓷协会奖（后来又获得金奖），被评为京都市文化功劳者和京都美术文化奖，其作品被国内外各大主要美术馆收藏。

本店将这套由前卫陶艺领军人物留下的珍贵咖啡杯碟，不仅作为普通的咖啡杯，更推荐其作为日本工艺品中的特殊酒具，用于细细品味经岁月沉淀而更显深邃的日本威士忌或熟成古酒。杯子的造型为略小尺寸的马克杯，其大小足以在手中尽情享受古酒的浓郁香气。此外，整个器皿柔和的粉引白色调能鲜明地映衬出威士忌美丽的琥珀色渐变，最大限度地提升视觉美感。器皿表面均匀分布着不张扬、细致美观的开片（贯入纹），形成了岁月沉淀出的深邃表情。此外，在咖啡杯把手下方和碟子背面，可以清晰地看到正宗的“光”字陶印。

这件作品最大的看点在于，山田光标志性的前卫Objet造型思想与实用器皿在极高的层次上实现了融合。山田光以制作独一无二的现代空间雕塑与Objet作品为主，但在20世纪60年代也成立了“门工房”，追求将生活器皿作为现代设计来呈现，对工艺设计也抱有极大的热情。杯身采用手捏，呈现出有机而柔和的变形，而把手部分则以直线型和建筑几何结构连接，展现了通过极限技术控制泥土性质的智慧造型。正面垂直排列的焦茶色铁绘点线纹样，升华为令人联想到中世纪现代艺术和抽象绘画的精致平面设计。此外，杯子底部施加的圆形露胎（露出胎体的部分），在无法在实用器皿上开物理性孔洞的情况下，是作者将其代表作“屏幕系列”中空间通透、穿透孔洞与窗户的视觉思想在实用器上落地的独特概念表达。共箱的盖面有作者亲笔题写的“粉引”字样和“光造”签名，以及证明其真实性的落款，完全证实了其作为历史收藏品的可靠性。本店提供的商品即使是全新未使用的，也因生产年代久远，均作为二手商品发布。商品可能因年代久远而有损伤，请在理解并确认后考虑购买。

• 作者： 山田 光（Yamada Hikaru、1923年-2001年） 
• 作者主要活动履历： [1948年] 与八木一夫、铃木治等共同组建前卫陶艺美术团体“走泥社”，[1962年] 设立“门工房”，追求生活空间中的现代设计，[1970年代] 荣获日本陶瓷协会奖（后又获得金奖），[1990年代] 荣获京都美术文化奖，被评为京都市文化功劳者
• 作品收藏机构： 东京国立近代美术馆、京都国立近代美术馆、滋贺县立陶艺之森陶艺馆、京都市京瓷美术馆等
• 制作年代： 20世纪70年代～80年代前半（昭和中期～后期）
• 商品状态： 非常好（无缺口，无裂纹）
• 附件： 专用共箱 材质： 陶器（粉引・铁绘）
• 尺寸： 杯子 高约 7.5 厘米，口径约 6.5 厘米 / 碟子 高约 1.0 厘米，口径约 13.0 厘米
• 注意： 本店提供的商品即使是全新未使用的，也因生产年代久远，均作为二手商品发布。商品可能因年代久远而有损伤，请在理解并确认后考虑购买。