在近代日本的陶瓷史上，叶光夫（1903年-1970年）是一位幻之大巨匠，他凭借基于科学分析的釉药研究，称霸釉药研究的最高峰，却一生只举办过6次个展。此特大长方花盆宽约50.5厘米，规模宏大，承载着叶光夫的最高超技艺和设计。叶光夫生于清水烧名门叶家，毕业于京都陶瓷器试验所，师从日本科学陶瓷的先驱小森忍。1920年，他进入大连中国陶瓷研究所，彻底研究中国古陶瓷的釉药和烧成机制。1943年，他作为满洲国嘱托，负责官窑选址等工作，其卓越的知识和惊人的技术实力在战后立即震惊了日本美术界。1949年，他获得日展特选奖，此后，他的作品被文部省收购并收藏于京都国立近代美术馆，被巴黎现代陶瓷展的帕利西美术馆（Musée Palissy）收购，捐赠给意大利法恩扎国际陶瓷博物馆（Museo Internazionale delle Ceramiche in Faenza），甚至被美国波士顿美术馆、巴西圣保罗美术馆和日本艺术院收购，其作品被世界各国权威美术馆和国家机构永久收藏。1967年，他获得日展文部大臣奖，1968年就任日展评议员，其端庄的造型精神受到高度评价。1969年，在新宫殿修建时，他精心制作了白瓷花瓶进贡皇室，留下了无与伦比的荣誉和足迹，空间展现出超越时代的巨匠之美。
叶光夫的陶艺哲学根植于在彻底的科学依据下对东方传统进行现代化改造，以及在器皿的限制下追求将泥土和釉药的可能性发挥到极致的“实用之美”。这种极致的实用之美精神和完美的技艺，也极大地改变了叶光夫的亲侄子、直接弟子、走泥社创始人之一叶哲夫（二代叶松谷）的人生。在以八木一夫等人为中心，完全摒弃实用性，致力于建立纯粹立体雕塑的早期走泥社中，叶哲夫在精神上经历了深刻的挣扎，不愿在自己这一代放弃师父叶光夫经过无数艰辛研究才达到的实用之美的极致。因此，他在早期阶段，即1951年左右，就离开了团体，转而致力于传统与现代融合的实用器皿的正统传承。此外，叶光夫全球化、卓越的现代美学也体现在他应著名建筑师安东尼·雷蒙德的夫人、著名设计师诺埃米·雷蒙德女士的委托，创作了大量最先进的西式餐具，这不仅是对古典的简单再现，更体现了与现代生活空间和谐共处的普遍现代主义。
本作是叶光夫装饰美与独创釉药理论同步达到极致的博物馆级长方大盆。作品内部，以“墨烧”的精髓——黑白分明的强烈对比，描绘出流动而几何化的同心圆波纹（涡纹），大胆地延展开来。这些纹样从极小的中心圆向外缘有规律地、又带着有机律动地辐射开来，展现出令人惊叹的图形美感，令人联学校日本禅寺枯山水的沙纹，以及水面上宁静的涟漪。此外，覆盖着这片单色世界的，是根据南乡长石和无铅白玉熔剂的精确配比制成的独特玻璃釉（玻璃釉）极厚地熔融流淌，在器皿表面形成一层如同宝石般细密而密集的冰裂贯入纹。光线从不同角度照射时，这层透明玻璃深处会散发出万花筒般的漫反射，赋予平面器皿难以估量的三维深度和令人着迷的精神性。与此相对，器皿边缘到外壁，均匀施以从厚重温暖的黄褐色到深琥珀色的铁釉（灰釉）渐变，与内部冷峻的单色世界观形成鲜明的色彩和视觉对比，成为强力衬托作品整体造型美的最高级边框。
此外，决定本作艺术价值的，是器皿底部、在刻意不设圈足的平整胎体上施加的亲笔签名。在完全削平的平底中央，以铁或钴黑色颜料清晰地刻画着“光夫”二字，笔触流畅、老练，毫无犹豫。叶光夫对即使是通常看不见的细节也要完美掌控自己艺术签名的不妥协的执着，浓缩于这一处签名之中，雄辩地说明了本作是毋庸置疑的亲笔真迹杰作。签名周围露出的胎土（素地）清晰地展现了清水烧名门精选的，细腻而烧结良好，略带红色的优质陶土质感，这种泥土的朴素风味与覆盖其表面的精致玻璃釉形成对比，也同样令人赞叹。本作品的制作年代，逻辑上可确定为昭和中期（1942年〜1970年左右），即他确立独特玻璃釉技术，并担任日展评委和获得文部大臣奖等，其卓越技术达到黄金期的成熟时期。穿越了战中、战后动荡的历史背景，由巨匠亲手创作的真迹，进一步巩固了其价值。
本店向您推荐这款由这位处于前卫陶艺史源头的巨匠所遗留的堂堂特大花盆，作为现代精致餐桌布置中的特别点缀，以及作为享受丰富实用性的日本工艺最高峰的酒器。除了作为大型花器，在室内营造高雅氛围，品味其造型之美外，当您品鉴极品陈年威士忌、年份葡萄酒或香槟时，若将它作为特大冰盘或奢华冰桶，里面铺满冰块，展示多瓶酒，内侧美丽的玻璃釉冰裂纹和墨烧波纹将与冰块和凝结的水滴交相辉映，创造出令人窒息的奢华尊贵时光。世界一流美术馆盛赞并永久收藏了叶光夫的实用之美精髓，您可以在日常生活中亲手体验这种奢华，这是国内外再也无法遇到的至高无上的珍品。
- 作者： 叶光夫（Kano Mitsuo，1903年-1970年）
- 作者的代表性活动履历： [1920年] 进入大连中国陶瓷研究所从事中国古陶瓷研究，[1943年] 作为满洲国嘱托赴满洲选择官窑建设地，[1946年] 首次参加日本美术展，[1949年] 荣获日本美术展特选奖，[1953年] 荣获日本美术展北斗奖，[1957年] 就任日本美术展评委，[1958年] 就任社团法人日展会员，[1967年] 就任日展评委并荣获文部大臣奖，[1968年] 就任日展评议员，[1969年] 新宫殿修建之际敬制白瓷花瓶
- 作品收藏业绩： 京都国立近代美术馆、波士顿美术馆（美国）、圣保罗美术馆（巴西）、日本艺术院、帕洛里斯美术馆（法国）、法恩扎博物馆（意大利）
- 制作年代： 1947年作（昭和中期）
- 商品状态： 译文调整为有瑕疵（外侧边缘一处有缺口，无裂纹、无破损，有因年代久远造成的轻微磨损和窑伤）
- 附件： 专用共箱
- 材质： 陶器（玻璃釉・墨烧・釉彩）
- 尺寸： 高约 9.0 厘米，宽（长边）约 50.5 厘米
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